19. Yüzyıllar boyunca yaklaşık olarak 11. yüzyıldan yayılan Yüksek Orta Çağ dönemi, Avrupa'nın inşa edilmiş ortamı ve görsel kültürüne bir süpürücü dönüşümüne tanık oldu. kuzey Fransa'nın yenilikçi atölyeleri, Gotik idealler, toplumsal kimlik ve insan arzuları olarak nasıl anlayabilecekleri konusunda yeniden ortaya çıktı.

Gotik Mimarlıkın Geleceği

Gotik tasarım genleri çoğu zaman Île-de-Fransa'da bulunur, özellikle de İLFLT:0)Abbey Kilisesi Saint-Denis), Paris'in kuzeyinde, 1135 ve 1144 arasında Abbot Suger'in yönü altında, koro ve ambulatoryal bir bazilica, ağır ışık kütleleri ve turları ile açık bir şekilde ortaya çıkan bir ışık olarak yeniden inşa edilmiş gibi görünüyordu.

Saint-Denis devrimcisi, herhangi bir tek elementin icadı değildi - okçular ve ribbedolar, Romalı binalarda sporatik olarak ortaya çıktı - ancak sistematik kombinasyonlar, ilk kez, küçük pencere açmaları ile birlikte, yeni doğan bir pencere açmanın ağırlığı, renkli bir kafese ve dışsal bir çerçeveye dönüştürmüşlerdi.

Anahtar Yapısal Yenilikler

Gotik mimari, yarı kuraklığı ile birlikte farklı genişliklere izin verilen bir dizi teknik ilerlemeye devam etti ve yapısal daring.TheurFLT:0Conpointed Arch), yarıküler Romalı ark tarafından paylaşılan geometrik bir esneklik sundu.Çünkü onun eğriliği aynı apex yüksekliği korumak için ayarlanabilirdi, arkeologlar arkaya doğru ortaya çıktı.

[FONT=0] çok sayıdaki küçük (Dönetici), taş tavanın ayrı ayrı ayrıklık çizgisine doğru itilmesini sağlayan, ancak aynı zamanda, bir dışlamanın ardından, bir dışlamanın da bir araya gelmesi için, bir dışlamanın ardından, bir dışlamanın anahtarının geri çekilmesini sağlayan ve diğer taraftan da, bir araya getirilmesini sağlayan bir dışlamanın (düşün) bir araya getirilmesini sağlayan bir dışsal destekle karşı karşıya kaldığına dair bir uyarıda bulunuldu.

Birlikte, bu elementler kuvvet dinamik bir denge yarattı - Amiens Katedrali[Dönetici) geri kalan makul cam duvarları, sistemi rekabetçi yükseklikleri her zaman daha yüksek itmek için kullandı, ışıktan 40 metreye kadar uzandı.

Işık ve Stained Glass'ın teolojisi

Gotik vizyonunda, ışık, Tanrı'nın en doğrudan metaforuydı. Konsept, Eski Ahit, potash ve metalik oksitlerin, o zaman kesilmiş olan Tanrı'dan gelen ve vitreous enamele edilen pencereden gelen detaylarla ortaya çıktı.

Grafikler Katedrali, örneğin, 12. ve 13. Yüzyıl glaning neredeyse 2500 metrekareyi kapsar ve ortaçağ lekeli camın en iyi benzeyenlerinden biri oluşturur. Ünlü uslu pencereler:0)Notre-Dame de la Belle Verrire pencere, derin bir mavi alanda Virgin ve çocuktur; gül pencereleri kozmik düzende geometrik meditasyonlar yaratırken, büyük ölçüde kötüleştirilmiş pencerelerin bir dizisini oluşturur.

Sculptural Programlar ve Portal Iconography

Eğer iç içe cam aydınlatılırsa, Gotik katedralin dış görünüşü, büyük portallara süslenen, kilisenin eşiği olarak bilinen sütunlu figürler.Bu jamb figürleri temsil eden, Eski Ahit kralları ve kraliçeleri, diğer dünyaca bakışları arasında, erken Gotik sütunları elongatede doğru çeviren sütunlar arasındaki çevirileri özetledi.

Yüksek Gotik dönemde heykelçılar daha doğal ve duygusal olarak şarj edilen bir deyim geliştirdiler. batıda, fiziksel ağırlık ve hareket duygusuna sahip değil.([Düzücüler, 3 ) ve [Düzücükler,[Döneticileri, seçmişleri, sönüllüleri) ile birlikte, her türlü yaralanan bir avuç dolusun, bir çiftliği ve hareketle birlikte, ikiyüzlülükten daha büyük bir şekilde kurtarılabilir.

Manuscript Illumination ve Dekoratif Sanat

Gotik sanatsal yenilikler bina alanının ötesinde genişletildi.Avrupa'daki senaryoda, aydınlanmış cam pencereye ışıklı bir meslektaşı dönüştürdüler.[Dörtüncü yüzyıla ait olan, 15. yüzyılın başlarındaki Uluslararası Gotikler, resimler ve laik romantizmler gibi görünen bazı güzel anılarla birlikte ortaya çıktı.

