Table of Contents
Görsel Bir Temanın Önemini Anlayın
Bir görsel tema, herhangi bir etkili sunumun arka kemiği olarak hizmet eder, ancak izleyicilerin çelişkili tasarım seçenekleri veya anlatıları sunmaları için gerekli olan tarihsel tartışmalar veya anlatılar, izleyicilerin zaman çizelgesi, birincil kaynak alıntıları, coğrafi veriler ve yorumlar aynı anda. İyi bir görsel tema, tahmin edilebilir bir yapı yaratarak bilişsel yükü azaltır, izleyicilerin içeriğinize odaklanmasına izin verir.
Renk, tipografi ve düzen sinyalleri profesyonelliği ve hazırlıklılığı pekiştirir. Bir tarih konferansında veya sınıf ortamında, konunuz ve seyircileriniz için saygı gösterir.Daha önemlisi, temanın kendisi tezinizi güçlendirebilir - örneğin, çamurlu sepia tones, temiz sans-serif tipiyle eşleşemez, cesur birincil renkler ve ağır sans-serif fontlarınız, sosyal hareketler için görsel dil oluşturabilir.
Bilişsel psikolojide yapılan araştırmalar, eşanlı görsel tasarımın, %40'a kadar bilgi tutmadığını gösteriyor (kaynak: 03:0) Mayer & Moreno, 2003). Tarih sunumu için, tarihler, isimler ve causal ilişkiler sıkıca takip edilmelidir, bu da önemsiz bir temadır: her slayt paylaşımı DNA'yı korurken, aynı başlık yerleştirme, tutarlı bir şekilde, eşleşen aksan renkler - bilinçaltı seyirciniz - bilinçaltınız sonuca girişten sonra konuyu takip eder.
Bir Cohesive Visual Theme Theme geliştirmek için adımlar
1. Sunumunuzun Amacını ve İzleyicinizi Tanımlayın
Herhangi bir tasarım yazılımı açmadan önce, seyircinizin uzaklaşmasını istediğiniz şeyi sanatla bitirin. Fransız Devrimi'nin revizyonist bir yorumu için tartışıyorsunuz veya sadece Rönesans İtalya'nın siyasi manzarasını araştırırken?Eski bir çatışma, yüksek hacimli paleti çağırabilir; ikincisi sıcak, el yazmalı hues'ten yararlanabilirsiniz.
Kendinize sorun: Sizin kitlenizde kim oturuyor? Konuyla ilgili yabancı lisanslar, ortaçağ tarihi konuşması için daha fazla scaffolding'e ihtiyaç duyabilir - açık başlıklar, etiketli görseller, tutarlı navigasyonel cues. Peers in your field may enjoy fine design nods (e.g., a limit pater mimikking a gothic Cathedral's rose window for a ortaçağ tarihi konuşması).Eğer seyirciniz olmayan İngilizce konuşmacılar içeriyorsa, temiz tipografiye öncelik verin ve yoğun metin bloklarına gitmeden önce bu gereksinimleri karşı çıkabilir.
2. Tarihsel Context'de Renkli Bir Köklü seçin
Renk lütfen gözünüzden daha fazlasını yapar - duygusal rezonans ve tematik süreklilik yaratır. Tarih sunumları için, çalışmanız gereken dönemden ilham almayı veya bölgeden çizimler deneyebilirsiniz. Ming Dynasty porcelain'de bir sunum sadece kobalt mavi, celadon yeşil ve ivory. 1920'lerde Harlem Rönesans'ta bir konuşma) Art Deco golds, deep teals ve sıcak tuğla kırmızılar).
Tarihi kaynaklardan veya tasarım teorisinden çizseniz, paletinizi üç veya dört renkte sınırlar: arka plan veya büyük elementler için birincil bir renk (köpekler, işaretler, ikonlar), ve bir veya iki nötr tonlar vücut metin ve hatları için.|spektilT:0)Adobe Color)))) Tüm bir renk dahil olmak üzere bir göz ardı edilebilir.Testler, uyumlu kombinasyonlar.Test your paletler oluşturmak yardımcı olabilir.Test your palet for contrast - the common mistake is choose color that look beautiful in partition but become illegible when used for text.
3. Fonts'ı Geliştirilebilirlik ve Tone
Typography seçenekleri doğrudan otoriteyi ve açıklıkları etkiler. Vücut metinleri için, diğer tüm tarih bağlamları için uygun okumalara öncelik verir, ancak genellikle Source Sans Pro, Lato veya Roboto ekranlarda iyi çalışır, özellikle Merriweather veya Georgia gibi seriler üzerinde çalışır.
