technological-and-industrial-change
Beat Generation 1950'lerde Amerikan Edebiyat Kültürü Nasıl Değiştirdi?
Table of Contents
Bir Countercultural Lacy Force Yükselişi
Beat Generation 1950'lerde Amerika'da edebi hareketi tanımlamak, temel olarak ulusun kültürel ve sanatsal kimliğini yeniden şekillendirmek olarak ortaya çıktı. Bu, yazarların, şairlerin ve sanatçıların ayrımını sadece isyan etmek için değil, maddi zenginliklerin sürekli peşindeydiler ve Soğuk Savaş döneminin politik kaygılarını, kendilerini her geçen yüzyılın kahvesinin, duygusal dürüstlüklerini ve olumsuzluklarını, sosyal özgürlüklerini ve bir şekilde dışsal olmayan bir şekilde ifade etmeye zorladılar.
Onun özünde, Beat hareketi, 1950'lerin refah plasit yüzeyinin altında yatan derin rahatsızlıklara bir cevaptı. Nükleer annihilasyon gölgesi, şirket homojenizasyonun baskıları ve sosyal kabul edilebilirliği düzenleyen katı sosyal kodlar, cinsiyet ve cinsellik, ve cinsellik, artan bir sanat çağındaki gerçekliğe sahip olmayanlar arasında bir pervasız bir şekilde yeniden ortaya çıktı.
Beat Generation'in Kökenleri
1950'lerin başlarında, New York'ta buluşan küçük, şiddetli bir şekilde akıllı bir yazar çemberi ve daha sonra San Francisco'da bir araya geldi. Merkezi rakamlar -)Jack Kerouac[DÜye Olmayanlar, [Döneticileri, ► [Döneticileri) ve daha sonra da olsa, iki katlı bir doğaüstü kelimenin tam anlamıyla tükenmesi için ilham kaynağının iki katına çıkarmış bir açlıktan kurtularak, ancak onlar, "Doğuşsal bir batının ve batıklıkların bir anlamının kaynağının iki katının da, yani, "öpüresel bir şekilde" üşütüğünün bir araya getirdiler.
En erken işbirliği, 1955 yılında San Francisco'daki efsanevi Six Gallery gibi küçük alternatif basınların ziyaretlerini gerçekleştirdi - Ginsberg'in ilk yaptığı yerdeki ilk AMAD:0)Howl[DDDDD[DÜye Olmayan izleyiciler ve yeni bir edebi güç gelişini işaretlediler. Bu olaylar kibar edebi işler değildi; onlar çiğ, çatışma ve kehanet arasındaki çizgiyi bulanıklaştıran ve derinden kişisel performanslardı.
Jazz ve Doğu Felsefesinden Etkiler
Jazz, özellikle de Kerouac'ın edebi hırsları ile hareket eden çılgınca bir devrim haline geldi.The bebop müzisyenin doğaçlama, karmaşık yapılar ve bir kolektif çerçeve içinde bireysel ifade Kerouac'ın edebi hırsları için bir şablon haline geldi.Hem, aynı nefessiz bir şekilde hareket etmeyi istedi, Parker'ın mantığına ve karmaşık bir şekilde ifade etmesini istedi.
Simultane olarak, Beats Doğu felsefi geleneklerine Batı materyalizminin manevi barrenness olarak gördüklerine karşı bir antidote olarak döndü. Zen Budizm, doğrudan tecrübeye, paradoksa ve rasyonel düşüncenin ötesine geçti, özellikle de çekici. Gary Snyder hareketi bu şekilde ortaya koyan bir derinlikte aydınlanmış bir duygunun bakış açısına sahip bir kültür anlayışı olarak ortaya çıktı.
Yeraltı Sahnesi
Ulusal notor toplumunun glareinden önce, Beats bu alternatif edebi dünyanın canlı bir yeraltı ağında gelişti.Bu mahalleler, geleneksel yaşam tarzının altında çalışan ve benzer fikirli sanatçıların ve entelektüellerin yoğunluğuna karşı bir hoşgörü sundu.
