Amerika Birleşik Devletleri'nde özgürlük mücadelesi arasındaki ilişki derin bir şekilde sürüyordu. köle Afrikalılar ve torunları için şarkı asla sadece eğlence değildi. Kuzeyin buluşmalarına yönelik bir araçtı, bir direniş biçimi ve köleliğin kaldırılması tek başına tartışma gücü tarafından kazanıldı, ancak aynı zamanda köleliğin ortadan kaldırılmasının da ezildiği şarkıları anlaması için de.

Afrika Amerikan Müziğinin Kökenleri ve Direnişteki Rolü

Köleliğin kaldırılmasındaki müzik hikayesi köle gemileri elindedir, yakalanan Afrikalılar, ritmi gerçekleştirmek için DNA'lar, çağrı-ve sorumsuz desenler ve Batı Afrika'nın tonal ölçekleri Amerika'ya kadar silinmediler; bunun yerine Hıristiyan hipnler ve İncil anlatıları oluşturmak için birleştirdiler - eşsiz bir şekilde bir Afrikalı şarkı türü olarak hizmet ettiler.

Batı Afrika Müzik Gelenekleri Amerika'da

Batı Afrika müziği, bu elementleri iş şarkılarına adapte etti ve kendilerini kültürel ifadenin tek biçimlerine izin verdi, kimlikleri korumak ve birçok maneviyatın altında fikir iletişim kurmak için bir yol haline geldi.Enslaved people adapt this elements into work songs, field holler, and ring screams -often the only forms of culture ifade allowed.

Ruhsal bir Kod Olarak

Köleleştirilmiş insanlar için, şarkı söylemek genellikle izin verildi çünkü sahipleri onu zararsız eğlence veya bir içerik işareti olarak gördü. Ama şarkılar bir toplantıyı duyurabilecek gizli bir iletişim sistemi olarak işlev gördü, Ohio Nehri'nde gerçek bir kaçış anlamına gelebilir. ”Evde her iki cennet ve özgür bir devlet anlamına gelebilir. Bu çift kodlamaya izin verilen köleleştirilmiş insanlar, bir davetkarın yakın bir şekilde hareket etmesini planlayabilirler.

Yeraltı Treni Üzerine Müzik

Yeraltı Treni - güvenli evler ağı, iletkenler ve kuzeye özgürlük için yol yollar - müzik için ağır bir şekilde taşındılar. Şarkılar zamanlama, yön ve güvenlik prosedürleri için talimatlar taşıyordu.Onlar tarlalarda çalışırken açık olabilir veya yolda yürürken, ancak kodu bilenler için kesin coğrafi ve taktik bilgiler tuttular.

"Kaçma Gourd"

Muhtemelen en ünlü kodlanmış şarkı, "Köpek Gourd", Büyük Dipper takımını kuzeye takip etmek için kaçışlara söyledi. Şarkının talimatları oldukça somutdu: "Eski adam is a-dolsun" for the song[Döneticileri takip etmek için)[bir notu, bir iz işaret eden Peg Joe'ya işaret eden bir şefe atıfta bulunuyor.

"Suda"

Bu ruhsal iki anlam katmanı taşıdı. Yüzeyde, kokularını takip eden kan atları için bir eğitimdi.Bir melek suyu karıştırdığı ve iyileşmeyi takip etti. köleleştirilmiş insanlar için özgürlük arayışına girdi, "Sudada yolculuk yapmak için bir eğitimdi ve kokuyu atlatmak için.

"Swing Low, Sweet Chariot"

Genellikle cenneti kurtuluş için bir yıl boyunca yorumlansa da, “Swing Low, Sweet Chariot” da kaçışın yakın olduğu bir sinyal olarak hizmet etti. “chariot” bir vagona veya bir tekneye bindirmek için geliyor, Tubman'ın bir grup liderlik etmeye hazır olduğunu, uzun bir eylem çağrısına dönüştüğüne dair bir çağrıda bulunmak için bu şarkıyı kullanmaya hazır olduğunu belirtti.

