Elektronik Sesin Doğumu: Erken Deneyler

En erken başarılı elektronik enstrümanı, Telharmonium) tarafından inşa edilmiş, Thaddeus Cahill tarafından, 200 ton üzerinde yoğunlaşmış ve modern akışlar için kullanılan Telharmonium.

1920'ler daha fazla taşınabilir yenilikler getirdi. Leon Theremin'sETHFLT:0)[Döneticileri [Döneticileri] (1920), antenlere yakın el hareketleriyle kontrol edilen radyo-fretleri, bilim kurgu film puanlarında ikonik bir ses oluşturmak için bir eeri yarattılar. Aynı zamanda Maurice Martenot, ancak 1950 yılında sınırlı sayıdaki bu elektronik jeneratörü benimsemiştir.

Sonraki büyüknick 1950'lerde, eğimli yataklar ve kağıt kasetleri modüler sentez için yer alan bir ses[Dönetici: 1 ), Columbia-Princeton Electronic Music Center'da gelişmiştir. Bu oda-boyutlu behemoth, vakum tüpleri, yayanlar ve kağıt kasetleri, modüler sentez için zemini ortaya koydu.[Döneticileri) Yine de, o gerilim kontrollü osilatörleri tedavi etmeye başladı.

Modüler Devrimi: Moog, Buchla ve Modern Synthesizerin Doğumu

1960'lar, ilk modüler sentezleyicisini 1964'te tanıttılar ve güvenilir sağlam bir elektronik haline getirebildiği için, elektrik gerilimindeki bir değişiklik, perdenin kesildiği anlamına geliyordu.The 1960s seen a turn point whenurFLT:0)Robert Moog[tr[tr|Dönetici ve theremin oluşturucu, filtre, zarf jeneratörü dahil ettiren yüksek çözünürlükte bir ses çıktı.

Batı sahilinde hemen hemen hemen hemen hemen hemen hemen hemen hemen hemen hemen, Buchla'nın hassas plakaları, dizinleri ve rastgele gerilim jeneratörleri lehine klavyeyi hedef aldı.Buchla'nın sentezleyicileri ve ses tasarımcılarına izin verilen daha deneysel, çekici-garde bestecileri ve ses tasarımcılarına yönelik olarak, buchla 100 serisi (1963) ve daha sonra 200 serisi, akademik ve deneysel çevrelerde ikonik hale geldi.

Moog ve Buchla'nın rakipleri iki sentez okulu tanımladı: klavyeye odaklı, performans odaklı yaklaşım (Moog) ve ücretsiz olarak, süreç temelli yaklaşım (Buchla) Diğer üreticiler yakında pazara katıldılar. [Electronic Music Studios)[Dönetici:0ARP Instruments), hem de VCS 3'ü hem de en iyi şekilde kullanan ve Stevie Wonderrix tarafından kullanılan VCS 3'ü yarattı.

1960'ların ve 1970'lerin Anahtar Teknik Gelişmeler

  • [FONT=0)Voltage Control:[Dönetici:[Dönetici:0) Sabit-pitch enstrümanlarla imkansız olan gelişmiş ses atıları oluşturmak için mümkün kıldı.
  • [FONT:0]Modular Patch Kablolar: Enabled sonsuz routing olasılıkları, sentezleyiciyi her bir kurulum için eşsiz bir araç haline getirebilir. Müzikçiler uçlarında sistemlerini yeniden yapılandırabilir, performansın bir parçası olarak yama koyununu tedavi edebilir.
  • [FONT:0]Sequencers ve Örnek-ve-Hold:[[Dönetici: 1) Tekrarlanan kalıpları ve rastgele gerilimleri oluşturmak için bestecilere izin verdi, ilk elektronik müzik için temel.
  • [FONT:0)Polyphony Limitleri: [Dönetici:0] Erken sentezciler bir anda tek bir not), bu, ilk elektronik albümleri tanımlayan çok yönlü ve yaratıcı çalışma alanlarına yol açtı.

Elektronik Müzik Tanımlayan Öncüler

Teknoloji hızla gelişmişken, sanatsal potansiyelini açan müzisyenler ve besteciler oldu. Aşağıdaki rakamlar gerçek öncüler olarak öne çıkıyor, her biri sentezleyiciyi yeni müzik manzaraları oluşturmak için kullanıyor.

Robert Moog (1934-2005)

Moog modüler sentezleyicisinin mucit olarak, Moog sadece donanım inşa etmedi, ancak aynı zamanda enstrümanları rafine etmek için müzisyenlerle işbirliği yaptı.Dörtücükler ile yakından çalıştı.[Dörtüncü sınıfları)Florencrextrix.The Moog (9.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D

Don Buchla (1937-2016)

Buchla'nın çalışması daha az ticari oldu, ancak eşit derecede etkiliydi.Sistemleri bir kayıt etiketi tarafından yapılan ilk elektronik müzik albümü (None such). Subotnick), albümden önce hiç bir araç gibi seslenen bir çalışma.Buchla'nın vurgusu[Dışlamalar, diziler ve anahtarlamalar) ve anahtarlamalar için tamamen yeni bir şekilde entegre edildi.