Beat ethos, iş güvenliği ve sosyal onay için kişisel özerkliği olan gri-flannel-suited yöneticinin modeliydi; Bunun yerine, Beats gönüllü yoksulluğu, cinsel deneyi ve uyuşturucu kullanımını reddetti -özellikle de, mariyote ve amphetamine-taminizm-bu desenleri genişletmek için araçlar - bu, geleneksel düşünce kalıpları aracılığıyla genişleyen ve kırılabilirlik için bir sosyal değerdi.
Anahtar Şekilleri ve Onların Katkıları
Jack Kerouac
Kerouac'ın romanı:0) Yolun üzerindeki maceraları), Kerouac ve karizmatik arkadaşı Neal Cassady'nin yıllar sonra yayınlanan, 20. yüzyıl Amerikan edebiyatının tanımlı belgesi haline geldi. Kitap, Sal Paradise ve Dean Moriarty'nin çapraz ülke maceralarını kronikleştirdi - Kerouac ve karismatik versiyonlarının aksine, o zamanlar, Amerika'nın anlamını, bağlantı ve saf, saf, saf, saf olmayan bir deneyimle birlikte görünüyordu.
Kerouac yöntemini “spontaneous prose” olarak adlandırdı.[Dörtüncü yıl boyunca geliştirdiği bir teknik ve kapsamlı bir telgrafın sürekli olarak yayınlanmasına izin verdi.
Allen Ginsberg
Ginsberg'in şiiri şöyle etkiledi:0)Howl[Dönetici: 1955 yılında yapılan ve 1956'da Lawrence Ferlinghetti'nin Şehir Işıkları Kitapları tarafından yayınlanan, belki de en önemli şairsel çalışmalarından ötürü, Ginsberg'in arkadaşlarıyla birlikte yapılan en iyi akıl yürütme zihinlerini gördüm: uyuşturucuya karşı mücadeleleri, yeni bir şiirle kucakladılar.
Şiir, San Francisco polisi Ferlinghetti'yi yayınlayan bir dönüm noktası haline getirdi.[16] Bu zafer, Amerika'nın ötesindeki özgür konuşma sınırlarını test etti ve yargıcının kendisini kınayan sayısız sanatçının çalışmasını korudu.[Düşmanlık ve adaletsizliğin ötesindeki bir yasal ifadeye sahip]
William S. Burroughs
Burroughs, Beat projesine daha karanlık bir enerji getirdi. romanını açtı:0)Naked Lunch), 1959 yılında, sansürlü bir mücadeleden sonra sadece bir parçalanmış, salondan gelen bir bölüm dizisine karşı daha entelektüel bir enerji getirdi.Burroughs, kendini uzun zaman kahramanın bağımlısı olarak, bağımlılık sadece kişisel bir başarısızlıkla değil, aynı zamanda bir kontrol sistemi için bir metafor olarak değil –politik, sosyal. vizyonun çoğu üretken anlamda derinden dönüştürücü paranoyak oldu: insan kontrolü, ve devlet gücü.
Bu kontrol sistemlerini bozmak için, Burroughs, parçaya ve rastgele bir şekilde yeniden inşa etti, yeni anlamlar ve juxtapositions [Döneticileri ve müzikselleri) içeren bir metin parçası haline getirdi.[değiştir | kaynağı değiştir]
Diğer Önemli Sesler
Neal Cassady
Kendi adı altında küçük yayınlanmamış olsa da, Cassady belki de Beat yörüngesindeki en etkili yazı olmayan figürdür. manic enerji, onun çaresiz bir deneyim peşinde ve Kerouac'ın spontane prose yöntemine ilham verdi. daha sonra Cassady, o zamanlar Kerouaktropt'un sözlerini takip eden bir mektupları takip etti.
