Giriş: Indigenous Sound

Amerikan müziği sayısız gelenekten kazınmış ve en derin temel taşa sahip olan sanatçılar arasında, yerli Amerikan halkının ve deneysel dokuların çoğu zaman, Yerli Amerikan son dereceleri, çağdaş Amerikan türü üzerindeki etkisi çok derin ve pervaffaktır.Bu etki sadece bir şekilde kayanın altında bulunan ve halka açık bir kültür stilini yansıtan, bazen elektronik müziklerin melodilerini yansıtan, Amerikan kökenli Amerikan kökenli Amerikan masallarının tam anlamıyla bir şekilde ortaya çıkar.

Bu makale, Yerli Amerikan müziğinin tarihsel köklerini araştırıyor, temel oğlumuz elementlerini tanımlar, Yerli Amerikan müziğinin geçmişte yeniden mezun olmadığını ve bir ulusun sesini şekillendirmeye devam eden çağdaş Yerli sanatçılara dikkat eder.

Tarihsel Kökler ve Bölgesel Çeşitlilik

Yerli Amerikan müziğinin etkisini takdir etmek için, ilk önce, çizgi roman davulunun, batılı insanların karmaşık seslerini ortaya çıkarmak, coğrafyayı yansıtan, kozmosları ve sosyal kutu davullarını vurgulayan, Doğu Woodland ülkelerinin müzikleri bu türdeki ses verici bir şekilde ve sütunları kullanarak, özellikle de batılı müziksel olmayan bir şekilde ortaya çıkan bazı kutsal törenlerden farklı olarak ortaya çıktı.

Koloni iletişim ve daha sonraki zorlanış politikaları, özellikle de geç 19. ve 20. Yüzyılların okul sistemini, Indigenous dilleri ve müzikal uygulamaları baskıya teşebbüs etmeye çalıştı. Ancak bu gelenekler yeraltına gitti ve sonunda onları silmeye çalışan yerli temalardan birini yeniden ortaya çıkardılar.

Amerikan Müziğinin Temelleri

Çeşitli temel son özellikleri geleneksel Amerikan müziğinin çoğunu tanımlar ve çağdaş türler üzerinde en etkili kanıtlamışlardır.

Rhythmic Drumming

davul Yerli müziğin kalbidir. Tipik olarak büyük bir çerçeve davulu veya su davulu, kayaların şarkılarının ve dansların geri dönüşleri için sürekli bir ritim sunar. Bu sadece zaman koruma değildir; bu ruhsal bir boğdurucudur. Sürekli, resonant dövmesi, davet eden bir hipnotik temel oluşturur. - çağdaş müzikte, bu etki kaya ve dünyaca ezilmiş bir kayanın geri dönüşücükünün geri dönüşte kalmasını isteyebilir.

Vocal Style ve Chanting

Yerli Amerikan ses teknikleri farklıdır: sık sık sık sık, nazal ve son derece süslenmiş, glottal duraklar, slaytlar ve güçlü projeksiyonlar. Chanting -whether in unison or call-and-response -servis ve hikaye anlatımı işlevleri. birçok geleneksel şarkının yapısını kullanarak, müzikle de tamamen farklı zamanlardaki küçük bir yankıları tekrarlar.

Rüzgar Aletleri: Yerli Amerikan Flute

Yerli Amerikan flute, özellikle de iki oda ile son derece moda tarzı, bir perili, einal ses çıkarır. pentatonik ölçek (genellikle yarı adımları eksik) onu açık, melancholic kalitesi ödünç alır.Bu enstrüman Indigenous contexts dışında yaygın olarak kabul edilmiştir, yeni çağda ortaya çıkan, çevre ve film puanları.

Rattles ve Percussion

Farurds, deer hooves veya kaplumbağa kabukları doku ve ritmik karmaşıklıkları sık sık davulun nabızını sağlamak veya tabakalı polirhythms oluşturmak için kullanılır. çağdaş türler, sallayıcılar, tambourines ve diğer el percussion aletleri bu geleneksel sıçanlara çizgilerini izler, bu modern kayıtların derinliğini sağlar.

Özel Amerikan Genres'i Etkileyen

Yerli Amerikan müziğinin basımları, bazen altmış ve diğer zamanlarda tespit edilebilir.

Halk ve Indie Müzik

Yüzyılın ortasındaki halk Peter La Farge ve Betty Sainte-Marie gibi sanatçılara açıkça yerli temalar ve aletleri dahil etti. Sainte-Marie, bir yazar, ağızbow ve davulunu protesto şarkıları kullandı, Indigenous[Dönemli bir seyirciye bakış açısı getirdiler).

Rock ve Roll ve Blues

Rock müziğinin ham gücü tekrarlanan bir omurga üzerinde inşa edilir, davul kalıpları gibi.Afrika Amerikan ritmi ve maviler genellikle komik kayaların ve daha sonra darpıntılarının ana kaynağıdır.[Dörtüncü sınıfları değiştir]Patti Smith[Dönemli ve seslerle birlikte bir yapısal benzerlik gösterir.

Ülke Müzik ve Batı Swing

Ülke müziği, özellikle de "Batı" suskunma, Yerli Amerikan müziğinden doğrudan bir çizgiye sahiptir.Ücretsiz gitar, fiddles ve kovboy topads şarkılarını genellikle "Indian" temasıyla romantikleştirmiştir, ancak gerçek Indigenous etkisi daha derin, resonant ve kimoping seslerini ortaya koyar).

