Kurucu ve Kraliyet Kökenleri

Museo del Prado 1819'da halka kapılarını açtı, ancak kökleri İspanyol Habsburg ve Bourbon monarşilerinin lavuzuna geri döndü. orijinal temel koleksiyon, bir kraliyet müzesinin tadı ve siyasi hırslarını yansıtan, bir Fransız tarihi müzesi olarak inşa etmek için Juan de Villanueva'yı tasarlamıştı.

Başlangıçta Prado sadece 311 resim sergiledi, ancak bu müze Madrid'in Alcázar'ı ve Buen Retiro'yu bir tapınak olarak kabul edildi. Prado, dünyanın en önemli iş grubunu nerede elinde tutan İspanyol sanatçılar tarafından eğitildi; Habsburg hanedanının sonuna kadar büyüdü.

19. Yüzyılda Ulusal Bir Koleksiyon Yapın

19. Yüzyıl, Prado için hızlı bir genişleme dönemiydi. Hükümet, müzenin sembolik değerini kabul ederek, Prado'ya giden birçok dini tabloyu bu şekilde kazandıran yasalarıyla büyük ölçüde zenginleştirdi.

Bu dönemde Prado, ilk kez sanat eserlerini aktif olarak almaya başladı, sadece onları miras alan sanatçılardan ziyade, İspanya'nın dışında bir göz ardı edildi: Prado'nun tarihi anlatıda boşlukları doldurma ve uluslararası resim statüsünü yükseltmek için.Onlar Jusepe de Ribera ve Francisco de Zurbarán tarafından satın alındılar, İspanya'nın dışında biraz göz ardı edildi.

20. ve 21. Yüzyıllar: Modernizasyon ve Global Reach

20. yüzyıl Prado'ya derin değişiklikler getirdi. Müze, İspanya İç Savaşı'nı nispeten hayatta bıraktı ve ziyaretçilerin artan sayıda ziyaretçiyi terk eden personel sayesinde yeniden tasarlandı. Bu olay, Prado'nun statüsünü kültürel bir direniş sembolü olarak güçlendirdi.

21. yüzyılda, Prado, koleksiyonunun büyük bölümünü benimsemiştir ve akademisyenler ve internet üzerinden kamuya açık olan kurumlarla büyük kredi değişimlerine katıldı.Bu modernizasyon, Prado'nun ilgili ve erişilebilir olmasını sağlarken, İspanyol sanatlarını küresel izleyicilere tanıma görevini de almıştır.

İspanyol Resim Altın Çağı

Prado'nun İspanyol koleksiyonu, 16. ve 17. yüzyıllardaki olağanüstü sanatsal başarıları tarafından yönetilir, genellikle İspanyolca resimde bir toplumun kutsal ifadesi olarak adlandırılır. Bu dönem Iberian Yarımadası'nda olağanüstü bir yetenek çiçeklenmeyi, bu Altın Çağ'ın zenginlik ve gücü ile yakıtlanan, dünyanın her yerinde yapılan zenginliği ile ilgilidir, bu dönemden gelen bir sanat eserinin dini fervori ve sosyal gerginliklerini ele geçirdi.

El Greco'nun etkisi

Domenikos Theotokopoulos, El Greco olarak bilinen, 16. yüzyılın sonlarında Toledo'da yerleşmiş olan Yunan doğumlu bir sanatçıydı.[Dörtüncü yüzyıl boyunca, elongated rakamlar ve yoğun, neredeyse mistik renkler kullanımı ile karakterize edildi, ancak başlangıçta tartışmalıydı.[Dönemli bir şehirdeki bir antikanın, muhteşem bir manzaranın içinde yaşadığı olağanüstü bir manzaranın bir araya gelmesiyle).

Diego Velázquez: Gerçekliğin Boyacı

Eğer El Greco İspanyol sanatın mistik bir yönünü temsil ederse, Diego Velázquez embodies, en ünlü mahkeme ressamı Kral Philip IV, Velázquez portreleri, tarihteki en büyük resimlerden biri olarak kabul edilir.

Francisco Goya: Modern Sanatın Babası

Prado'nun Francisco Goya'nın çalışması, dünyanın en kapsamlı ve temsilcisidir, onun tam evrimini bir Rococo-influenced mahkeme ressamı karanlık, insan düşmanlarının komutları olarak tasvir eder.Ama müzenin en çok 19. yüzyıllarını da yansıtmaktadır: 0.DövDüzüğün [Dönderdiğin Üstatlı Filmleri)

1808. [[Dönetici:0) Üçüncü Mayıs 1808[[Dönetici:0) Napolyon'un birlikleri tarafından İspanyol sivillerinin infazının bir deniz kenarındaki tasviri, bir savaş korkusu için sanat tarihinde, bir kahramanlık veya ihtişam duygusuna bürünmüş bir şekilde tasvir edilir. Goya'nın geç eserleri, orucun ve şafakların ve şafakların serilerinin ve akıp giden yollarına izin verir.

