İkinci Dünya Savaşı'nın ardından, Avrupa'nın kültürel manzara radikal bir dönüşüm geçirdi. Fiziksel mahzen ve psikolojik travma, klasik form ve gerçekçi temsillerin belirlilerini terk etmek için sanatçılara zorlandı.Uzgunluktan, piyonun enerjilerini aktif olarak eleştiriye başladı, sanatsal yaratımın doğasını yeniden tanımladı ve sanatın ne olabileceğini ve daha da önemlisi, sanatsal bir biçimde, sanatsal kimliklerin son derecelerini görmenin bir aracı olarak nasıl çalıştığını sordu.

Avrupa'daki Özet Expressionism: İç Dünya'yı Yeniden İnşa Etmek

Özet Expressionism genellikle Avrupa’da veya baskıdan önce doğmuş bir Amerikan fenomeni olarak tedavi edilir, kökleri 1945'ten sonra derinleşmiştir. - Mark Rothko, Willem de Kooning, Arshile Gorky - ya da Avrupa'da doğmuş ya da bir baskı ve zulüm için orada, çünkü onlar için, vücut dayanılmaz bir hafıza yeri haline geldi.

Alman ressamı:0)Wols[[Dönetici: 1 ) (Alfred Otto Wolfgang Schulze) küçük ölçekli, yoğun olarak kullanılan tuvaller, hangi ⁇ d hatları ve organik lekeler kapanmış gibi görünüyordu.[DDDDörtücük enerji ile birlikte, genellikle Art Informel’in mevcuttu, boyanın kendisi çıplak bir yüzeyin zemini inşa ettiği gibi, Fransız ressamlar tarafından silinmiş.

Danimarka'daki diğer rakamlar, Hartung'un (Cehennem) hızla ilerlediği, Jorn'nin canlısı, neredeyse şiddetli fırça çalışması – daha sonra CoBrA grubu ile ilişkilendirilmiş – bir yaratıcı duruma erişmek için aranan. Hartung'un hızlı, zihinsel kontrolün hızını korudu ve insan kırılganlığını öğrenme konusunda ısrar etti.

Art Informel ve Tachisme: Gesture and Materiality

Özet Expressionism New York'ta görünürken, Avrupa, bilgisizliğin altında eşit derecede güçlü cevaplar geliştirdi ve sanatçının Fransızcası ile doğrudan ilgisi var. – eleştirmen Michel Tapié tarafından 1952 yılında .Informel[Dönetici, anlam veya blot) tarafından reddedilen geometrik soyutlama, potansiyellerin ifade edilmesi, maddiliğin ve sanatçının yüzeyleri ile doğrudan bir araya geldi.

Buradaki parlat kulesi:0) Jean Dubuffet[Dönetici:2)Art Brut[DÜye Olmayanlar[Dönemli) [Çalışılmış burjuvalar, mahkumlar veya psikiyatrik hastalar tarafından yaratılanlar gibi eserler – tüm akademik hiyerarşilere meydan okuyanlar, [Dövücüler, kumlar ve kalın bir şekilde incelenen, tasvir edilen çizgi film, karikatürler, karikatürler) gibi.

Fransa'da, Georges Mathieu [Dönetici: 1) yüksek ressamın kendi metinsel kelimeye hız verdiği, Avrupa'nın gömülü mermer tozları ile büyük tuvallere saldıran kamusal performansları [Düzüğün], çağrılıştırıcı patlamaları, bir duvar gibi bir yüzeyde, anıtsal kelimelerle ifade eden bir tabloya dönüştürmüş ve “Dörtülü resimlerle” olarak ifade etmiştir.

Minimalist Drifts ve Konsept Turn

Eğer bilişim ressamları aşırı derecede yıkanırsa, Avrupa sanatının başka bir parçası, dil, ekonomi ve varlıkla ilgili felsefi bir miras tarafından hareket etti.

[FONT=0]Zero[Dönetici:0][Dönetici] [Dönetici] [Dönetici] [Dönetici] ve Mack’in yansımaları, sanat hareketlerinin tamamen yok edilmesiyle, yarı zamanlı olarak, beyaz bir şekilde, beyaz bir şekilde, incelenen bir şekilde, incelenen bir şekilde, incelenen bir şekilde, beyaz renktedir.

Modern sanat, Britanya'da verimli bir zemin buldu.TheurFLT:0)Art & Language[Döneticileri, 1960'ların sonlarında inşa edilen metin tabanlı kurulumlar, sanatta ne anlama geldiğini sorgulayan metin tabanlı kurulumlar.Theurse #[Döneticiler) #[Döneticiler) #[değiştir | kaynağı değiştir]

Punk Hareketi: Kültür İsyan ve DIY Ethos

1970'lerin ortalarında, savaş sonrası yeniden yapılanmanın iyimserliği, kültürel üretimin demokratikleştirilmesine yol açtı ve hiç bir müzikal sanat türü değildi; herkesin bir gitar, bir iğne veya bir fotokobatör bulabileceği ve anlamlı bir şey üretebileceğini iddia etti.

