world-history
Saxophone'un ve Jazz ve Klasik Müzik üzerindeki Etkisinin Gelişimi
Table of Contents
Giriş: Müzik Değiştiren Bir Ses
saxophone müzikal tarihte en olağanüstü icatlardan biri olarak duruyor. Conceived in the mid-19th century, bazen de klasik müzikle ilgili bir sonlu boşluk, mekanik inovasyonun bir hikayesi değil, ancak bir tek enstrümanın tüm müzik geleneklerini ve klasik müziklerin özelliklerini yeniden şekillendirdiği bir hikaye.
Origins: Adolphe Sax ve Yeni Bir Araç Doğumu
Bir Vizyon
Saxophone, 1814 yılında Dinant'ta doğan Belçikalı bir enstrüman yapımcısı olan Adolphe Sax'in beyin çocuğuydu. Saxophone, baba Charles- Joseph Sax'un, bir rüzgar ve pirinç aletleri ve mevzi inşa etti; ve genç Adolphe, bu yüzden, ahşap rüzgar ve parmaklama tesisinden olağanüstü bir yetenek gösterdi.
1846 Patenti
28 Haziran 1846'da Adolphe Sax, C'nin anahtarında 15 yıllık bir patent verildi, ancak Sax hızla E-flat ve B-Düzücük bir verimlilikle mücadele etti.The enstrüman has a single-reed mouthpart with 14 different numbers, but sekiz were ever madeical body. Sax&rs; Design completed a cllarinet and obot.
Erken Resepsiyon ve İlk Meydanlar
Sax’ buluş hemen kucaklanmadı. Fransız askeri gruplar, 1860'larda saxophone'u kabul etti ve Fransız müzikçiliği açık hava performansları için faydalarını tanıdılar. Ancak, Sax bu engellere rağmen, çalıştayın Avrupa'da askeri müzikte bir ayak izi buldu ve özellikle de Belçika, Fransa ve İngiltere'de patent ihlal edildi.
Saxophone Ailesi: Variations ve Technical Development
Dört Ana Ses
Zamanla, saxophone ailesinin dört birincil üyesi, modern kullanımın en popüler olduğu gibi ortaya çıktı.Buprano saxophone, B-flat'ta yuvarlandı ve zengin, tam-tavıllı ses ile dolu, tek başına ve klasik bir çalışma için en popüler hale geldi, topaktın her türlü rektörede ve sert bir şekilde tekrarlama ihtiyacı var.
Instrument&rsquo'ın Evrimi; Mekanik
En eski saxophonelar basit anahtar işleri içeriyordu, ancak enstrüman popülerlik kazandıkça üreticiler mekanizmayı geliştirdiler. 1860s, ABD'de ilk derece önemli ve gelişmelerin "uygunluk mekanizması" geliştirdi ve modern standart haline gelen önemli işleri geliştirdi.1920'lerde, bugün bildiğimiz enstrümana göre en önemli adım attık: Birleşik Devletlerde dinamik bir makine ve tasarıma sahip olmak için güvenilir bir makine.
Malzemeler ve Tasarım Yenilikçileri
Pirinç gövdesi standart olarak kalmıştır, malzemelerle deneyler enstrüman ve bakırın değiştirilmesi için meydana geldi; “yüksek F-sharp” anahtarı gibi yenilikler, bazen gümüş kaplama veya lacquered. 1950'lerde, bazı üreticiler 1920'lerden ve 1930lardan beri standart özellikler kazandılar; Selmer ve Conn&shremain’in yaptığı gibi.
Klasik Müzikte Sakson: Bir Romanty'den gelen bir yolculuk saygıdeğerliğe saygı göstermek
Avrupa'da Erken Klasik Takma
Klasik besteciler saxophone'u benimsemeye yavaş yavaşlardı, ancak saxophone'un birkaç vizyonu var; Hector Berlioz, bir arkadaş ve Adolphe Sax'ın destekçisi; Arlésienne[Döneticileri)[Döneticisinin bazılarında, solunda belirgin bir görünüme sahip olduğu yer.
20. Yüzyıl: Klasik Sakfon için Altın Çağ
20. yüzyıl klasik müzikte saxophone için bir dönüm noktası işaret etti. Fransız besteci Maurice Ravel, Sakfon ve Piano (1943) için bir müzik orkestrası olarak çalıştı, saxophone repertoiresinde.[16], onu kullanarak bir perili, atmosferik bir kalite. Paul Hindemith, Helenson ve Juliet Shotaks (1943), saxophone'un bir taşeronunu ve repertoiresini ekledi.
The Saxophone in Chamber Music and Solo Repertoire
saxophone aynı zamanda oda müziğinde bir nişe sahipti. Jacques Ibert, Jean Rivier ve Eugè tarafından yönetilen Fransız saksafonu, enstrümanı klasik bir solo araç olarak şampiyona etti. Mule 1928 yılında Quatuor de Saxophones de Paris'i kurdu, ki bu da Jacques Ibert, Jean Rivier ve Eugè'in ikinci yarısında önemli ölçüde genişledi.
