مقدمة: عصر مادريغال في السياق

إن مسلسل " نهضة " هو أحد أكثر الأشكال الموسيقية حيوية وتعبيراً في أوروبا القرن السادس عشر، حيث إن هذه الظواهر قد استحوذت على روح العصر النهضة، وخلقت من خلال الظواهر المتطرفة، وخلقت بعض الظواهر المتطرفة، وتجاوزت التناقضات والمشاعر التي كانت تسود في الماضي، وعكست النسيجات المذهبية.

وتدرس هذه المادة أصول الماجستير، وخصائصها الموسيقية المحددة، والمركبين الرئيسيين الذين رفعوا الشكل، ورحلتهم عبر أوروبا، وتركتها الدائمة، ومن خلال تحليل مفصل وخلفية سياقية، سنرى لماذا يظل هذا المذهب حجر الزاوية في دراسة أداء الموسيقى النهضة اليوم.

أصول المادريجال

الروتس الإيطالي والتنمية المبكرة

وقد ظهر هذا المذهب في إيطاليا في أوائل القرن السادس عشر، حيث كانت الأمثلة الأولى التي تُستدل من حوالي 1520، وكان سلفه المباشر هو frottola]، وهو أغاني خفية وهرمونية ذات شكل كيميائي بسيط وشعاري.

وقد ظهر أول كتاب مطبوع من الفنادق، وهو كتاب من المذهبات، و Il primo libro de madrigali، في عام 1530، يحتوي على أعمال من قبل فيليب فيردلو، وهو مركب فرنسي يعمل في فلورنسا، وكانت هذه الطائفة المبكرة من الطائفة من أربعة أصوات (ما بعد خمسة منها أصبحت نموذجا) وأضفت على نماذج من تقنيات عالية الأدب.

المصادر الشعرية والكتابية

وقد يكون الشاعر الذي يُنشأ في الفطريات الإيطالية دائما تقريبا، وكثيرا ما يكون ذلك من جانب الشاعر الرئيسية مثل بيتررش وأروسوتو وتاسو وغواريني، وقد يكون المكونون الذين يختارون صوراً واضحة، ومتناقضات عاطفية، وفرصاً لرسم كلمات، والعلاقة بين النص والموسيقى هي علاقة حميمة: فالجنة ليست مجرد أغنية بل هي تفسير موسيقي لمفهوم الشعر ومزاجته.

خصائص عصر النهضة

Polyphony and Texture

والجنوب هو في المقام الأول شكل متعدد الالعاب الصوتية، وقد كتب معظم الأزواج المجانين لأربعة أو خمسة أو ستة أصوات، وكلهم يحملون خطاً متنقلاً مستقلاً يربط بين الأزواج والآخرين، ويمكن أن تكون هذه النقطة المضادة متقادمة (الفواتير التي تردد بعضها البعض) أو متجانسة (الفواتير التي تتحرك معاً في الفصائل) وتختلف المراسلات بحرية.

النص السريع

إن أكثر سمات المذهب تميزا هو تركيزه الشديد على التعبير عن النص، وقد استخدم المركبون كتابة الكلمات لتصوير كلمات أو عبارات محددة موسيقية، وعلى سبيل المثال، فإن خطا حول " الركض " قد يوضع في مسارات سريعة، و " الالتفاف " إلى شعار مائل، و " الموت " إلى وئام مظلم وبطيء.

اللغة المتجانسة والكروماتية

وقد استسلمت الجانيات المبكرة إلى حد كبير لطرائق الكنيسة، ولكن مع تقدم القرن، بدأ المركبون في استغلال تضخم كروماتيكي لأغراض التعبير، وقد أدى التقليد غير الملزم في أمريكا إلى تغير الملاعب (مثلاً، تغريم أو شحذ) إلى انتقادات مضللة.

المواضيع العلمانية والسياق الاجتماعي

وتتناول النصوص المذهبية عادة المواضيع العلمانية: الحب )المفجعة والمفجعة(، والطبيعة، والمشاهد الرعوية، والعاطفة غير المبررة، والمواضيع السياسية أو الشاذة أحياناً، وتضاهي الطائفة العاطفية لهذه المواضيع، من إيقاع الرقص المخفف إلى الرطوبة العميقة، كما أن المادريغال تُجرى في بيئات حميمية: المحاكم الأميرية، والأكاديميات، والبيوت التي يُصبح فيها أيضاً مفتون.

المجمّعات الشهيرة وأشغالها

كلوديو مونتيفيردي )١٦٧-١٦٤(

Claudio Monteverdi towers over the late madrigal tradition. His nine books of madrigals span his entire career and document a shift from Renaissance polyphony to the emerging Baroque fashion. In his fourth book (1603) and fifth book (1605), Monteverdi introduced monody

لوكا مارنزيو )١٥٣-١٥٩(

Luca Marenzio was one of the most prolific and influential madrigalists of the late 16th century. His over 200 published madrigals are impressedd for their lyrical beauty, refined counterpoint, and sensitivity to text. Marenzio excelled in pastoral and love-thepirvoate, often setting poems by Petrarch and Torquato Tasso.[1]

كارلو غيسودو )١٦٦-١٦٣١(

أما أمير فينوسا، كارلو غيسودو، فهو مشهور بخصائصه القصوى وكثافته العاطفية، أما معتقداته اللاحقة، لا سيما في كتبه الخامسة والسادسة، فتتمثل في تحولات متناسقة جذرية، وتداخل في الآراء، وظهور مجزأة، وهي تعمل مثل Io partiro.

