Yeni Sonic Dünyasını Birleştirmek için: Endüstriyel Devrim Sonsuza Kadar Müzik Üretimi Dönüştürdü

Endüstriyel Devrim, 18. yüzyılın sonlarında başlayan teknolojik ve sosyal değişimin bir dalga dalgasını yeniden ele geçirdi ve 19. yüzyılda bir kilise korosu yıkık fabrikaları ve şehirler – bu kadar çok müzik üretimine yeniden uydurdu. Bu, sadece şu anda, müzik, sadece bir köy tavern'da bir filoyu yeniden kurdu, bu tür bir müzik stüdyosunu yıktı.

Teknolojik Motor Odası: Her şeyi Değiştiren Yenilik

Phonograf: İlk Zaman için Ses

Müzik tarihinin en dönüştürücü icatı, Thomas Edison'un 1877'deki phonografıydı. İlk kez, ses dalgaları bir dönen silindire ait mekanik olarak tanımlanabilir ve bir silindir için şaşırtıcı bir sadakatle geri oynatılabilirdi; Bu, balıkların ve daha sonra düzelmelerin kısıtlamaları – şimdi bir performans yakalanamaz ve bir şekilde bir araya gelebilecek bir deney nesnesini keşfetme yeteneği, bir parçaya nasıl yeniden yazılamazdı.

Instruments'ın Kitlesel Üretimi: Birçok Kişi için Müzik

Örneğin, Avrupa ve Amerika'daki orta sınıf evlere daha önce ulaşılabilen ve Steinway & gibi şirketlerin, yüksek kaliteli aletlerin hacmine sahip olduğu, standart üretim süreçlerinin gerektirdiği gibi, müzik yapanların sayısının artmasıyla ilgili olarak, müzik yapanların sayısının artmasıyla ilgili olarak, müzik yapanların sayısının artmasıyla ilgili olarak, müzik-özelleştirilmesini ve fabrikaların katılımının arttırılmasını sağladı.

Elektrik Stüdyoya girer: Mikrofonlar ve Amplification

20. yüzyılın başlarında, kayıt stüdyosu ve konser salonuna elektrik getirdi ve en yumuşak fısıldayan aletler geldi ve bu, kondüktör mikrofonun icadı ve elektronik yükselticilerin ses üzerinde beklenmedik bir şekilde kontrol etmesine izin verdi. Vokalistler artık hiç denemedi. elektrik mikrofonu, mavi bir ses gibi stilize edici ve canlılık gibi görünen bir oyun değiştiricisi vardı.

Ekonomik ve Sosyal Deprem Müzik Yeniden şekillendirme

Şehirleşme ve Müzik Sitesinin Doğumu

Endüstriyelleşme kırsal alanlardan gelen büyük bir göç sürdü. Fabrikalar iş talep etti ve Manchester, New York, Chicago ve Berlin gibi şehir merkezleri şaşırtıcı gelir ve yapılandırılmış eğlence zamanları yaşadılar.Bu çeşitli popülasyonların konsantrasyonu tamamen yeni pazarlar yarattılar, vazolar, tiyatrolar, konser evleri ve konser mekanları, yeni bir gelir ve yapılandırılmış eğlence zamanlarını ayarlayan şehir - hem de endüstriyel kapitalizmin ürünleri.

Kayıt Sanayii Ticari Bir Güç Evi Olarak Gelişiyor

Kayıt teknolojisi olgunlaşmış olarak, phonografın kendisi kataloglar ve bölüm mağazaları aracılığıyla pazarlanan bir tüketici ürün haline geldi. Victor Talking Machine Company gibi kayıt etiketleri - RCA Victor - ve Columbia Records, fabrikalarda müzik yapan, imzalayan sanatçılar ve kitle ürünleri imzalayan, kayıt ve oyun geri dönüş makineleri satışı yeni bir ekonomik ekosistem yarattı.

Dağıtım ve tüketim: On Yıllarda Küresel'den

El Kaide'den Kaçaklara

Endüstri Devrimi'nden önce, kağıt müziği bir kompozisyon dağıtmak için birincil bir şeydi. New York'ta küçük el basınlarında basıldı ve sınırlı bir yarıda yerel olarak satıldı.Mechanized baskı ve geliştirilmiş ulaşım - raylar, buharlar ve sonunda kamyonlar - tablo müziği, kültürel ve ekonomik önemde dağıtılabilir.

Radyo: Herkesi Bağlayan Görünmez Ağ

1920'lerde ilk ticari radyo yayınları, üst düzeye doğru genişledi ve müzik endüstrisi arasındaki simbiyotik ilişki, müzik sektöründeki en güçlü dinamiklerden biri haline gelebilir ve bu dinleyiciler yüzlerce mil boyunca yayılabilirdi. Radyolar, izleyicileri çekmek için stratejik olarak programladı ve müzik endüstrisini genişletmeye programladılar.Bu geri dönüşümler, radyodaki en güçlü dinamiklerden biri oldu, sonundaki diğer medyadaki kayıtların radyoyu ortaya çıkardılar.