Koleksiyonda Anahtar Destekleme Şekilleri

Velázquez, Goya ve El Greco en ünlü isimlerdir, Prado'nun İspanyol koleksiyonu, diğer önemli sanatçıların geniş bir dizi tarafından sürdürülmektedir.(0)Jusepe de Ribera[D) İspanya'da kariyerinin çoğunu harcadı, o zaman İspanya'nın en acımasızca bir örneği olan İspanyol doğaçlamaları ile birlikte.

[FONT=0]Bartolomé Esteban Murillo[DÜT:1) Altın Çağ'ın daha erişilebilir bir tarafını temsil ediyor.Alonso Cano[FLT: 5) ve Çocuk İspanya İmparatorluğu'nda çok popüler hale geldi ve çok popüler oldu.

Eğitim ve Kültür Etkisi

Prado'nun İspanyol sanat koleksiyonu, İspanya'nın kültürel ve entelektüel tarihini anlamak için birincil bir kaynaktır. Bu akademik işlev, Prado'nun kimlikleri için müzeye, koruma çalışmaları ve sanat tarihi analizleri için merkezidir. Prado'nun kütüphanesi ve çalışma merkezi araştırmacılara açıktır ve müze İspanyolca resim hakkında düzenli bir dergi yayınlar.

Genel halk için, Prado, İspanyol sanatını her şeye erişilebilir hale getirmek için tasarlanmış bir dizi eğitim programı sunuyor. Bunlar, birden çok dilde turlar, bireysel eserler için bağlam sağlayan multimedya rehberleri ve Portreasyon Sanatı) veya müze ayrıca geçici sergi programını genişletmiştir.[Döneticileri ve çağdaş sanatçılarla diyalog kurmak için tasarlanmıştır. Özel sergiler, bu tür özel etkinliklere odaklanır.

Koruma ve Koleksiyonun Geleceği

Prado'nun koleksiyonunun uzun vadeli korunması, Velázquez'in portreleri ve Avrupa'daki en gelişmiş koruma laboratuvarlarından biri, resimdeki uzmanlar tarafından yapılan heykel ve kağıt üzerinde yapılan son koruma projeleri, İspanya resimlerinde beklenmedik bilgiler ortaya çıktı. Bu bilimsel yaklaşım, gelecekteki bu tür bir şekilde inceleyebileceklerini ve orijinal renkli planların orijinal başyapıtlarında çalışmalarını mümkün kılacaktır.

Önümüzdeki sefere, Prado koleksiyonunu büyütme ve çeşitlendirmenin yollarını aramaya devam ediyor. Tarihi güçlü yönlerine odaklanırken, müze daha sonra 19. yüzyıl ve 20. yüzyıl İspanyolca sanatlarının stratejik olarak kabul edilenlerini gösteriyor, Joaquín Sorolla ve Ignacio Zuloaga. Bu eks, Goya ve modern çağ arasındaki anlatı boşluğunu köprülemeye yardımcı oluyor, İspanya sanatsal geleneklerinin devam eden hayati önemini gösteriyor.

Bir İspanyol Kimlikünün Yaşamak Archive of Spanish Identity

Museo del Prado'nun İspanyol sanat koleksiyonu bir müze galerisinden çok daha fazlasıdır. Bir Goya baskısının ham duygusu, ülkenin manevi özlemlerini, siyasi zaferlerini ve başarısızlıklarını yansıtan bir kültür hikayesini anlatıyor. İspanya'nın bu kadar önemli bir hedefinden Prado, bir Goya baskısının ham duygusu için, koleksiyon sürekli olarak kendi kendine ait bir yaşam tarzına bağlı olarak, kalıcı bir şekilde yeniden icat edilmiş bir yaşam tarzına devam ediyor.

Müze ve onun holdingleri hakkında daha fazla bilgi için, ziyaret edin.Ücretleri için:0)Museo del Prado resmi web sitesi)[tr| koleksiyondan örneklerle bulunabilir. İspanyolca Altın Çağında mükemmel bir genel bakış mevcuttur[Dönetici]Metropolitan Sanat Müzesi[Dönetici: 7)[değiştir | kaynağı değiştir]

Ziyaretçiler için Pratik Bakış

Prado'nun İspanyol koleksiyonunun ekmekleri ezici olabilir. Ziyaretçiler ziyaretlerini dikkatle planlayabilmeleri için, müze yorgunluğundan kaçınmak için belirli dönemlere veya sanatçılara odaklanmaları tavsiye edilir. Müzeler, birkaç gün boyunca müzenin önemli başyapıtları içeren "Yüksek ışıklar" rotası da dahil olmak üzere, ziyaret eden ayrıntılı yorumlar sunar.

Prado Madrid'in kalbinde, kolayca halka açık bir şekilde bulunuyor. Madrid'in sanat bölgesi Paseo del Prado'nun hemen hemen hemen hemen hemen hemen hemen hemen hemen hemen bir UNESCO Dünya Mirası sitesinin parçası ve bu ziyaretlerin yeni ayrıntıları ve bağlantıların yanı sıra, görünüşe göre İspanya'nın sanat bölgesinin anlayışının artmasıyla ilgili bir müzenin değiştirilmesini mümkün kılar; ancak Prado'nun İspanyol koleksiyonunun tekrarlanan ziyaretleri tekrarlanır.