الأشكال الملحوظة الأخرى

Other madrigenre who made significant contributions include Jacques Arcadelt, whose Il bianco e dolce cigno became one of the mostknown madrigals of the century; Cipriano deRos

"المادريجال" يُنشر في أوروبا

إنكلترا: مدرسة مادريغال الإنكليزية

في أواخر الثمانينات، بدأ المصابون بالجنون الإيطاليون في التعميم في إنكلترا، مما أدى إلى تقاليد محلية من الفك السفلي تزدهر لمدة ثلاثين عاماً، وقد اعتمد المركبون الإنكليزيون أسلوباً إيطالياً ولكنه صنف على أنه أقل من ذلك، وهو ما يُعتبر أكثر دقة من ذلك.

ألمانيا والبلدان المنخفضة

In German-speaking regions, the madrigal arrived via imported Italianprints and through composers who studied in Italy. Hans Leo Hassler] (1564-1612) wrote madrigals in Italian while in Venice, and his German secular songs (]Lieder incorporated madriga

فرنسا ورابطة شانسون

فرنسا لديها تقليدها الخاص بالتعددية السمعية، وهي chanson]، التي تطورت إلى جانب المذهب، وبحلول منتصف القرن، ظل المركبون الفرنسيون مثل ] Claude Le Jeune (1528-1600) يدمجون لغة الغضب والسخرية في [4]

الممارسات الاجتماعية وممارسات الأداء

الدوريات والمحكمة

وكانت المادريغال في المقام الأول من نخب النخبة، ومن بين الدوريات الدوقية والكاردينال والتجار الأغنياء، وكانت محكمة إستي في فيرارا، وميدتشي في فلورنسا، ومجموعة غونزاغا في مانتاوا هي مراكز رئيسية لإنتاج الفنادق، وخدم مركبون مثل لوزاسكو لوزاشي في محكمة فيرارا، وكتبوا أعمالاً خاصةً لصالح النساء الشهير [Fto:]

الطباعة والنشر

وقد أدى اختراع طباعة الموسيقى في أوائل القرن السادس عشر )بواسطة أوتافيانو بتروشي ثم من قبل شركات مثل غاردانو وسكوتو في البندقية( إلى تعجيل انتشار المادريغال، كما أن كتب من كتب الاقسام أتاحت لهويين الغناء في المنزل، وكرست مجموعات كثيرة من الأعمال النبيلة فينترون التي أصبحت بدورها صانعة للذوق، وبحلول نهاية القرن، وزعت مجموعات من المهور الجالية في الخارج على قارة.

قوات الأداء والانتعاش الحديث

وقد أدى المصابون في الأصل إلى كابيلا، وكانوا في كثير من الأحيان يغنون واحدا على جزائر، رغم أن مضاعفة الأدوات لم تكن شائعة، ففي أواخر القرن السادس عشر، بدأت تظهر أدوات متصلة )الحياة، الهاربشيكورد، الكمان( ولا سيما في الكتاب الخامس لمونتيفيردي، واليوم، تقوم مجموعات موسيقية من جميع الأغصداف، من جامعات مهارة إلى مجموعات مهنية.

الأثر والإرث

التأثير على موسيقى الباروك وأوبرا

وقد أثر تركيز المذهب على التعبير العاطفي والرسم الننصي تأثيرا مباشرا على ولادة الأوبرا، كما أن الشعارات التي تُستخدم في إطار " مونتفيردي " ((FLT:0)(Orfeo) (1607) التي كثيرا ما تسمى الأوبرا العظيمة، قد نشأت عن ممارستها الجنونية، و " السخرية " ، و " الجماع " ( " ).

الدراسة العلمية وتأهيل الأداء

وفي القرنين التاسع عشر والعشرين، شهد المادريغال انتعاشا، حيث قام أخصائيو الموسيقى مثل ألفريد اينشتاين (مدير لمجموعات الـ (FLT:0)) الإيطالية (، 1949) والمحررون الحديثون بإعادة بناء سجل من المخطوطات والمطبوعات، وتقتضي حركة الموسيقى المبكرة برامج مجنونة من أجل مقياسها وتعبيرها.

الطعن الدائم

ما يبقي الجانب على قيد الحياة هو اتصاله العاطفي المباشر، وخلافاً لبعض البوليفونية المقدسة التي يمكن أن تبدو بعيدة، يتحدث الفطريات عن مشاعر الإنسان - الحب والخسارة والفرح والحزن في لغة تشعر بها مباشرة، وتركيبه للشعر الجيد، والمهارة المخالفة، وينسجم الوئام الصريح مع كل من المغنيين والمستمعين، سواء كان غنّي على طاولة مع أصدقاء أو أدّى في قاعة حفل موسيقية.

المزيد من القراءة والموارد