Gary Snyder
Snyder, onu 1975'te şiire ayıran entelektüel bir rigor ve ekolojik bilinç getirdi ve onun çalışması, Zen Budizm ve Yerli Amerikan geleneklerine dair derin bir ilgi gösterdi. Kerouac ve Ginsberg'in çılgınca enerjisini ünlü bir bakış açısına göre, Beat aramasını 1975'te dile getirdi ve çalışmaları sadece açık yollara yol açtı.
Gregory Corso
Corso, şiirleri gibi şiirleri de içeren bir oyuna, gerçeküstü bir irreverme getirdi.Arapçası ve geleneksel yaşamın saçmalıkları [Döneticisi”), bir sokak adı ve altüst mizahı olarak hapsedilmiş bir hediye ile birlikte bir araya gelmiş.
Diane di Prima ve Hettie Jones
Çok uzun süredir Beat anlatısı, harekette aktif katılımcıların katkılarına karşı marjinalleşti. Diane di Prima'nın çalışması, anılarını “FLT:0)Recollections of My Life as a Woman) and her şiir koleksiyonu ).Revolutionary Letters)[Devrimci, feminizm, maneviyat ve siyasi direnişi bir Beat perspektifinden daha farklı bir şekilde ortaya çıkardı.
Edebiyat Yeniliği: Spontaneous Prose ve Cut-Up
Beats'in edebi sanatın en kalıcı katkısı, geleneksel anlatı yapısı, sözcülük ve dekorasyona karşı sistematik saldırıydı. Bunlar sadece stilist tics değil, felsefi pozisyonlardı: Beats, geleneksel edebiyat formlarının sosyal kontrol biçimleriyle birlikte uyumlu olduğuna inanıyordu. özgürce düşünmek ve özgürce düşünmek, insan ruhunun karşı tehdit etmek için tehdit edildi.
Kerouac'ın bu yöntem için bir dizi kural geliştirdi, uzun süre kırılmamış cümleleri kullanarak, düzenlemelerini tavsiye etmek için. Sonuç, bu yöntem için bir dizi kural geliştirdi, ancak her zaman bir "taraf" yöntemiyle, daha önce yapılan bir şekilde modern bir anlayışa yol açtı.
Burroughs'surFLT:0) Burroughs, yazarın romantik bir versiyonu olarak ele alındı ve orijinal eserler yaratmanın daha radikal bir molasını, yazarların kontrolü ile bir araya getirebilme şansıyla birlikte, beklenmedik anlamlar ve juxtapositions.Burroughs, hipertext, örnekleme ve remix oluşturmanın dijital uygulamalarını ortaya çıkarabilir.
Beats ayrıca eski şiir geleneği oral performans olarak da canlandırdı. Ellerinde, bir şiir okuması bir jazz konserine daha yakın bir hale geldi ya da kibar bir edebi toplantıdan daha fazla bir canlanma toplantısına kadar bir ömür boyu süren bir toplantıya da Kerouac şarkı söyledi ve seslendi ve seyirci, seyirci ve seyircinin derhal metin çevirisine ikincil bir deneyim haline geldi.
Amerikan Edebiyat Kültürü Üzerine Etkisi
Beat Generation'in Amerikan edebiyatı üzerindeki etkisi derin ve çok yönlüdür. Onlar:0) Tamamen kabul edilebilir edebi konulara () sahip oldu, CV'lerin itirafı, zihinsel hastalık, evsizlik ve queer arzuları hakkında dürüstçe dürüstçe yazı yazmak.
Beats ayrıca:0) Yasal sansüre karşı işlenen bazı konuları ele almak için yazarlar için yasal bir ifadeyi (DüzD:2) [Düzücüler, [Döneticileri 3 ) daha sonra, ilk değişiklikler altında sanatsal konuşma için daha güçlü korumalar yarattılar, savcılar tarafından savcılık yapmaktan korkmadan tartışmalı konuları ele almak için yasal nefes alma odası yarattılar.
