أفضل الممارسات للتعاون مع الفنانين الافتراضيين في عروض البحوث التاريخية

لماذا تشارك مع الفنانين الافتراضيين يرتفعون العروض التاريخية

وكثيرا ما تعتمد عروض البحوث التاريخية على النص الكثيف والرسومات والصور الفوتوغرافية لنقل سرد معقد، وفي حين أن هذه العناصر أساسية، فإنها نادرا ما تلتقط الوزن العاطفي أو الخبرة الحية في الأحداث السابقة، ويحول التعاون المصمم مع فنان مرئي المعلومات الثابتة إلى قصص دينامية، ويشعر المصور، والمحفز، ومصمم تاريخي، أو مصور بيانات، بأنه يمكن أن يخلق صورا مرئية أكثر مما يجعل من الروابط المدروسة.

تحديد أهداف واضحة

إن الخطوة الأكثر أهمية في أي تعاون تحدث قبل أن يرسم الفنان خطا واحدا، يجب أن تحدد أولا الغرض الأساسي من العرض، اسأل نفسك: أي قصة أريد أن أقول؟ من هو جمهوري؟ وما هي الاستجابة العاطفية أو الفكرية التي أريد أن أُستشف منها؟ هذه الإجابات ستسترشد بها كل قرار خلاق.

Define the Narrative Arc

البحث التاريخي غالباً ما يحتوي على عدة مستويات من التعقيد، وينذر تركيزك على خيط سردي رئيسي واحد، مثلاً، إذا كنت تقدم على بناء قناة (إيري)، فربما تختار إلقاء الضوء على الحياة اليومية للعمال بدلاً من التأثير الاقتصادي، وتشاطر هذه الزاوية السردية مع الفنان في أول محادثة، وساعدت قصة واضحة الفنان على تحديد أي لحظات ينبغي التركيز عليها وما هي التفاصيل التي ينبغي تبسيطها.

حدد هدفك

ويمكن تصوير نفس الحدث بطريقة مختلفة جداً تبعاً لما إذا كنت تخاطب مؤرخي الأكاديميين أو طلاب المدارس الثانوية أو زوار المتاحف، وقد يعمل رسم بياني - ثقيل على مقالة صحفية، في حين أن شريطاً كومياً متسلسلاً أو مورالياً واسع النطاق يمكن أن يشرك جمهوراً عاماً على نحو أفضل، كما يمكن تحديد منصة (الزجاجة الرقمية، والملصقات المطبوعة، والمعرض التفاعلي) ومستوى الإلمام بالقراءة والكتابة لدى مشاهدين.

قائمة بأجهزة الإرسال البصرية الرئيسية

قبل أن يبدأ الفنان في الرسم، يقدم قائمة قصيرة بالعناصر البصرية المحددة التي يجب إدراجها، ويمكن أن تكون هذه العناصر مبنى معين، أو نوع من الملابس، أو قطعة أثرية معروفة، أو سمة جغرافية، وأن تفكك المشاهد بدقة، وتدرك التفاصيل، يبني المصداقية، ويضع وثيقة مشتركة تحدد البنود غير القابلة للتفاوض مقابل الأصناف المرنة، وهذا يحول دون بذل جهود مبذولة بشأن العناصر التي تفككها البحوث فيما بعد.

Key takeaway:] A well-defined objective prevents scope alarming and keeps both researcher and artist focused on the same destination.

الاتصال الفعال في جميع أنحاء المشروع

إن سوء الاتصال هو أكثر الأسباب شيوعاً للاحتكاك في التعاون بين مختلف التخصصات، إذ يتحدث الباحثون لغة المصادر الأولية والإستشهاد؛ ويفكر الفنانون من حيث اللون والتكوين والمزاج، ويحتاج سد هذه الفجوة إلى اتصالات مدروسة ومنظمة.