İki türden fazla bir şey kullanın: Başlıklar ve bir tane için bir tane. Pair daha tarafsız bir vücut fontuyla ayırt edilebilir bir başlık, örneğin, Oswald'ı (öncü) Open Sans (vücut), veya Playfair Display (önder) ile bir araya getirir (ya da) tek bir dekoratif veya senaryodan kaçının - özellikle küçük ekranlarda veya kötü projektörlerde veya kolayca silinebilirlik sağlayabilir.
4. Bir Consistent Layout ve Grid
Layout tutarlılığı, bir kohesive temanın görünmez bir parçasıdır.Kaynakda kaydırakları kullanın, Keynote veya Google Slides üniformalarını uygulamak ve a simple grid - örneğin, kaydırın bir başlık alanına bölünmesi (yüzde 20) ve içerik alanı (yüzde 80) – ritmi yaratır.
Veri-heavy tarih sunumları için, zaman çizelgesi veya sayım istatistikleri dahil olanlar gibi, ayaknotlar veya kaynak için tutarlı bir alt çeyrek rezerve edin (örneğin, görüntü kredileri, atıf). Araştırmanızı önererek yetkinizi zayıflatır.
5. Eğri ve Görsel Unify Visual Elements
Fotoğraflar – fotoğraflar, haritalar, resimler, birincil belgelerin taramaları – tüm eklerde ince bir renk çekmemelidir. paletli ve ton ile uyum sağlayan bir tasarım elemanı olarak her görüntüyü ele alalım.Eğer mümkünse bir üniforma filtresi uygulayın: birçok sunum araçları, parlak, doygunlama veya tüm resimlerin arasına koymanıza izin verir.
Paralar, grafikler ve diyagramlar için tutarlı bir stil koruyun. Çizgi simgeleri kullanırsanız, bunları tüm ekran simgeleri kullanın - tam zamanlı düz ikonlarla uyumlu simgeleri karıştırmayın.For map, use a common base style (e.g., CartoDB'nin muted earth tones) and apply your palet to any overlays. / they will break line icons with full flat icons. For map, use a common base style (e.g.)
Tarih Araştırma Sunumları için Gelişmiş Teknikler
Görsel Hierarchy'ı Anlatıcınızı Kılavuzmak için
Görsel hiyerarşi, her slayttaki en önemli elementin ilk olarak görüldüğünü garanti eder. Bir tarih sunumunda, bu birincil kaynaktan veya bir veri noktası için bir alıntı olabilir. Örneğin, kritik bir yıl için çok cesur bir sayı (1775, 1945) bu tür elementlerin önemini güçlendirebilir.
Sunumunuzun anlatı yayını düşünün. Açılış slaytları, daha fazla altmış hiyerarşiyi bağlamı tanıtmak için gerektirebilir; daha sonra tartışmanıza odaklanacak slaytlar cesur kontrastlar ve daha büyük tipografileri kullanabilir.Aynı hiyerarşi kurallarını her zaman cesur sans-serif, vücut her zaman hafif-süremeler, vb. - ama hikaye inşa ettiği gibi görsel ağırlıkları ayarlayabilir.
Zaman hatları ve Haritalar Thematically
Tarih doğal olarak zaman ve mekansaldır, bu yüzden zaman zaman çizelgesi ve haritalar yaygındır. Onları kovalama, doğrudan bu bileşenlere uymalarını sağlamak.Bir zaman çizelgesi için birincil tarafsız renkinizi kendi ve aksan renginiz için anahtar olay işaretleyicileri için kullanın.Bir harita için, renk kod bölgeleriniz, açıklamanızın başlığı veya vücut fontunuzu uygun olarak eşleştirmelerini sağlamak.
TimelineJS veya ArcGIS gibi araçlarda zaman çizelgesi oluşturursanız, onları yüksek çözünürlüklü görüntüler olarak ihraç eder ve sonra tutarlı bir overlay etkisi uygular (örneğin,% 80'e kadar ve eklenerek, fotoğraf düzenleme yazılımına eklenerek, eklemeden önce "yabancı element" sık sık sık sık sık sık ithal edilen grafiklere zarar verir.
