Samba'nın Kökleri: Afrika Mirası ve Brezilyalı Fısıltı

Kalp davulculuğu Brezilya'ya zorlanmış Afrikalıların gelişiyle başlar, özellikle Batı ve Orta Afrika'dan gelen bu uygulamalar, Brezilya sömürge toplumunun kriminalize ettiği ve bu tür dansları ilk yüzyıldan beri, Afro-Brazilian topluluklarla birlikte ortaya koyarlar.

Portekiz sömürgecileri ve Brezilyalı doğan müzisyenler yavaş yavaş yavaş Afrikalı ritimsel desenleri kendi halk geleneklerine emdiler. 19. yüzyılın sonlarında ortaya çıkan Brezilyalı bir dansı, aynı zamanda 18. yüzyılın başlarında beyaz elitler arasında popüler hale gelen ve bu kültür değişimine yardımcı oldu. 1800'lerin sonlarında Rio de Janeiro, Avrupa göçmenleri ve kırsal kesimden gelen bir potada dönüştüler.

Samba'nın Rio de Janeiro'daki Yükselişi: Tepelerden Mainstream

Modern samba türü 20. yüzyılın başlarında kristalize edildi, müzisyenlerin daha hızlı geliştirdiğini varsaydı[Dörtüncü Dünya] [Dörtüncü Dünyalılar) Büyük ölçüde fakir ve Afro-Brazilian, Saúde, Pedra Do Sal, ve Santo Cristo sosyal marjinalleşmeye karşı direniş biçimi olarak hizmet etti.

İlk Kayıt Samba

Bir an 1917'de Mauro de Almeida'nın serbest bırakılmasıyla geldi, şarkının kamu hayal gücünü yakalayan bir yakalama ve ritmik yapısına sahip oldu.

Kurumsal Destek ve Direniş

1920'lerde ve 1930'larda, samba Brezilya devleti ile karmaşık bir ilişkiyle karşı karşıya kaldı. Getúlio Vargas, türün potansiyelini ulusal bir sembolü olarak gördü ve orta sınıf izleyiciler için müziğin "beyaz" versiyonlarına destek vermeye başladı. Ancak, bu, kimlik ve ticarileştirme arasındaki gerginlik, yoksul mahallelerde sıklıkla suçlu bir samba toplantıları, birçok sosyo-ekonomik durumu kınayan veya zorlandı.

Samba'nın Altın Çağı: 1930-1950

Yüzyılın ortalarında, samba'nın "Altın Çağı" olarak adlandırılır, bu dönemde, nazcent Brezilyalı kayıt endüstrisi ile, Odeon gibi büyük etiketlerle ve neredeyse hiç bir şekilde samba singlelarını dönüştürmüş, her yıl yüzlerce araç haline getiriyor.

Noel Rosa ve Şehir Şiiri Gelenek

Noel Rosa (1910-1937) muhtemelen erken samba'daki en önemli figürdür. beyaz, orta sınıf müzisyen Rio'nun Vila Isabel mahallesinden, RosaUZT:2Com Roupa[günlük kentsel yaşam, aşk ve sosyal eşitsizlikler ile ilgili olarak) , akıp giden birçok şarkının, tüm tiyatro ve tiyatronun farklı planlarından gelen farklı müzikleri ve diğer birçok şarkının ortaya çıkardığı farklı müzikleri kullanarak, [Döneticileri) farklı bir şekilde ifade etmeye yardımcı oldu.

Cartola ve Mangueira

Agenor de Oliveira, Cartola (1908-1980) olarak bilinen, Estação Primeira de Mangueira samba okulu, Rio'nun en saygın kurumlarından biri.Karola'nın kompozisyonları, tıpkı bir Rüzgar Çiçeği gibi, şiirsel bir sürpriz ve duygusal derinlik için dikkat çekicidir.

Ary Barroso ve Samba-Exaltação

Ary Barroso (1903-1964) büyük bir ihtimalle, daha fazla orkestralı yön, 1939 yılında, uluslararası bir hit oldu ve ikinci bir ulusal marşı olarak hizmet etti.The Song's sübvansiyonist şarkı sözleri, ihracat samba'yı küresel izleyicilere bıraktı, ancak bazıları da 1939'da bir ortak-tabiyi temsil eden bir şarkının yazarı olan Barroso'yu daha da ekledi.

Samba Okulları ve Karnaval

No partition of samba, Rio'nun Kardiyolojisinin rolünü anlamadan tamamen tamamlanmaz: 0.A.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D.D

Karnavala hazırlığı tüm yıl sürmektedir. Samba okulları kostüm yapımı (ateliês), yüz inşaat (barracun), ve choreografi (comissão delir) Parade kendisi, uyum, ritim, kostümler ve temaya bağlı olarak değerlendirilen kriterler üzerinde yargılanan yüksek bir performans sergilemektedir.

Bölüm Adı: Samba's Diverse

samba olgunlaşmış olarak, sayısız alt stile kadar üzülüyor, her biri kendi karakteriyle ve takip ediyor. Bu varyasyonları anlamak, türün dikkat çekici adaptasyonunu ve diğer Brezilyalı ve uluslararası müzikten etkilenme yeteneğini ortaya koyuyor.