Jazz ve Deneysel Müzik

Jazz, doğaüstü müzikle birlikte, doğaüstü müzikleri (İngilizce) ve çok boyutlu olarak yeniden dekore edilen "The Minimalist" (İngilizce) ve 1970'lerin "dünya müziği" hareketi, John Cage ) gibi albümlerinin yeniden şekillendirdiği anlamına gelir.

Elektronik ve Popüler Müzik

Son yıllarda, geleneksel yerli yerlilerin elektronik üretimi ile ilgisi patladı.ETHFLT:0) Halluci Nation) "powwow adım" türü, geleneksel davul grupları ve ses kıvrımları, video oyunları, reklam ve filmdekiler, Indigenous ritimleri küresel izleyicilere tanıtmak için "siyah kuşluk" gibi bir seslendirmek.

Çağdaş Yerli Amerikan Sanatçıları: Alevlerin

Bugün, Yerli Amerikan ve İlkleşmiş Milletler sanatçılarının canlı bir dalgası, müzikal mirasını yeniden ilan ediyor ve yeniden finanse ediyorlar. Sadece geleneği koruyorlar, ancak içinde yenilik yapıyor. Aşağıda bu hareketi basitleştiren önemli rakamlar var:

  • [FONT:0]Buffy Sainte-Marie[Dönetici: 1) – Güçlü müzik salıvermeye devam eden, insanları, elektronik ve Yerli elementleri harmanlayan bir öncü Indigenous şarkıcı-söz yazarı-sözcücü.
  • [FONT:0]The Halluci Nation – Popülerleştirilmiş powow adımını popülerleştiren bir kolektif, geleneksel davul grupları ve sesçilerle birlikte, kulübü hazırlayan antems ile siyasi mesajlaşma ile işbirliği içinde.
  • [FONT:0] Black Kemer Eagle İz[[[Dönetici: 1] – Onun 2019 albümü [FONTD:2] Partide My Brown Friends) ile fuzzy gitar ve poundlu davullar araziye kadar araştırmak için kullanılır.
  • [FONT:0]Supaman[[DÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜŞÜNÜDÜŞÜNÜDÜŞÜNÜDÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜN
  • [FONT:0]RAYE ZARAGOZA[DÜT:1] (Raye Zaragoza, O'odham/Akimel O'odham) – Yerli kimlik ve çevre adaleti akustik düzenlemelerle ilgili temaları ele alan bir halk-pop şarkıcısı-söz yazarı.
  • [FONT=0)JD Brink[[DÜDÜT:1) - Ortamdaki ses akantılarını dahil ederken geleneksel flore müziği koruyan bir flutist ve şarkıcı.

Bu sanatçılar ayrıca, platformlarını boru hattı protestoları, kültürel kontrasepsiyon gibi konularda ele almak ve eksik ve Indigenous kadınlar (MMIW) kendi ifadelerini duyurmak için savunmada da aktifler.

Kültürel Koruma ve Geniş Etkileyici

Yerli Amerikan müziğin etkisi doğrudan alıntı veya örnekleme ile sınırlı değildir. Toplum müzik-çaplama için bir toplantının dünya çapında müzik ve reçel oturumlarına paralel olarak "powwow" fikrini şekillendirmiştir.

Eğitim kurumları ve arşivler, örneğin, ABD Yerlileri Ulusal Amerikan Müziği Ödülleri ) ve [[NAMA) ve Kongre'nin Amerikan Halk Hayatı Merkezi) gibi, Kanada'nın canlı kayıtlarını aktif olarak korumak ve dijitalleştirmek için çalışıyor.

Yerli ve yabancı olmayan müzisyenler arasındaki işbirliği de haçlı anlayışı teşvik ediyor. Örneğin, proje Native America: Music from the Americas), Indigenous flutists ve klasik orkestralar arasındaki işbirliğine sahiptir.

Etik düşünceler: Kimlik ve İmkansızlık

Herhangi bir etki tartışması da ilham ve uygulama arasındaki çizgiyi ele almalıdır. Kutsal şarkılar, regalia ve stereotip "savaşçıları", 1970'li yıllardan beri devam eden gerilimler kaynağı olmuştur. Sorumlu etki, Indigenous sanatçılarla ilişkiler kurmak ve kardinal olmayan birçok çağdaş Yerli sanatçı, işbirliğine saygı ve krediye karşı işbirliği sağlayabilir.

Eski Bir Arazinin Geleceği Sesi

Amerikan müziği küresel olarak gelişmeye ve altjenlere yayılmaya devam ettikçe, Yerli sanatçıların kapıcı olmayan insanlara ulaşmalarına izin verdi. TikTok ve YouTube, florelic rock gibi viral videolar görmüş ve deneysel halk, bu eski melodilerin derin gücünden giderek daha fazla çizim yapıyor.

Dahası, çevre bilinci ve maneviyatın üzerindeki geniş kültürel değişim, Indigenous dünya görüşüyle, müziğin bu kıtanın orijinal sakinlerinin müziğinde yeniden bağlantı kurmasını istiyor.

Sonuç olarak, Yerli Amerikan müziği, en yüksek elektronik festivale en sert şarkıdan, davulun yankısı ve bu etkiyi tanımanın sadece müzikal doğruluğun bir meselesi değil, aynı zamanda kültürel adaletten de saygı ve yaratıcılığımıza saygı duyuyoruz.