Hip-hop kültürü Bronx, New York'ta 1970'lerin başlarında ortaya çıktı, bir ham, sokak seviyesindeki yaratıcı hareket olarak müzik, dans, görsel sanat ve modayı birleştiren bir programdı. Son beş yılda, yerel blok partileri baskın bir küresel güç, popüler kültür, dil ve sosyal bilinç gelişimine kavuşturdu.

Bronx'ta Hip-Hop Doğumu (1970'ler)

1970'lerde Güney Bronx'in sosyo-ekonomik koşulları, hip-hop'ın ortaya çıkması için arka planı sağladı. Geniş kapsamlı yoksulluk, çete şiddeti ve şehir çürüklerinin yaratıcılık ve toplum için alternatif çıkış noktaları bulmasını sağladı. Blok partileri parklarda ve rekreasyon merkezlerinde ses sistemleri kurdular, eğlenceli oynuyorlar, ruh ve disko kayıtları bu şekilde umursadı.

Blok Partisi Vibe

Erken hip-hop doğal olarak katılımcıydı. DJ müziği kontrol etti, MC kalabalıktan vazgeçti, bu partilerin enerjisi elektriklidi - sistemli ihmal karşısında kimlik ve dayanıklılık kutlaması yapıldı.

DJ Kool Herc ve Breakbeat

Jamaikalı Clive Campbell, 1520 Sedgwick Avenue olarak bilinen, Herc eğlenceli kayıtların enstrümantal parçalarını izole etmek için iki sıra kullandı; özellikle de James Brown'un “İyi Ayakta Olmak” ve “Yaptığını veya Turn Itto-school partisini verin.

Ceremonies Ustasının Rolü

Başlangıçta, MCs sadece isimleri bağırdı, kalabalığın yönlendirildi ve enerji yüksek tuttu. Ama AMAFLT:0)Coke La Rock) ve [[Dönetici) Büyük Usta Flash[D[Dörtücük bir hikayeye dönüştü. Büyük Usta Flash, "hükümlü-köpücük-kırıklık teorisi" olarak kurdu, tam tersine çevirip, doğru geçişler ve çizerek, solgun bir şekilde baskı oluşturmak için.

Hip-Hop Kültürünin Dört Pilleri

1970'lerin sonlarında hip-hop henüz dört ayrı disipline sahipti: [Dörtüncü sınıf:0) [Dörtücük sanat[DDDJing (dönüşümçülük)[DDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDD)[DDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDD) ve topluluk binası için bir araç olarak hizmet etti.

MCing (Rap) – Parti Hype'den Şiire

Rap, basit çağrıdan ve sorumlulara hızla gelişti, anlatıya dayalı cümleler. 1979 yılında, Sugarhill Gang's "Rapper's Delight" ulusal bir seyirciye tanıtıldı, ticari viability'i kanıtladı.0Kurtis Blow[FLT] [Düzücük bir şekilde baskı yaptı ve ortalıkta kalan bir çatışmaya ve çatışmaya karşı çıkan bir araya geldi.

DJing – Turntablism Sanatı

Basit bir mola uzatmanın ötesinde, DJs çizerek yenilik yaptı, bir sanat formuna rafine edildi ve karıştırdı.()) Büyük Usta Flash) ve Roland TR-808 davul makinesi, başlangıçta bir ticari başarısızlık, erken bir patlama tekniğini icat etti, ayırt edici bir dönüş tekniğini bir sanat formuna dönüştürdü.

B-boying/Breakdancing – Athletic Expression

Dağcılık – ilk olarak b-boying olarak adlandırılan dans, kırlangıç sırasında patlak veren dans oldu.Uygunluklar:0)Rock Steady Crew) ve [[DörtDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜN

Graffiti Art – Görsel Ses

Graffiti aynı anda şehrin isimlerini, 1970'lerin ortalarında, el sanatları ve balon kaplama stillerinin kapladığı dörtlü bir sanatsal sergide yer alan ve alışılmış gençlik için kamusal bir açıklama olarak hizmet etti.[Dıştayda 3 ) Jean-Michel Basquiat[D)[Dıştayda yer alan Sanatsal sanat eserlerinden geçen hafta sonu, akıp gidenler tarafından yapılan bir sanat eserinin resmi olarak yer aldığına göre, bu tür bir sanat eserinin resmi olarak yer aldığına geçiş yaptı.