Müzikçi, Londra merkezli )Sex Pistols) ve [[Dönetici:2) patlayıcı şablonu sağlayan kelime ) ve müzik endüstrisi kendi başına bir araya geldi.

Ancak, tersaneden gelen yanlış nokta, yanlış bir şekilde, solgun görsel diliydi.Eğer hippi nesli psychedelic posterlere ve ornucödün mektuplarına baktıysa, punk kendini kraliçenin resmini, yarı-parlama ve tekkro xeryazografisini yeniden kurdu.

Punk Estetik ve Görsel Dil

Punk'un görsel kodu kasıtlı olarak antidesign idi, ancak 20. yüzyılın sonlarında en etkili ve kalıcı grafik deyimleriden birini üretti.El-scrawled fanzines - ucuz olarak üretilen, rants - hareketi çizmiş gibi, daha sonra internetin en etkili ve kalıcı grafik deyimleri ve “FLT:2Chainsaw birlikte bir grup röportajları, siyasi rantlar ve hamly çizildi, daha sonra moda filmleri, daha sonra modaya ilham verecek bir şablon kurdu.

Moda bu mantığı vücuda uzatmıştır. Vivienne Westwood ve Malcolm McLaren'in Londra butikü:0)SEX), ilk olarak ev onarımı ile ilişkili, yüksek çözünürlükte dekore edilmiş ve bu tür kıyafetler ve güvenlik boşlukları ile süslenmiş bir şekilde dekore edilmiştir.Bu, vücutları yürüyüşe giren bir manifestoya dönüştürdü.

Punk ayrıca sokak sanatı ve grafik tasarımı üzerinde derin bir işaret bıraktı. stencil iş ve buğday-paste posterleri daha sonra tip yazarların ve boyutlarının rastgele karışımları - kaotik ama stratejik olarak yıkıcı değil, punk müziğin yanlış anlamalarına izin vermeden önce resimli bir şekilde koymak için doğrudan bir borç borçluydu.

Son Etki ve Çağdaş Resonance

Avrupa savaş sonrası sanat hareketlerinin kültürel katkıları müzede kilitlenmez; çağdaş yaratıcı yaşamla pulsiyonel ve Fautrier prefigured a tedavi anlayışı ve foto-analizsel yaratıcı pratikler konusunda ısrar ederler.

Art Informel'in açık olmayan malzemeler ve Zero grubu, ışık ve hareketle dolu bir araya gelme biçimini açtı, Dünya işlerinin ve sanat nesnesinin inceliklerini yansıtan çok yirmi birinci yüzyıl pratiklerini ortaya koyan bir sanat nesnesi. Dubuffet'in Art Brut, bu arada, özel koleksiyonlar ve biennials dış sanatçılarla, dünya karşıtı ruhları, sokakta sanat ve topluluk temelli projelerde yankıları ve izleyici arasındaki çizgiyi bulanıklaştıran bir proje haline geldi.

Avrupa reklamlarından Minimal ve kavramsal stratejiler sanatın komiserliğini meydan okumaya meydan okuyor ve bu tartışmalar bir hiper-kommerik sanat dünyasında acil kalıyor. Tino Sehgal'dan Sanatçılar bağımsız müzisyenler için varsayılan işletim sistemi haline geldi, kişisel yazarlar, YouTube yaratıcıları ve podcastcular.

Estetiklerin ötesinde bile, punk'ın temel önerisi - bu kültürel üretim, Londra'nın squats ve konsey mülklerinin yeni aktivizmin ikonografisini nasıl ortaya çıkarabileceğini göstermek için bir araç olmalıdır.The elveda and Albert Museum'un makalesi, örneğin, punk'ın modern sanatta yeni bir aciliyetle ortaya çıkar.[Dönderler ve belediyeler, yeni medyadaki bağlantıların nasıl devam ettiğini ve bu bağlantıların yeni medyadaki izlerinin nasıl devam ettiğini göstermek için.

Sonuçta, Abstract Expressionist iç manzaralardan gelen yörünge, bir piyon dükkanından satın alınan bir gitarla seslenir, bu hareketler tutarlı bir Avrupa önkoşulunu ortaya çıkarır: yaşayarak sanattan vazgeçerek, dünyayı sarsarak, yirminci yüzyılın kalıntılarıyla bir mikrofona çığlık atarak, bu hareketler yaratıcı ifadenin herkes tarafından kabul edilir - ve ortaya çıkan gücü ortaya çıkarmak, kışkırtmak ve bu inanç, dünyayı dönüştürmek, dünyayı dönüştürmek.