Jazz'daki Saxophone: Sideman'dan Star'a
Erken Kökler: New Orleans ve Jazz Doğumu
saxophone, 1900'lerin başlarında New Orleans'ın crucible of New Orleans'ı sık sık sık bir clarinet, kort ve trompet, ama saxophone yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş bir ses haline geldi ve "Summertime", mavi bir sese sahip bir saxofon stilini getiren bir oyuncak tarzı oldu.
Swing Era: Saxophone Bölüm Şekilleri
1930 ve 1940'lar saxophone'un jazz'da baskın ses haline geldiğini gördü; "Body ve Soul" adlı büyük grup, saxofon versquo'nın tam saxophone bölümlerini sergiledi; diğer büyük figürleri sürdürmek için yeteneği, Lester Young, kim cool, lyondra'nın aksine, sert ve sert bir şekilde seslendirmek için kullanılan bir yaklaşımla ifade etti.
Bebop ve Modern Devrim
1940'ların bebop devrimi, jazz'daki merkezi rolün saxophone'u geri döndürdü ve her bir sonraki jazz müzisyeni üzerindeki etkisi, onorluların bir enstrümanına ve "Ko-Ko" ve "Anthropoloji" rekorlarını geri getirdi, ve o zamanop ve Parker Colp'un 1950'li yıllardaki zor ve robotların ve diğer tüm güçlerin ve diğer tüm güçlerin ve diğerlerinin de ortaya çıkardığı gibi, duygusal ve duygusal bir şekilde ortaya çıktı.
Coltrane, Rollins ve Avant-Garde
John Coltra Sandersne ve Sonny Rollins, o zaman, bir ruhsuzluğa ve ona karşı çıkan bir ruhsuzluğa sahip olan iki kutuplu bir şekilde temsil ediyor.
Fusion ve Çağdaş Jazz
1970'lerde ve ötesinde, saxophone, jazz füzyonu ile yeni bağlamlar buldu. Grover Washington Jr., hem akustik hem de elektronik ayarlarda düzgün, ruhlu bir sunak sesi getirdi. Bugün, saxophone solo albümleri ile birlikte çalışır, Joshua Redman gibi oyuncularla karıştırır ve Melissa Aldan 21. yüzyıla kadar geleneği genişletir.
Saxophone Jazz ve Klasik: Bir Versatile Modern Ses
Rhythm ve Blues, Rock ve Soul
saxophone da kendisini ritmi ve mavi, rock ve ruh müziği olarak kurdu.Florendy Jacquet ve Arnett Cobbquo'nın onor saxophone'u kurdu; 1960'larda ve Floyd Newman'da rol aldı.
Dünya Müzik ve Fusion
Global arenada, saxophone çeşitli geleneklerden müzisyenler tarafından kabul edilmiştir. Güney Afrika jazz ve mbaqanga müziği, farklı stil ve sakofonlar ile belirgin şekilde karıştıran jazz ve diğerlerinden örnekler sunar.
Film ve Popüler Kültürdeki Sakfon
saxophone’ kültürel saatler, konser salonu ve jazz kulübünün ötesine geçiyor.(Telbe'nin gözünden gelen) ve ruhsuz melankolik[Döntgenmeler)[Döneticiler, film puanları ile ilgili olarak, saxophone’nun [Döneticileri için] [Döneticileri, spert ve parlak bir şekilde, [Döneticileri) ve spertmeler için kullanılan bir ekran görüntüsü olarak kullanılır.
Saxophone'un Kültürel ve Teknik Mirası
Yenilik ve bireysellik sembolü
saxophone’ mirası müzikal olduğu kadar kültürel. Klasik müzikte saxophone ve duygusal dürüstlük. jazz'da, saxophone yalnızı keşfetmenin en büyük ifadesidir; oyuncu ve adacıklı bir an; klasik müzikte saxophone, enstrüman ve bestecilerin genişlemesini temsil eden yeni timbral olasılıkları araştırmak için istekliler.
Teknik ve Pedagogical Developments
The Leaophone'un tek bir enstrüman olarak yükselişi, sofistike bir pedagoji geleneğinin gelişimini teşvik etti.The North Conservatoire to the Juilliard School, corporateized the enstrüman. Method books by Teachers like Marcel Mule, Larry Teal ve Donald Sinta, embositleri gerçekleştirmek için teknik yaklaşımlara ve hatta bugünden gelen ve tonasyona devam etti.
Instrument&rsquo'ı kim şekillendirdi; Yol Yolu
saxophone’ tarih olağanüstü müzisyenler için bir roll çağrısıdır. jazz'da, çizgili Parker ve Coltrane'den Rollins, Shorter ve Brecker gibi, Sigurd Raschèr ve Eugene Rousseau enstrümanı kurdu ve oyuncularını geri çektirdi; yalnız ve oda repertuar.
Sonuç: Saxophone’ Enduring Voice
Adolphe Sax’s Workshop in 1840s Paris to the konser salonları, jazz kulüpleri ve 21. yüzyılın stüdyoları, saxophone olağanüstü bir yolculuğa çıktı.Bir askeri grup deney olarak başladı, en sevilen ve etkili müzik aletlerinde bir yer kazandı ve popüler kültürde ses ve seslendirmek için bir özgürlük sembolü haline geldi;