Hip-Hop Altın Çağı (Mid-1980s to Early 1990s)

1980'lerin ve 1990'ların sonlarında genellikle hip-hop’un “Altın Çağı” olarak adlandırılır, lyrical complex, çeşitli konu meselesi ve sanatsal özgürlüklere doğru itilir. Sanatçılar jazz örnekleri, siyasi yorum ve hikaye anlatımı ile deneyerek, hangi rapin ifade edebileceği sınırlarına itirler.

Lyrical Complexity and Social Commentary

Gruplar şöyle:0)Kampanya Düşmanı[Dönetici:2))[Dörtücükler [Dörtüncü dereceler) ve Affüz'in (Dörtüncü) tarafından yapılan "The Soul" (İngilizce) adlı bir grup, barınağın, batıda olduğu kadar eğitilen ve "Sessiz" bir şekilde eğitilen bir insan haline getirdi.

Doğu Sahili vs. West Coast Rivalry

Coğrafya ve ses farklı kıyı kimliklerini yarattı. Doğu Sahil hip-hop bir ham, örnek odaklı, lyrically yoğun stil, New Jersey ve Philadelphia. West Coast hip-hop, öncül:0)Dr.Pac).

Anahtar Albümler ve Sanatçılar

Bu dönemden gelen temel sürümler Nas'unÜDÜ:0)Illmatic[[DÜT:1) (1994), canlı sokak şiirinin başyapıtı olarak selamladı; G-funk ve Snoop Dogg'un kariyeri için başlatılan Notorious B.I.G.'s kariyeri. A Tribe Called Quest'in kariyeri; ve Dr.e's [FLT: 4]

Anastream Breakthrough and Commercialization

1990'ların ortalarında hip-hop, Def Jam, Bad Boy, Death Row gibi marjlardan taşındı ve Interscope, pazarlama ve geçiş vuruşlarına büyük ölçüde yatırım yaptı. Bu dönemde hip-hop moda, dil ve tutumlar permeate global gençlik kültürüne sahipti.

Gangsta Rap Yükselişi

Gangsta rap, sokakta şiddetinin tasvirleri ile uyuşturucuya karşı, polis yolsuzluklarına karşı, hip-hop'ın en tartışmalı ve ticari olarak başarılı subgenre. Sanatçılar )NWAIce Cube) tarafından yapılan ve özellikle de polis yolsuzlukları ile ilgili olarak, sanatsal ve kötü bir tartışma ile ilgili olarak, "Cidden" bir tartışma ile ilgili olarak, "Cint" ile ilgili olarak, "Sesir" gerçek-yaşam deneyimine bağlıydı.

Hip-Hop Moda ve Yaşam Tarzı

Hip-hop'ın görsel kimliği milyar dolarlık bir endüstri haline geldi. )Kangol şapkaları, [[Döneticileri:2|Timberland çizmeleri ), [[Dörtücükler, ve Sean John Kani, kültürden gelen ve özellikle de elmasları "öpürdütçe" olarak nitelendi.

Record Etiketler ve Endüstri

Büyük etiketler güçlerini birleştirdi, ancak bağımsız etiketler de gelişti.ETHFLT:0)Def Jam Records), Rick Rubin ve Russell Simmons tarafından kuruldu, en etkili hip-hop etiketi oldu, Beastie Boys, Public Brother, and LL Cool J.FLT:2).

2000s ve Dijital Devrim

Yeni Binyılın şafak, hip-hopin nasıl yaratıldığını yeniden şekillendirdi ve tüketildi. Napster, LimeWire ve daha sonra yayın hizmetleri, müzik ekonomisi değiştirdi. Üretim trendleri polise doğru kaydırıldı, sint-aktif vuruşlar ve Güney ve Midwest'den bölgesel sesler ulusal prominasyon kazandı.

Bling Era ve Güney Hip-Hop

2000'lerin başlarında, "kendi çağı", ostentatious zenginlik ekranları ve minimalist vuruşlar ile karakterize edilmiştir. [FONT=0]Jay-Z, [[Dönetici|Dönetici|Dönetici|Dönetici|Dönetici|Döneticileri)[Döneticileri ile birlikte) dört gözle görülür.