كتابة موجزات ابتكارية شاملة

وينبغي أن تتجاوز هذه المذكرة الإبداعية قائمة بسيطة بالمتطلبات، وينبغي أن تشرح سياق البحث، والنبرة العاطفية )السائلة، والأمل، والفوضى(، والأفضليات الافتراضية التي تضعونها في الاعتبار، وأن تتضمن صورا مرجعية توضح النظرة المرغوبة، وتشعر بالزر الذي يعني الطلاءات الزمنية، والرسميات المعاصرة، أو المواظب السينية، وأن تكون واضحة فيما تعنيه " الدقة التاريخية " .

Establish regular Feedback Loops

ولا تختفي لأسابيع، ثم تُعاد النظر في قائمة طويلة من التغييرات، إذ تضع جدولاً زمنياً لنقاط التفتيش - على سبيل المثال، الصور المفاهيمية الأولية، والمشروعات التقريبية، والصيغة النهائية المنقحة، وتقدم ردود فعل محددة وقابلة للتنفيذ، بدلاً من أن تقول " هذا لا يبدو صحيحاً " ، ويقول " إن الضم على هذا الزي ينبغي أن يكون أعلى، وينبغي أن تكون البندقية أفضلية بحثية بدلاً من مجرد قذيفة " .

استخدام أدوات التعاون

ومنابر مثل النوايا أو تريلو أو فيغما تسمح لك بتقاسم الملفات، وصور شروحية، وتتبع تاريخ النسخ، وتخفض هذه الأدوات حجم البريد الإلكتروني وتبقي جميع الاتصالات في مكان واحد، وإذا استخدم الفنان حيزاً للعمل الرقمي، تتعلم أساسيات ذلك المنبر حتى تتمكن من التعليق مباشرة على المشاريع، وبالنسبة للتعاون عن بعد، فإن جدول المكالمات الفيديوية لمناقشة الأفكار البصرية المعقدة - الشاشة غالباً ما تكشف عن سوء فهم لا يلتقطها أبداً.

احترام الخبرة الفنية الفنية وتشجيع المدخلات الابتكارية

الباحثون هم خبراء في المضمون، الفنانون خبراء في الاتصالات البصرية، وينجح التعاون في أن يميل الطرفان إلى قوة كل منهما، ويغريهم أن يقهروا كل فرشة، ولكنهم يقومون بذلك يخنقون الإبداع الذي جعلكم تبحثون عن فنان في المقام الأول.

أعط الغرفة الفنية إلى الابتكار

يرجى من الفنان أن يقترح تركيبة تنقل نفس المعلومات بطريقة أكثر ذهابا أو غير ملائمة مما تصورت، وعلى سبيل المثال، بدلا من خريطة أدبية، قد يقترحون رسماً بيانياً مطبقاً يبين حركة السكان بمرور الوقت، وأن يستمع إلى هذه الاقتراحات، وأن يطلب منهم شرح المنطق وراء اختياراتهم، وأن تتعلموا في كثير من الأحيان طرقاً جديدة للتفكير في بياناتكم.

التوازن التاريخي مع الصاروخ البصري

وأحياناً ما تكون التفاصيل الدقيقة تاريخياً مبعثرة أو مربكة، وتناقش المبادلات علناً، ويمكن أن تقرر استخدام عناصر رمزية - مثل سلسلة مكسورة من أجل التحرير - أكثر من إظهار كل وصلة من سلسلة، وما دامت الرسالة العامة صحيحة، فإن التبسيطات البسيطة مقبولة، والهدف ليس الواقعية الصورية بل الدقة التفسيرية.

تعلم عملية الفنان

كل فنان لديه تدفق عمل: البحث، صور الإبهام، الفنون الخشنة، دراسة اللون، النطق النهائي، فهم هذا الجدول الزمني يساعدك على معرفة متى تتدخل و متى تنتظر، على سبيل المثال، التغذية المرتدة عن اللون عديمة الفائدة خلال مرحلة الرسم البياني، احترام المباعدة بين الولادات وتجنب الطلبات التي تتناقض مع الاتفاقات السابقة.