Wendy Carlos (dün 1939 doğumlu)

Carlos sadece Moog sentezleyicisini popülerleştirmiyor, aynı zamanda oğlu sınırlarını da itti. AfterurFLT:0)Tron), ilk elektronik müzik ve Beethoven'ı, orijinal elektronik müzik ve yogalar için tamamen karıştırıyor.

Kraftwerk (yaklaşık 1970)

Alman grubu Kraftwerk, modern elektronik pop sesini etkili bir şekilde icat etti. [FONTD:0]Autobahn) (1974) ve daha sonra da İLMİŞT:2)Trans-Avrupa Express[DÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜye Olmayanlar, Bilgisayarlı Görüntüler, Mekanik Bir Bakıştayı Kolaylaştırıyorlar.

Herbie Hancock (dün 1940)

Hancock, 1970'lerde efsanevi bir jazz piyanisti, sentezleyicileri kucakladı. Albümü:0)Head Hunters) (1994) analog sentezleyicilerle harmanladı ve 1983'te "Rockit", her zaman yeni başlayanlar ve elektronik sesler ortaya çıkardı.

Joe Meek, Jean-Michel Jarre ve Vangelis

İngiltere'de, [FONTD) ve kaseti [Dönetici:2)[Üye Olmayanlar İçindekiler (Telstar) ve kaset yankıları ile birlikte, bir uzay-tavapı) ortaya çıkardılar.[Dönetici:2).

Diğer önemli öncüler arasında şunlar vardır:0)Isao Tomita), Moog için klasik eserlere adapte edilmiş ve yoğun, orkestra elektronik düzenlemelere sahip olan metin albümleri.[Döneticiler)[D[Dörtüncü Sezonu[*|Döveler ve filme eklenmiş olan Tomita[Üye Olmayanlar için)[Üye Olmayanlar için klasik bir yazının kullanımı [FONTDÜSÜSÜye Olmayanlar)

The Cultural and Genre Influence of the Synthesizer

Syner yeni sesler daha fazlasını yaptı; temel olarak müzik nasıl oluştuğunu değiştirdi ve 1970'lerde, ilerici kaya grupları T:0) Evet|Dönetici:2|Pink Floyd[D)[Dövücükler, Atmosferik bir şekilde kullanılan ve süpürücük pedler için kullanılan [Dönemli)[Düzücükler.

1980'lerde, sentezleyici pop'ta baskın enstrüman haline geldi.The Yamaha DX7, usingrukFLT:0) Jüpiter'in [Döneticileri], Roland TR on808s ve TB-303'ü kullanarak üretilen parlak, metalik sesler ortaya çıktı;Dörtücük müzik[Dörtücükler)[Dörtücüler / LFT: 7)

Dijital Devrim ve Yazılım Synthesis

1990'lar analogdan dijital sentezlere geçiş gördü, çünkü dalgalanan sentez (pioneered by PPG Wave) ve fiziksel modelleme ve DÖRTÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜSÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜN

Dijital rahatlıka rağmen, analog donanım büyük bir canlanma yaşadı. Eurorack modüler sentezleyiciler, Buchla ve Moog tarafından ilham verilen, el ele tutuşan meraklılar için gelişen bir ekosistem haline geldi ve ana akımların tahmin edilemezliği[Dönemli).

İleriye bakın: 21. Yüzyılda Synthesizer

Modern sentezciler genellikle dijital kontrolü analog osilatörlerle birleştirir, hem dünyaların en iyilerini sunar. MoogT:4[Döneticileri tarafından inşa edilirler ve Robert Moog ve ekibi tarafından oluşturulur) Sub 37 ve sonra 37, klasik filtre tasarımını modüler dünyada harmanlayın.

sentezleyicinin öncülerinin mirası sadece donanımda değil, araştırma zihniyetinde teşvik ettikleri her üretici, bir filtreyi toplayan, bir bas çizgisi olan her besteci dizisidir ve her performansçı, Moog, Buchla, Carlos ve Kraftwerk'ı birleştirir.

Daha fazla araştırmak için, resmi )Moog Music web sitesi[Dönetici arşivleri için geçerlidir.TheurFLT:2}Wikipedia article on Don Buchla eşsiz katkıları, Wendy Carlos sayfasını içeriyor.[DÜye Olmayanlar İçin Tıklayınız.[Üye Olmayanlar İçin Tıklayınız.