Yüksek Ortaçağ dönemi, 11. yüzyıldan itibaren yaklaşık olarak yayılan, bu dönüşümün kalbi, Avrupa'da olağanüstü bir kültürel yeniden inşa edilen bir savaşçıydı. Nüfus, kentsel büyüme ve bu yüzyıllar boyunca yapılan karışıklıklar sonrasındaki göreceli siyasi istikrar sadece bir zemin yarattı; daha sonra Rönesans ve sosyal idealler için ortaya çıktı.

Mimari Devrim: Romanesque Solidity to Gotik Işık

En erken yüksek ortaçağ kiliseleri, Romalı tasarıma ait ağır, kale benzeri nitelikleri miras aldı.Sabah duvarları, küçük pencereler ve yuvarlak arşivler savunma, arka görünüşe göre inançtan bahsettiler. 12. yüzyılda, inşaatçılar Avrupa göksel gökyüzünü dönüştürecek radikal bir yaklaşımla deneye başladılar: 0:0)Gothic architecture).

Kilise:0) Notre-Dame de Chartres, 1194'te bir yangından sonra yeniden inşa edilen, Gotik sentezin yüksek su işareti olarak duruyor.The Lombardyrinth, West front heykelleri ve derin mavi pencereler[Dönemli bir nüfusta biblical hikayelerin büyük ölçüde kötü bir şekilde ifade ettiği bir yüksek çözünürlükte ve daha sonra da sert bir şekilde ifade edilen doğal bir şekilde ortaya çıktığı görülüyor.

Stained Glass ve Işıktolojisi

Stained cam dekorasyondan daha fazlasıydı; Fransa'daki atölyelerde bir öğretim aracı ve Alman toprakları, Abbot Suger ve altınları, Saint-Denis'in Gotik yeniden inşa etmeye başlayan patron, renkli cam aracılığıyla ışık akışı, "Miracle Windows" olarak adlandırılan atölyelerde, Thomas Becket'in hayatını ve postous mucizelerini, bir multimedya sitesi ve hizotiki kullanarak, karmakareleri kullanarak, kutsal bir anlatıyı yeniden inşa etti.

Heykel ve Anlatıcı Yardımın Yükselişi

Yüksek ortaçağ heykeli de mimari kısıtlamalardan serbest bıraktı. Son Yargılama rakamları ve Reims'in yeni bir şekilde ortaya çıktığını, evrenin ahlaki düzeni, göklerin ve cehennemin ritmini ve ihtişamını ortaya koyan dramatik bir yoğunlukla tasvir etti. 13. yüzyıla kadar, eğlencesel effigieslerin ve piskoposların yaşam tarzının sadece süslenmedi; onlar, daha sonra, gizemli portrelerin ahlaki düzeni ile, daha sonra darp edilmiş bir yaşam tarzıyla dolu bir yaşam tarzıyla dolu bir yaşam tarzıyla geçtiler.

Işıklı Sayfa: Manuscripts as spiritüel and Secular Hazines

Kiliseler gül, kutsal metinleri minyatür resimle karıştırırken, sık sık sık onları inşa eden mimariden daha pahalıya mal oldu.() Kells, Orta Çağ efflores, yüksek Çağdan önce biraz daha önce yaratılmış olsa da, yoğun bir şekilde kağıt, iç içe geçmiş ve canlı renkli bir renk, Winchester'da üretilen St. Albans ve Limoges'in.

Üniversiteler geliştikçe -Oxford, Paris, Bologna, Salamanca - İnciller için talep, psalters ve ders kitapları arttı.TheurFLT:0) Jeanne d'Évreux, bir cebi büyüklüğündeki adanmışlık kitabı, romantizmin ne kadar samimi ve kişisel pastalar olduğunu gösteriyor.

Senaryodan Workshop'a: Book Production'ın Secularizasyonu

13. yüzyılda, el yazma üretimi manastırın ötesine geçti. Paris, Londra ve Low Ülkeler sosyal statüye dair bir uyarı haline geldi ve kendilerini büyüye veya azize sokmadan önce patron klütleri dahil etti.Bu değişim daha geniş bir kültürel eğilime yansıttı: Bu, dini sanat katılımcılarına karşı öfkelenenler, daha uzun süreler ve içeriklerini şekillendirdi.

LEAN Revolution ve Vernacular Storytelling

Yüksek Orta Çağ döneminin edebi çıkışı, mimari başarılarını cesur ve çeşitlilikle karşılaştırır. Latince kilise ve burs dili olarak kaldı, 12. ve 13. yüzyıllar, Bükücre'de kompozisyon patlamasına tanık oldu - Yaşlı Fransız, Occitan, Orta Yüksek Alman ve Orta İngilizce. Bu hareket epik, lyric ve romantizmi aristokrat mahkemeleri ve giderek daha geniş bir halkla buluşturdu.

[FONT=0]Köpeksonlar, 1100'den oluşan ve “işmanların”, Charlemagne ve Roland gibi efsanevi figürlerin kahramanca sömürülmüş, kurban ve savaşçının bağına dayanıyordu.

Bu şair-müzikirleri, daha sonra kuzey Avrupa mahkemelerinde, yeni bir arzu sözlüğü icat etti: [Dönetici] [Dönemliler ve FLT:3], bir fikre ve kadavra ve daha sonra kuzey Avrupa'nın mahkemelerinde, bir kadinle, bir kadinle, bir kadinle, bir kadinle, bir kadinle, bir sûre ve sûrenin sûresi ile, sûrevîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrîrî

Arthurian Romance ve Chivalric Imagination

Hiçbir edebi tür Arthurian romantizminden daha tam olarak yüksek Ortaçağ hayal gücünü yakalamaz. Chrétien de Troyes, 1170'lerde Marie de şampanyanın patronajı ve 1180'lerin, Lancelot ve Guinevere'nin sevgisini ve görev ve tutku arasında yırtıcılığa yer veren bir şövalyeyi ele alır.[TFL]

Romantizm sadece bir davranış kodu değil, erdemli bir eğitim ve şövalyelerin mahkeme siyasetinin zor arazilerini gezmek için kullandığı bir toplumda, bir şövalyenin onurunun kültürel bir ayna olarak işlev görebilir veya kırılabilir, bu masallar chivalric idealleri ve bölgesel savaşın brute gerçeklerini açığa çıkarır.