توفير مواد مرجعية دقيقة ويمكن الوصول إليها

الفنان لا يستطيع أن يرسم مشهداً دقيقاً تاريخياً بدون مواد مصدرية موثوقة دورك كباحث هو أن تُعالج محفوظات بصرية يمكن للفنانين دراستها

بناء مكتبة مرجعية

تجميع المصادر الأولية مثل الصور الفوتوغرافية والخرائط والرسومات المعمارية واللوحات، بما في ذلك الوصف الكتابي من العواصم أو الصحف التي تصف الألوان والمواد وظروف الإضاءة، وإذا كان لديك إمكانية الوصول إلى مجموعات المتاحف، تتقاسم الصور ذات الاستبانة العالية وأرقام المكتال، فعلى سبيل المثال، يوفر متحف الفنون المتروبولية آلاف الصور العامة التي يمكن أن تكون مراجع حقيقية.

توضيح ما هو معروف ضد.

البحث غير كامل في كثير من الأحيان، كن شفافاً بشأن الثغرات في السجل التاريخي، إذا كنت تعلم أن الجنود يرتدون المعاطف الزرقاء، لكن لا يمكنك تأكيد الظل الدقيق للزرقاء، فقول ذلك، يمكن للفنانين أن يتركوا اللون غير محدد (يستخدمون السلاسل الرمادية أو النمط) أو أن يعملوا معك لإستنباط ظل معقول على أساس وصفات صبغة الفترة.

توفير السياقات اللازمة للقطع الأثرية والملابس

وقد يبدو ثوب القرن التاسع عشر في صورة متحف أصالة، ولكنه قد يكون نموذجاً لاستنساخياً أو نموذجاً متغيراً، كما أن ملاحظة التباينات الثقافية - الملابس والهيكل تختلف إقليمياً حتى في غضون نفس الفترة، ولا ينبغي للفنان الذي يرسم مزرعة بوريتان في إنكلترا الجديدة أن يستخدم إشارة من مزرعة فيرجينيا دون تعديلات.

ويمكن للموارد الخارجية أن تعمق فهم الفنان، فجمع العروض المعالجة للمجموعات من الأشياء التاريخية، و]]] " دليل محو الأمية البصرية للفنانين " يوفر أفضل الممارسات لتقييم الصور التاريخية.

الجدول الزمني الحقيقي والميزانيات في مرحلة مبكرة

ويستغرق العمل الافتراضي وقتاً، ويمكن أن يتطلب توضيحاً مفصلاً واحداً 20 إلى 40 ساعة من البحث والرسم والترجمة، ويؤدي تقريب العملية إلى أخطاء وحرق، والاتفاق على جدول زمني يحترم توافر الفنان وتاريخ بدء العرض.

[التغيير النهائي: 1] ترجمة المشروع إلى مرحلة انتقالية

معالجة الميزانية

فالبحث والرسوم التوضيحية عمل قيم، إذ أن رسوم المناقشة في وقت مبكر، وتشمل التعويض عن وقت البحث، والتنقيحات التي تتجاوز العدد المتفق عليه، وحقوق الترخيص )مثلاً للنشر أو العرض أو الاستخدام الرقمي(، وأي سفر إذا كانت هناك حاجة إلى زيارات للمواقع، ويحمي عقداً خطياً أو مذكرة تفاهم كلا الطرفين، وإذا كانت ميزانيتك محدودة، فإن النظر في نطاق أصغر )صورة رئيسية واحدة بدلاً من سلسلة كاملة( بدلاً من طلب من الفنان العمل من أجل " العرض " .

خطة التغيير الأخير

وكثيرا ما تتحول العروض نتيجة للنتائج الجديدة أو ردود الفعل المستعرِضة.() ويقرر مقدما عدد جولات التنقيحات المدرجة في الرسوم الأساسية، وما هي الرسوم التي تنطبق على التغييرات الإضافية، وهذا الوضوح يحول دون الاستياء عند حدوث غير متوقع.

استعراض وتنقيح التعاون

ومرحلة التنقيح هي التي تشرق فيها الشراكة حقاً، وبدلاً من إرسال قائمة مرجعية بالتصويبات، يُنظر فيها على أنها حوار.