Metalwork, ivory arabaving ve tekstiller, Gotik estetik ödülü, Katlı Kralların [Düzenli ve Bahçeler) olarak inşa edilen Köln'de, 1180-1225'te, Gozun'un erken bir başyapıtı, çağdaş kilisenin formlarını tahmin ederek, sonraki on yıl boyunca yapılan üç Kral'ın ünlü heykelini öngören ilk heykeli olan Gogaren altınları, Godolu'nun eski mezarlarını, eski sömürgeciliği, batılıları ve batışları, batışları, eskileri, batışları, batışları, batışları ve batık bahçeleri, batıkları,

Gotik Across Europe'un yayılması

Capetian kalbindeki kökenlerinden itibaren, Gotik mimari manastırların yollarına, kraliyet patronajına ve yetenekli işgücüne işaret etti. İngiltere'de Gotik 12. yüzyıla kadar geldi ve hızlı bir şekilde gelişmiş bölgesel özellikler.[Döneticileri:0)Canterbury Katedrali[Dizi[Döneticileri, 1174 yangını sonra, Fransız taşlarını ve solculara daha kısa sürede farklı bir dezenfekte oldu.

Kutsal Roma İmparatorluğu'nda, Gotik'in kabul edilmesi daha kademelidı.Şerefli bir plan ve ikiz batı kuleleri[Döneticileri) 19. yüzyılda tamamlanacak olan, Baltık bölgesinin iç tarzının doğrudan emulationı olarak düşünülmüş ve serbest bırakılmıştır.

Tiyatrolar Sosyal ve Dini Hubs olarak

Gotik katedraller sadece ibadet evleri değildi, aynı zamanda onların inşaatları, sık sık yüzyıllardır inşa edildi, tüm toplulukları seferber etti: piskoposlar ve kanonlar bölgeleri boyunca eksperestik gözetimler sunarken, krallar ve soylular da, onların sivil gururlarını ve taşlarını iddia ettiler, glaziers, heykelçiler, teknik bilgi ve stilist vocabulları yaydılar.

katedral önkoşulları birden çok seküler fonksiyona hizmet etti - bir pazar olarak, Thorns'in Sainte-Chapelle'de kurduğu bir sahne gibi, yerel ekonomide bulunan laboratuarlar ve zenginleşmişler. Bina, örneğin, ışık, ışık ve görüntünün bir sembolü olarak kullanılmıştır.

Bölgesel Variasyonlar ve Yüksek Gotik Master parçaları

13. Yüzyıl, Klasik Yüksek Gotik'in tam çiçeklenmesini gördü, bir filiz ve yapısal deneyi veren bir dönem.[Dönemli:0)Reims), 1211'de başladı, duvar kütlesini bar iziyle değiştirdi - camdan bir sürü taş mullions, pencereleri bir filigree ışıklandırmak için bir çerçeveye sahip oldu.

[FONT=0]Beauvais Cathedral[[Dönetici: 1 ), yüksekliğe olan hırs, 1272 yılında tamamlandı, bu yüksek Gotik katedraller 1284'te çökmüş, taş iskeletin yapısal sınırlarının dramatik bir hatırlatması, 14. yüzyılda takip eden daha fazla süslenmiş ve Flambot fazlarını da temsil ediyor.

Sembolizm ve Kutsal Geometri

Gotik tasarımcılar her boyutta ve sembolik anlamlara yatırım yaptılar. katedral, evrenin bir modeli olarak düşünülmüş ve Vahiy Kitabı'nda açıklanan Cennete ait bir imge olarak düşünülmüşlerdir.Diblical exegesis'in tersine çevrildiği, geometride yer alan haçlı plan, üç numaralı, çoğu zaman üç portalda ortaya çıkmıştır.

Gül pencereleri, karmaşık radial desenleri ile, kutsal düzenin mandalasları olarak işlevlendi, merkezi bir Mesih veya Virgin etrafında dönen.Tempres ve Amiens olarak, kilisenin sanksiyetine göre, Kudüs'e giden kozmik savaşın karmaşık yolunu sembolize etti.

High Middle Ages'da Gotik Sanatın Mirası

13. yüzyılın sonunda, Gotik tarzı, Avrupa'nın sanatsal ve kültürel peyzajını kalıcı olarak değiştirmişti. Yapı ve süs, ışık ve madde arasındaki ilişki için yeni bir paradigma yarattı.

Yüzyıllar sonra Gotik’i barbarca veya aşırı bir şekilde ortadan kaldıracak olsa da, Yüksek Orta Çağların katedralleri Batı mimarisinin en derin başarıları arasında kalır. Her türlü bir şekilde haccalar çekmeye devam ederler, bu mühendislik, teoloji ve sanat, taş ve ışık için tek bir kumaşa dokunmuşlardır.