Onlar, Lawrence Ferlinghetti tarafından kurulan Amerikan edebiyat kültüründeki büyük bir güç olarak kalan küçük baskı hareketini yakıt etmeye yardımcı olmak için alternatif bir yayın yayın yayınını yaptı.Bu, Lawrence Ferlinghetti tarafından kurulan efsanevi bağımsız bir yayıncı ve kitapçı oldu.Bu, yazarların ana yayıncıları doğrudan küçük basıncılara atabilecekleri ve okuyucuların doğrudan küçük basına ulaşabildiğini gösterdi.
Ünlü yazar, "The New Journalism ofİLD:2" [DÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞ
Kültür Edebiyatlarının Ötesine Ulaştı
Beat Generation'in etkisi, edebi dünyanın ötesine geçti. Modaları - kara kaplumbağalar, güneş ışığı - nonconformity için görsel kısa el. Cinselliğe, ilaçlara ve maneviliğe karşı tavırları, 1960'lara karşı doğrudan doğrulanmışlar, ve Beatles, çağdaş bohemya ve tutumları tanımlayan birçok değerden dolayı özür dile getirdi.
Dijital çağda Beats'in mirası evrim geçirmeye devam ediyor. Bilinçli genişleme araçları olarak uyuşturucu kullanımı, herhangi birinin yayıncılık ve mikrodost hareketlerinde yankı bulduğunu gösteriyor.Onlar, şirket uygunluk resonatesleri ile birlikte, canlı yayın kültürüne ve bu kalıcı bir ethos kültürüne karşı çıkıyor.
Eleştiriler ve Kompleksi
Beat Generation'in dürüst bir değerlendirme sınırlamalarını ve çelişkilerini görmezden gelebilir. Erken eleştirmenler Beat'i kendi kendine özgü, biçimsiz ve ahlaki olarak tehlikeli – çoğu zaman aşırılık için bir bahane olarak hizmet edebilir, bazı Beat yazması gerçekten de disiplin eksikliğinden muzdariptir, naif veya manipülatif hissedebilir.
Daha ciddi eleştiriler, hareketteki kadınlar, sık sık sık rol destekle karşı karşıya kaldığına işaret eden feminist ve azınlık akademisyenlerden gelmektedir; erkekler öfkeli Beat yazarları ezici bir şekilde beyazdır ve hareket Afrikalı Amerikan kültürü tarafından gerçekten etkilenmekte iken, bazen de hareketle meşguldür.
Bu eleştiriler Beat başarısını geçersiz kılmaz, ancak bunu zorlaştırır. Hareket hem radikal hem de sınırlıydı, özgürleştirici ve kendi dışlamalarına kördü.[DÜye Olmayanlar:0)Joanne Kyger, [[Dönetici:2Lenore Kandel) ve “Uygunluklar[Döneticileri)[Döneticileri ve daha önce zengin bir bakış açısına sahip olan bu tür renkli yazarların geri dönüşüne sahip oldu.
Beat Voice'un Sonu
Beat Generation, 1950'lerde Amerikan edebi kültürünü, literatürün kibar eğlence veya akademik egzersizden daha fazla bir şey olabileceğini ısrar ederek dönüştürdüler.Bu yazının bir yaşam ve ölüm meselesi olabileceğini gösterdiler, bir kişinin ruhu için bir arada, kültürel üretime karşı bir araya gelme, Beat çağrısı "ilk düşünceye, en iyi düşünceye" ve ana akım cesaretin dışında yazılması için önemli bir cesaret kaynağıydı.
Beats bize edebiyat sadece toplumun bir yansıması değil, aynı zamanda Dünya'yı daha büyük özgürlük imajında yeniden canlandırabilecek bir güç olduğunu hatırlatıyor. Deneyleri devam ediyor; Amerikan edebiyatının ne olabileceği ve yollarının açık olduğu hakkında devam eden bir konuşma yapmak isteyenler için.