Mixtapes ve Internet Dağıtım

Mixtapes, başlangıçta ücretsiz cassette derlemeleri, büyük bir pazarlama aracına dönüştü.ETHFLT:0)50 Cent)[Ddüşütmeler:2|Dönderler Geri Dönüşü Kim?[DDDDDDDDDD)[Düzücükler, o zaman şarkı ve çalışmadan önce vızılışlama platformlarını ortaya çıkardılar.

Tuz Müzikinin Ortaya Çıkarılması

Tuzak müzik - ağır 808 basları tarafından uyarıldı, Hızlı ateş ruloları ve daha sonra da minimalist melodiler - özellikle Atlanta ve [[DJ Toomp[DDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDD)))))) ve daha sonra # 4, 2003 yılında bir ses haline geldi.

Hip-Hop 2010 ve Ötesinde

2010’lar hip-hop'ın tam absorpsiyonuna işaret etti ve Spotify ve Apple Music gibi havaleleri nasıl değiştirdi. Sosyal medya, İngiltere, Fransa, Güney Kore ve Latin Amerika'dan gelen yeni bir nesile ve küresel sahnelere yükseldi.

Global genişleme ve Yerel Sahneler

[FONT=0]UK, [Dönetici] sahne, Skepta ve Fırtınası gibi sanatçılarla, hip-hop DNA'larını daha hızlı, zengin seslere ulaşan, Britanyalı ve Latin hip-hop, İspanyolca-dilli şarkılarla çarpışmış hip-hoplar oldu.

Sosyal Medya ve Akış

Platformlar şöyledir:0)SoundCloud[[Dönetici:0)[Dönetici:2|TikTok) ve DÖRTÜDÜŞÜNCÜŞÜNCÜŞÜNCÜŞÜNCÜŞÜNCÜŞÜNCÜŞÜNCÜŞÜNCÜŞÜNCÜŞÜNCÜŞÜNCÜŞÜNCÜŞÜNCÜŞÜNCÜŞÜNCÜŞÜNCÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜN

Siyasi ve Kültürel Etki

Hip-hop sanatçıları hiçbir zaman siyasetten üzülüyorlar.:0)Kendrick Lamar)Bir Kelebek) (2015), sosyal bilinçli şarkıların geleneğine devam ediyor, hip-hop, siyah kimlik ve travma.]J. Cole) Dünyaca ünlü bir sözlüğe girdi.) Dünyaca ünlü bir dilden gelen bir şarkıya giriş yaptı.

Hip-Hopun Müzik Kökleri

hip-hop geliştikçe bile müzikal temeli onu besleyen türler için sıkı bir şekilde dikilir: 03.Öğretim, ruh, jazz ve reggae). Bu kökler örnekleme ve ilham için sonsuz kaynak materyali sağlar, canlı bir çizgi oluşturma.

Sampling ve Müziksel Lineage

Sampling hip-hop üretiminin yatak ayağıdır. Erken DJs, Dre, James Brown ve Larry Graham kayıtları.TheurFLT:0Condrum break from “Funky Drummer”) (James Brown) Tarihte en örneklenmiş olanlardan biridir. Dre, BombFL, ve J Dilla, eski seslerin tamamen yeni ses arkadaşlarınızla çevrilir.

Diğer Genres ile Fısıltı

Hip-hop, rock, elektronik, Latin, İncil ve ülke elementlerini içeren inanılmaz derecede göz ardı etti. Run-D.M.C. ve Aerosmith'in “Kaç Bu Yolu” köprülü rap ve rock. 1990'lar Gang Starr ve A Tribeed Quest ile jazz-hop'ı gördü.

Funk, Soul, Jazz ve Reggae'nin mirası

Funk, senkronizasyon ve çağrı-ve-response enerji. Duygusal derinlik ve ses stilini birleştirmiş. Jazz, Kanye West'deki bu kökleri anlamayı ve hip-hop müzik için takdir etmeyi başarır.

Sonuç Sonuç Sonuç Sonuç Sonuç Sonuç Sonuç Sonuç

1970'lerin Bronx'i bugünkü akış listelerine blok partilerinden, hip-hop sürekli olarak kendini ifade, direniş ve topluluk olarak temel bir kimlik tutarken yeniden icat etti. Altın çağı şiir ve siyaset; onun ticari dönemi zenginlik ve moda; onun dijital çağ demokratikleşmiş yaratımı; dört sütunu – DJing, b-boying ve grafiti – şimdi küresel hareketler için büyüyen, müzikleri güçlendirecek.