"Steal Away"

Bir başka iki amaçla, "İsa'ya uzak durun" bir kaçışın planlandığını işaret etti. "steal away" kelimesi gece bitkiden uzaklaşmak anlamına geliyordu. Şarkı bir gizli toplantı için bir grup toplamak veya bir şefin beklediğini duyurmak için kullanılabilir.

Özgür Kuzeyde Abolitionist Müzik

Kuzey eyaletlerde, beyaz ve Siyah kaldırmacılar müziği, köleliğe doğrudan tanık olmayan izleyicilerin gözünden kopardı ve köleliğin yeni bölgelere yayılmasına neden oldu.

Anti-Slavery Harp ve Diğer Songbooks

1848'de, John Greenleaf Whittier, müzik eğitimi olmadan hemen güneşe basılmıştı.(Düşman) “The Slave’s Lament”, toplantılarda ve gösterilerde kullanılmak üzere tasarlanmış bir şarkı koleksiyonu, şarkıların, salonların ve açık toplantıların, seslerin yalnızca "The Slave's Lament" gibi daha hızlı yayılabilir olması için, "The Catholic" ve "Özgür Savaş" başlıklı tartışmalarla yeniden adlandırılmış.

Frederick Douglass Müzik Gücü Üzerine

Frederick Douglass, önde gelen veya yazar olan kaçan köle, kalbinin şarkılarına önemli bir dikkat verdi; ve o, 1845İLFLT:0)Narrative) tarafından rahatlatıldı.Maalesef bu şarkıları, çoğu zaman mutsuz olduklarını söylüyor, ama en mutsuz ve özgürlük konuşmaları için çağrıları yapıyor.

Hutchinson Family Singers

Yeni Hampshire'dan gelen Hutchinson Family Singers'ın en etkili müzikal gruplarından biri, ABD Capitol'da ve sayısız anti-slavery toplantılarını "Kayıtıntıyı ele almak", 1850'li yıllarda doğrudan bir saldırıydı ve “Eski Granit Devleti’nde yapıldılar, “The Old Granit Devleti’nin bütün yarışları ve taraftarların geri çekilmesini sağladılar.

Abolitionist Music Movement'da Kadınlar

Kadınlar, eski bir köle olan eski bir köle olan müziği kullanarak müzik kullanarak merkezi bir rol oynamıştır, izleyicileri hareket etmeye zorlayan güçlü bir platformdu.Genellikle hareket eden finansal ve ahlaki desteği yerine getirmek için tanıdık bir hipnler gönderdi.

Iconic Songs and Their Historical Roots

Birkaç şarkı, kaldırma hareketi sırasında özellikle de adalete gülerek İç Savaş'ı anlayın.Kültürlerini anlamak, halk görüşünü nasıl şekillendirdiğini ve ahlaki olarak nasıl devam ettiğini ortaya koyuyor.

"Go Down, Musa"

Exodus hikayesine dayanarak, "Go Down, Musa", İsrail'in Mısır ve Afrika Amerikan köleliği arasında doğrudan paralel bir paralellik çekti. "İnsanların gitmesine izin ver", her iki siyah ve beyaz kaldırmacının da toplanmasında bir slogan haline geldi. Harriet Tubman bazen köleliğin önde gelen insanları için "Moses" olarak adlandırıldı ve şarkı hem ant hem de bir ant ve bir övgü olarak hizmet etti.

"Ama Grace" ve Abolitionist Hareketi

John Newton tarafından daha önce yazılmış olsa da, eski bir köle gemisi kaptanı clergyman'ı geri döndürdü, "Amazing Grace", itham ve özgürlüğü temaları için ortadan kaldırılmıştı. Newton daha sonra, ulusun kendi kendini kınayan ve köleleştirmesi için güçlü bir araç haline geldi.

"The Battle Hymn of the Republic"

Julia Ward Howe in 1861, "The Battle Hymn of the Republic", Birlik'in davasının ve genişlemenin ardından, bir orduyu nasıl ziyaret etti ve askerlere "John Brown'un Body" şarkı söylemelerini istedi, o da savaşı köleliğe karşı şekillendiren yeni bir şarkı yazdı.