استخدام عملية الاستعراض الهيكلي

- وضع قائمة مرجعية مشتركة مع فئات: الدقة التاريخية، والوضوح البصري، والتكوين، واللون، والانطباع العام، وشرح الأسباب في كل نقطة من نقاط التغذية، على سبيل المثال: " يبدو أن القبعة هي وعاء، ولكن في عام ١٨٧٠، لا يزال العمال يرتدون قبعات قش واسعة النطاق في هذه المنطقة، فهل يمكننا تعديل السلوويت ليعكس ذلك؟ " ثم نطلب من الفنان أن يكون منظوره هو السبب في تصميمه.

تفرق بين (مصّب) و(جِد) و(حَسَة)

ولا يعتبر كل جزء من التغذية المرتدة أمرا بالغ الأهمية، فالقضايا التي تنطوي على علامة " مطلوبة " أو " مقترضة " ، أي تغيير مطلوب يصلح خطأ يمكن إثباته؛ والتغيير المقترح يقوم على أسلوب معين، ويقلل احترام هذا التمييز من الاحتكاك ويظهر الفنان الذي تقدرون استقلاليتهم الإبداعية.

اختبار المشاهدة مع مشاهدة على الهواء

وإذا أمكن، عرض مشاريع صور لمجموعة صغيرة من الزملاء أو أعضاء الجمهور المستهدفين قبل العرض النهائي، وإسألهم عما يرونه أولا، وما يخلط بينهم، وما يتذكرونه، وكثيرا ما تكشف ردود أفعالهم عن رؤية لا يتوقّعها الباحث ولا الفنان، واستخدام تلك التعليقات لضبط الصيغة النهائية.

الاعتراف والائتمانات

فالنسب ليس مجرد مجاملة، بل هو التزام أخلاقي، وعمل الفنان هو الملكية الفكرية، كما أن الائتمان المناسب يعزز العلاقة التعاونية ومصداقية العرض.

تشمل الائتمانات في جميع عمليات الاستنساخ

وفي سطح الملصقات أو الملصقات أو النشر، يوضع اسم الفنان وربطه بحافظته أو موقعه الشبكي، وإذا سُجل العرض أو أُدرج في القائمة، يدرج الائتمان في الإطار المقدم أو المغلق، ولا يُدرج توقيعا أو علامة مائية دون إذن.

منح التراخيص وحقوق التأليف والنشر

توضيح كيفية استخدام الصور المرئية، وهل ستظهر فقط في العرض الحي، أو ستنشر في مجلة، أو تنشر على الإنترنت، أو تستخدم في مشتقات مقبلة؟ وإذا كان الأخير يتفاوض على اتفاق استخدام وتعويض إضافي محتمل.() ويمكن أن تساعدك ]] أداة الترخيص للموحّدات التجارية في إضفاء الطابع الرسمي على هذه المصطلحات.

تعزيز العلاقات الطويلة الأجل

ويمكن أن يؤدي التعاون الإيجابي إلى مشاريع في المستقبل، وإبقاء الفنان على علم بكيفية تلقي العرض - صورة مشتركة للجمهور الذي يشارك في عمله، أو تعليقات من المشاركين، وهذا الاعتراف يبني حسن النية ويزيد من احتمال إعطاء الفنان الأولوية للتحقيق الذي سيجريه.

الاستنتاج: بناء مستقبل للشراكات المتعددة التخصصات

إن التعاون مع الفنانين البصريين هو أحد أكثر الطرق فعالية لجعل البحوث التاريخية تتردد على الجمهور الحديث، وبوضع أهداف واضحة، والاتصال علنا، واحترام الخبرة الخلاقة، وتوفير المراجع الدقيقة، وإدارة السوقيات بشكل مسؤول، والتبرعات، فإنكم ستهيئون بيئة يمكن أن تزدهر فيها المنح الدراسية والفنون، وتزيد فيها المشاهدون نتيجة لذلك من تزيين الشريحة التاريخية، وتصبح أدوات للفهم والتعاطف والذاكرة الرقمية.

For further reading on best practices in collaborative visual storytelling, the American Alliance of Museums guide to art and history collaborations] offers sector-wide standards, while the National Endowment for the Humanities division of Education Programs supports projects that integrate visual arts into historical instruction.