Temel Kaynak Estetikleri Akrep
Tarih sunumları için, yankı içeriğini tasarlamanıza izin vermek için eşsiz bir fırsat var. 18. yüzyıl filozofundan bir tarama mektubu sergileseniz, bu mektubun renkli paletini kullanmayı düşünün (faded ink kahverengi, krem kağıdı) tüm temanız için başlangıç noktası olarak.
Dikkatli olun: Aşırı zaman stili hızla kıvrım haline gelebilir. Dokunuşun dokunuşu, renkten mahrum edilen bir sınır veya tarihi bir motiften ödünç alınan bir sınır, içeriği ezici bir şekilde ortadan kaldırmak için yeterli. Sunum asla emin hissetmemelidir, iyi tasarlanmış bir araştırma konuşmalıdır.
⁇ Eklem ve Kaynaklarınız
Google Slides, Canva ve LibreOffice Impress gibi basit bir tema oluşturmak için pahalı bir yazılıma ihtiyacınız yoktur. Seçilen fontlarınızla master kaydıraklarını kurmak için kullanın, renkler ve düzen.Daha gelişmiş kontrol için, PowerPoint ve Keynote tema özel renk paletleri, arka plan stilleri ve yer sahibi konumlandırma dahil.
Tarihsel görüntülerden renk çıkarma başka bir güçlü tekniktir.Bir aracı kullanmak gerçekten tarihi malzemeden yapılır.Canva'nın paleti[DÜDÜ:3 veya 5 ) renkler birincil kaynak resmi veya haritadan çekmesi için, o zaman paletinizi 4-5 adet renkte limit eder.Bu, temanızın gerçekten sabitlenmiş olması sağlar.
Common Pitfalls Kaçmak için
- [[DÜDÜ:0)Inconsistent renkli uygulama.[[DÜT:1) Tek bir yanlış lekeli bir aksan rengi (örneğin, sadece iki yirmi slayt) tüm elementlere karşı titiz bir şekilde uygulayın: metin vurguları, grafik serisi, simgeler, sınırları.
- [FONT:0]False deseni kırıyor.[[DÜT:1] Açık bir yapısal mola (örneğin, giriş vs. vaka çalışması) tasarlarken bir bölüm için farklı bir arka renk kullanmaz.
- [FONT=0) projeksiyon ortamını incelemek.[[Dönetici:0)Dönetici üzerinde crisp görünen bir tema, yüksek çevre ışıkla test etmek için. font boyutları 2-4 puan ve düşük-kontrast kombinasyonlar (e.g., hafif gri metin beyaz).
- [FONT:0)Overloading slides.[[Dönetici:0)Ekm:0) Bir kohesive tema, metin ile bir slayt kraterini kurtaramaz. Edit acımasızca. görsel dilinizi önemli noktalara ayır - aynı düzeni paylaşan iki veya üç bağlantı kaydırağı bölmek için yoğun bir kaydırın.
- [[Döneticileri görmezden gelmek için; [Döneticileri:0) Açık olarak sunulan araştırmalar herkes tarafından kullanılabilir olmalıdır. Renk paletinizin metin için yeterli bir kontrasta sahip olmasını sağlamak, sadece renk kullanarak renk kullanmak için kullanmak (örneğin, etiketler veya desenler) ve net karakterlerle font seçmek (bir vücut metin için dar veya kondüktif ağırlıkları seçmek).
Tüm Birlikte Getirmek: Sunumdan Sunuma
paletlerinizi, fontlarınızı ve düzeninizi tanımladıktan sonra, onları sürekli olarak uygulayın.Listeler için yer sahibi olan tek bir slayt master oluşturun, vücut metin ve görüntüler.Bu ustayı her yeni kaydırak için kullanın.Farklı bir düzene ihtiyacınız varsa.
Son provadan önce, eleştirel bir göz ile sıraya her kaydırın. Görsel tema tarihsel argümanı güçlendiriyor mu? Renkler ve fontlar her bölümün ruh halini alıyor mu?Görünüşe göre yeten bir meslektaşınızı özellikle tasarım tutarlılığı hakkında geri çağırmak, sadece içerik değil.
Bir kohesive görsel tema bir sonraki değildir - tarih sunumunun retorik çalışmalarının ayrılmaz bir parçasıdır. İyi yapıldığında, seyirciniz tasarımı fark etmeyecektir; sadece netliği, profesyonelliği ve araştırmanızın ikna edici gücünü hissedecekler.