Manyetik Bant ve Multitrack Devrimi

Dünya Savaşı sırasında Alman mühendisler manyetik kaset kaydı teknolojisini geliştirdi, bu yüzden savaşların hemen ardından Amerikan stüdyoları Ampex gibi yenilikçiler sayesinde kabul edildi. Bant düzenleme, splicing ve - en kritik - çok takip edilen stüdyoda, müzisyenler parçaları ayrı olarak kaydedebildi ve onları bir bütün olarak tabakaya sokabilirdi.Bu, yaratıcı bir şekilde asla yaşamadığı karmaşık düzenlemelere izin verdi.

Yeni Genres Makine Yaşından Doluyor

Jazz ve Blues: Göç ve Endüstrinin Sesi

Jazz ve maviler 20. yüzyılın başlarında, endüstriyelleşmenin doğrudan sonuçları olarak ortaya çıktı. Afrikalı Amerikalı müzisyenler, New Orleans, Chicago, Detroit ve New York gibi kırsal şehirlerden gelen ve yeni kayıt teknolojileri, pirinç band enstrümanı ve yeni kayıt teknolojileri, şimdi dağcılık ve uygun fiyatlı, maviler ve boogie-woogie gibi sanayi şehirlerinden oluşan bir taş haline geldi.

Rock ve Roll: Yeni Bir Nesile Sahip Artırılmış Ağ

1950'lerde Rock ve roll, elektrikli gitar, mikrofon ve vinil rekor olmadan var olamazdı - beyaz ülke müziği ile üretilen tüm ürünler, şehir yaşamının gürültüsü ile rekabet edebilecekleri küçük bir pencereyi doldurmuştu.Kaynaklar, endüstriyel işletmeler, pazarlanmış gençlik odaklı bir müzik, Afrikalı enerji ve maviler ile üretilen, beyaz bir ülke müziği ile birlikte, çapraz-radio oyun ve rekorunu kolaylaştırdı.

Elektronik Müzik: Makine Aşamayı Alır

1947 yılında icat edilen transistör, miniaturized elektronik ve uygun fiyatlı sentezcilere, davul makinelerine ve dizirlere yol açtı. 1970'lerde Kraftwerk gibi sanatçılar, müzik yaratmanın bu araçları açıkçası, otomasyon ve kentsel manzaralar – sadece insan performansçıları gibi roller üstlenen makinelerle birlikte – fabrikaların seslerini kucakladılar – metal devrimiyle – metali zehirleme ve ses sentezini kullanarak – müzik yaratmanın çok eylemi, mekanikleşmiş hale geldi.

Modern Müzik Endüstri: Bir Yaşayan Mirası

Fikri Mülkiyet ve Kraliyet Sistemi

Endüstriyel ölçekli üreme, 20. yüzyılın başlarında, ASCAP ve BMI gibi temel bir değişiklik geçirdi. Copyright yasaları, kayıtlardan elde edilen bir müzikten yararlanmayı, yaratıcı üretimin tanıtımını sağladı.Bu endüstriyel-era yasal yenilikleri olmadan, satılan modern akış ekonomisi, ASCAP ve BMI gibi toplumlar toplamak, telifsiz ödemelerin yapılması ve dağıtılması için yaratıldı.Bu yasal çerçeve, kayıt dışı bir şekilde, yaratıcı üretimden ilk günlerin ilk kez yapılan bir kayıt için doğrudan bir miras almalarını sağladı.

Küreselleşme ve Sınırsız Sesscape

Sanayi nakliye altyapısı, yayın ve sonunda internet gerçekten küresel bir ürün haline geldi. Lagos'ta küçük bir stüdyoda kaydedilen bir şarkı, müzikte saniyeler içinde Tokyo'da yayınlanabilir.Eb-pop, Latin tuzağı ve Afrobeat, 19 ve 20. yüzyıllarda endüstriyel dağıtım ve kayıt teknolojilerinin yerelleştirilmesine nasıl izin verdiğini gösteriyor.

Gölge Side: Commodification and Critique

Müzik üzerindeki endüstriyel devrimin tüm etkileri olumlu değildi. Müzikin komünizasyonu bazen devam eden kraliyetlerle düz bir ücret ödettiği zaman, küresel hit formülünün yerel yaratıcılık ve deney üzerinde önceliklendirilmesine yol açtı. Kayıt endüstrisi, sanayi üretim yöntemleri aracılığıyla sanatçılar için eleştirilmişti, endüstriyel üretim yöntemlerinden doğrudan geri kalan bir konudur.

Her Notun Arkasındaki Makine

Endüstri Devrimi, müzisyenin kitine yeni araçlar eklemedi - temel olarak ses, teknoloji ve toplum arasındaki ilişkiyi yeniden yapılandırdı. phonografın ilk çizdiği oyundan günümüze kadar her türlü teknolojik değişimle gelişmeye devam eden dijital ses iş istasyonlarına geri döndüler.

Bu tarihi anlamak, sadece sanat olmadığını bildiğimiz müziğin asla olmadığını anlamamıza yardımcı olur. Her zaman bir endüstri ürünü, makinenin bir yansıması - okuryazar ve inciratif - bu mümkün kıldı. Endüstriyel Devrim'in temel yenilikleri, müziğin geleceğinin inşa edileceği yatakrock olarak kalır.

[FONT=0)Dön Linkler:[Dönem:[Dönem: 1)

  • [FONT:0)Tarih.com - The Phonograf).
  • [FONT:0)Britannica - Sound Record Tarih).
  • [0]Smithsonian - The Early Days of Radio).
  • [FONT:0)PBS - The Record Industry's Early Years).