Partido Alto

Güçlü, istikrarlı bir dövme ve doğaçlama ayetleri ile karakterize edilen, [[DÜSÜDÜSÜSÜSÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞ

Samba-Canção

1930'larda ortaya çıkan, dolores Duran ve Maysa bu stili sık sık sık bolero ve Amerikan jazz'ın (Dönetici) hissini yavaşlatarak ve romantik şarkı sözleri vurguladı. Sanatçılar Noel Rosa ve daha sonra, Dolores Duran ve Maysa bu tarzları araştırır, ki bu da genellikle bolero ve Amerikan jazz'ın etkileriyle karışır.

Pagode

[FONT=0]pagode[Dönetici] 1980'lerin geri dönüşleri, Zeca Pagodinho gibi parlak sanatçılara eşlik etti ve Fundo del, yeni bir nesile samba getirdi.

Samba-Reggae

Bahia'nın kuzeydoğu eyaletinde, Afrika ve Karayip etkileri ile bir füzyon, onu sürüşle ortaya çıkardı:0) “Amba-reggae 1980'lerde, olodum kültürel grup, Salvador'nun Pelourinho mahallesine dayanan, o tarz bir maceraya öncülük etti, o da olimpik gülümsüyor.

Samba de Roda ve Diğer Bölge Variations

[FONT=0]Amba de roda[[Dönetici:2}) Bahia'nın en eski samba biçimi olarak kabul edilir, Rio stilini önceden tahmin eder. [Döndergide daha yavaş bir hız, daha iyi bir dans tarzı katılımcısı ve kırsal kesimlerle ilişkili olan farklı bir dans stili katılımcıları kullanır.

Samba, 20. Yüzyılın ve Ötesinde

1900'lerin sonlarında hem zorlukları hem de yenilikleri samba için getirdi. Brezilya müzik endüstrisi giderek daha fazla kaya, pop ve elektronik müzik gibi uluslararası türleri, 1960'ların ve 1970'lerin marjlarına samba itti, ancak, türlerin çimleri hayati öneme sahip olmasını ve evrime devam etti.

Uluslararası Tanıklık

Brezilyalı müzisyenler şöyle:0)Gilberto Gil[Dönetici:2) ve [[Dörtücüler [Dörtüncü Dünyadaki Tropicália hareketi liderleri [Döndergiler, 1960'ların sonlarında samba elementleri, 1990'larda ve 2000’lerde, küçük dinleyicilerin ortaya koyduğu hibrid formlar) ve bunların hepsinin sonunda ortaya çıktı.

Samba'nın uluslararası erişimi de dans ve kültürel ihracat yoluyla büyüdü. Samba dans okulları artık Tokyo'dan New York'a kadar var ve müzik, 2005 yılında küresel önemini daha da sağlamlaştırdı.

Çağdaş Samba: Bir Yaşam Gelenek

Bugün, samba canlı ve gelişen bir sanat formu olmaya devam ediyor. Geleneksel samba okulları Rio ve São Paulo'da binlerce katılımcıyı çekmeye devam ediyor, bağımsız olarak da yeniden bağlantı kurmalarına yardımcı oldu.[0]rodas de samba ülke genelinde barlar ve topluluk merkezleri geliştirmektedir. YouTube ve Spotify gibi dijital platformlar klasik kayıtlarına erişmeye ve modern üretim teknikleriyle onları birleştirebilmelerini sağladı.

Sanatçılar: 0,1.Mart'nália[DÜye Olmayanlar İçin Tıklayınız)[Üye Olmayanlar, Siyah, Cinsiyete Karşı Sanatçılar, özellikle de samba'yı ilgilendiren ve R&B etkilerini samba'nın ritmini korurlar.Gruple Jor[16]

Samba ve Brezilyalı Kimlik

Sadece müzikal bir türden daha fazlası, samba, Brezilya hafıza ve kimlik canlı bir havuzdur. Tarihi, ulusun ırk, sınıf ve kültürel hibritlik ile mücadelelerini sürdürüyor.Aynı ritimler, köleleşmiş Afrikalıların insanlığı korumak için şimdi çok milyon dolarlık Kardiyolojinin yüzlerce milyon dolarlık bir sembolüdür.

Brezilya çağdaş zorluklarla karşı karşıya kaldığı gibi - çevresel yıkım, siyasi kutuplaşma, ırksal adaletsizliği – samba hem o kadarlace hem de kutlama çağrısı sunuyor. türün evrimi tamamen ücretsizdir; yeni nesil müzisyenler kaçınılmaz olarak insanları bölmek için yeniden yorumlayacaklar.

Daha fazla araştırma için, BEFFT'yi ziyaret etmeyi düşünün:0)Museu Afro Brasil[DÜT:1) São Paulo'da, Brezilyalı kültürünün Afrika kökleri üzerinde geniş sergiler. ”ŞUDÜ:2.Rio Samba ve Müzik Rehberi, Rio'da samba deneyimi için pratik bilgiler sunar.