"John Brown'un Bedeni"

"The Battle Hymn of the Republic" (John Brown'un Body) bir savaşçının, bir Metnin basılmasına yol açan radikal kaldırmacıyı kutlayan bir şarkı olduğunu ilan etti, ancak Ruhu, Brown'un özgürlüğüne olan bağlılığın sembolüne dönüştü ve bu, daha önce "John Brown'un cesedinin mezarda bir gülümsüyor olduğunu ilan etti.

"Oh, Özgürlük"

Bir köle olduktan sonra, "Oh, Özgürlük", hem manevi hem de edebi özgürlük için uzun bir ifade ifade etti. "Ve bir köle olmamdan önce mezarımda gömülüyüm", bir direniş bildirimi oldu.

İç Savaştaki Müzik ve Emancipation Moment of Emancipation

Sivil Savaş, bir savaş için bir müzike ikna edici bir araçtan gelen ezilmiş müziği geri dönüştürdü. Her iki Birliği ve Konfederasyon güçleri de müziği ahlaki olarak pekiştirdi, ancak Birlik, özgürlük şarkılarıyla giderek daha fazla tanımlandırdı.

Müzik Union Army Camps

Birlik askerleri kamp ateşi ve yürüyüşleri hakkında şarkılarını geri çağırdılar. Alayıt grupları, ebeveynlerin ve büyükbabaların karşılıklı olarak farklı arka planlardan bir araya gelmelerini söylediler. Afrikalı Amerikan askerleri için Emancipation Proclamation'dan sonra listelenenler için, müzik onların saygınlık ve bağlılıklarını iddia etmek için bir yoldu.

Emancipation Proclamation

Başkan Lincoln 1 Ocak 1863'te Emancipation Proclamation'ı yayınladığında, kutlamalar Birliğin topraklarında patlak verdi. Kıta kamplarında ve özgür Siyah topluluklarda, insanlar "Go Down, Musa" ve "Oh, Freedom" gibi bir araya geldi.

Abolitionist Müzikin Emancipation

13. Değişikliklerle ortadan kalkmadı. Bunun yerine, korunmuş, adapte edilmiş ve aşağılanmış, Afrikalı Amerikan kültürüne temel hale geldi ve adalet için daha sonraki hareketler oldu.

Fisk Jubilee Singers ve P protection

İç Savaştan sonra, Fisk Üniversitesi, konserleri ilk kez beyaz izleyicileri yetiştirdi.:0)Fisk Jubilee Singers, Amerika Birleşik Devletleri ve Avrupa'yı gezdi, köleleşmiş insanların özel bir ifadesine nasıl dönüştürdüğünü gösteriyor. Konserleri, bu müziği ilk kez derinleştirmek ve güzelliği için tanıttılar.

Sivil Hak Hareketi Üzerine Etkisi

Yüzyıl sonra, aynı müzikal strateji Sivil Haklar Hareketi'nde yeniden ortaya çıktı. "Biz Overcome Someday" gibi Özgürlük şarkıları, "Bir gün aşırılık"tan uyarıldı, konuşmalarında kolektif şarkı geleneğine ve birlik kurma geleneğine sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık atıfta bulundular, uzun zamandır yakalanan ama rahatsız edici bir ruhla karşılaşmadı.

Modern Adaptasyonlar ve Kültür Hafıza

Bugün, ortadan kaldırmacı dönemin şarkıları korolar, halk müzisyenleri ve popüler sanatçılar tarafından gerçekleştirilmeye devam ediyor.Filmlerde, belgesellerde ve sınıflarda görünüyorlar.The music remains the original contexts, such as the evild still speak through melody and popular artist.

Adalet için Müzikin Sonu

Müzik köleliği ortadan kaldırmadı, ancak bu, direnişin kumaşında önemli bir roldü. köleleştirilmiş, kimliklere ulaşmanın ve umutlara devam etmenin bir yolunu sundu. Kuzeydeki mahkumlar için, toplantılar duygusal olarak ve üzücü olduğunda, zamanın şarkılarını şekillendirdi ve aynı zamanda, bir fırtına ve ruhları ve zihinleri deşifre etmeye devam etti.