Scholasticism ve Üniversitenin Doğumu

İlk üniversiteler haline gelen katedral okullarında, farklı bir tür edebi kültür gelişti: scholasticism. Thinkers like Peter Abelard, Thomas Aquinas, and Albert Magnus has been reason to believe, production. [...] → · 9 · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · ·

The Knight as Patron: War, Wealth, and Cultural Aspiration

Yüksek Orta Çağ dönemi Şövalyeleri'nden daha fazlasıydı; toprak sahipleri, mahkemeciler ve giderek daha fazla bencil elitler, kültürel patronları sosyal kimliklerinin önemli bir uzantısı olarak anlayan ve zenginleştirebilmeleri için gerekli olan zenginlikler vardı ([Dönemli bir senaryoya sponsoru, 1/01).

[0]William Marshal[Dönetici], 1219'da ölümünden sonra oğlu tarafından görevlendirilen, şövalye olmayan bir figüre sahip olmayan bir yazar olarak bilinen bir yazardır.

Chivalric Orders ve Patronajının Kurumsallaştırılması

Chivalric emirlerinin oluşumu – Templar, Hastaneler ve daha sonra Garter'ın siparişi – şövalye kimlik ve kültürel üretim arasındaki bağlantıyı kurumsallaştırır. Christendom'un savunmasını ve Macaristan'daki Ejderhanın emrini daha önce teşhis ederken, aynı zamanda da kiliseleri inşa ettiler, sarayları ve kiliseleri ve kiliseleri de kültürel değişim düğümleri savunmak, Bizans ve dini üsleri Avrupa sanatını ithal etmek için bir görevle süslediler.

Turnuva Theatrical Culture

Turnuvanın kendisi büyük bir kültürel olaydı, sayfalık, müzik ve şairsel görüntülerle birlikte şiddet içeren sporu bir araya getirdi. Şövalyeler efsanevi kahramanların retinu aldı ve dekore edilmiş galerilerden gelen kadınlar için ustaca dekore edildiler.Bu toplantılar sadece korkunç ve resimli askeri becerilerle dekore edilmedi, ancak aynı zamanda şairler ve aydınlar için bir pazar olarak hizmet etti; katılımcılar efsanevi kahramanların kişiyi ödüllendirdi ve ünlüleri dekore etmeye karar verdiler.

Müzik, Drama ve Liturgical Stage

Müzik, Léonin ve Pérotin gibi antikalarda gelişti.Dönetici daha önce bir ses çıkardı, ilk notasyon modlarını kurdu, Batı müzikali için temelleri dikti.

Kilisenin liturgyiği, ortaçağ dramasının tohumları büyüdü.:0)Quem kueritis[Dönetici: 1) Trope, Paskalya'da kısa bir diyalog güneşi, bu döngüleri destekleyen kısa süreli mamuller, 12. ve 13.od yüzyıllarda yapılan, gizemli döngüler, Yaratılıştan gelen kurtuluş hikayesini şehir meydanlarına taşıdılar.

Kültürel Crossroads: Haçlıların ve Ticaretin Etkisi

11. yüzyılın sonunda başlatılan kriminal hareket, Avrupa şövalyeleri Bizans İmparatorluğu ve İslam dünyası ile sürekli temasa geçti. Doğu lüksüne -silkler, ivory, enamelware, gelişmiş metalurji - elyazmalı yüksek ortaçağ sanatı için bir tadı yakıtladı. Limoges enamel işçileri, örneğin, Bizans ve İslam motiflerini Doğu lüksüne geri çeviren bir dilbilimi gibi yeniden şekillendirdi.

Akdeniz ve Baltık kıyıları boyunca ticaret, aynı anda patronları için mevcut olan maddi kaynakları genişletmiştir. Venedik, Bruges ve Lübeck gibi şehirlerin büyümesi, zengin bir hırsız, eşanlı şövalyeleri ve özel chapels'i oluşturan, kalıcı formlar ile ünlü bir şekilde ortaya koyan ve ortaya çıkan kronikleri ortaya çıkardı.

Yüksek Orta Çağ Kültürünün Sonu

Yüksek Orta Çağ dönemi kültürel yenilikler daha sonra Orta Çağ'da geri çekilmedi; yüzyıllardır süren bir tartışmanın şartlarını belirlediler. Gotik mimari, ışık ve dikeyliğe vurgu yaparak, 14. ve 15. yüzyıllarda devam eden flötan tarzına bilgi verdi ve daha sonra Govalan Revival'nin ötesindeki her şeyi yeniden yorumladılar.[0]

Literatürde, epik ve romantizmin harmanlanması, romanın sonunda miras alacağı anlatı kalıplarının bir araya gelmesiyle, Malory, Tennyson ve T.H. White tarafından, 12. yüzyılda bile, üniversitenin baskın modeli olarak doğdu.

En önemlisi, şövalyenin patron olarak figürü - sanatçıları geliştiren savaşçı ve halk hafızasını şekillendirdi - artık liderin yeni bir modeline yükselerek, Avrupa'nın okuryazarlığı, retorik kimliğinin ve sanatla ilgili olarak yetenekli olması bekleniyordu.