Эволюция литературных стилей в Америке 19 века

19 век является определяющей эпохой для американской литературы, периодом, когда писатели выковали национальный голос, отличный от европейских традиций, и боролись с глубокими преобразованиями, изменяющими молодую нацию. Век открылся с молодой республикой, все еще находящей свою культурную основу и закрытой консолидированной, промышленно развитой властью, появляющейся на мировой арене. Между этими полюсами американские писатели ориентировались на западную экспансию, травму гражданской войны, подъем фабричной системы, урбанизацию, иммиграцию, продолжающуюся борьбу за рабство и эмансипацию и ранние волнения прав женщин. Каждая из этих сил оставила неизгладимый след в письмах нации.

Литературный выход Америки 19 века — это не единая история, а серия перекрывающихся движений, которые реагировали на эти исторические давления различными способами. От эмоциональной интенсивности романтизма до духовного самоанализа трансцендентализма, от пестрого детерминизма натурализма до текстурированных местных деталей регионализма американские писатели экспериментировали с формой, голосом и сюжетом, чтобы запечатлеть сложности жизни в быстро меняющемся обществе. Эти развивающиеся стили отражали не только эстетические предпочтения, но и глубокие философские обязательства о природе личности, смысле демократии и цели искусства. Понимание этой эволюции необходимо для понимания того, как американская литература стала жизненной силой в глобальной культуре.

Романтизм и создание национальной литературы

В первые десятилетия 19-го века американская литература была во власти романтизма, движения, которое захватило в Европе, прежде чем перейти Атлантику и адаптироваться к условиям новой республики.Американский романтизм был не простым импортом; он был сформирован особым давлением национального строительства и необходимости создать культурную идентичность, которая могла бы соответствовать политической независимости, завоеванной в 1776. Писатели стремились установить отчетливый американский голос, отворачиваясь от неоклассических форм и рационализма Просвещения к эмоциям, индивидуализму и сырой силе природы.

Авторы так называемой группы Knickerbocker, сосредоточенной в Нью-Йорке, были одними из первых, кто добился международного признания американских писем. Вашингтон Ирвинг (1783-1859), в таких работах, как Наброски книги Джеффри Крайон, Гент. (1819-1820), адаптированные европейские народные традиции к американским условиям, создавая устойчивые истории, такие как Рип Ван Винкль и Легенда о сонной лощине . Работа Ирвинга была примечательна своим мягким юмором, его атмосферным использованием ландшафта долины Гудзона, и его тонкая медитация на напряженности между традицией и изменениями в ранней республике. Джеймс Фенимор Купер (1789-1851) принял другой подход, создавая серию Кожаных чулок с участием пограничного разведчика Натти

Ключевые особенности американского романтизма

  • Акцент на эмоции, воображение и индивидуальное восприятие над разумом и условностями
  • Празднование природы и американского пейзажа как источников духовного обновления
  • Интерес к сверхъестественному, таинственному и готическому
  • Исследование национальной идентичности и создание отчетливо американских персонажей и настроек
  • Тенденция к идеализму и вера в потенциал человеческой совершенства

Влияние европейского романтизма было очевидно в американском движении, но американская версия имела свой собственный характер. Огромный, в значительной степени неурегулированный пейзаж Соединенных Штатов предложил полотно для романтического воображения, которое европейские писатели не могли сравнить. Американская пустыня была не фоном, а центральным персонажем, представляя как возвышенную силу природы, так и обещание нового начала. Писатели, такие как Уильям Каллен Брайант, в стихах, таких как ]Thanatopsis (1817), нашли в естественном мире источник утешения и зеркало человеческой смертности. Ранний романтичный импульс был фундаментально оптимистичным, веря в доброту личности и возможность построения справедливого общества на американской земле.

Темное видение: американская готика

Наряду с оптимистическим напряжением романтизма, протекающим в более темном течении, который подвергал сомнению достоверность эпохи и исследовал тени, скрывающиеся под поверхностью американской жизни.Американская готическая традиция, наиболее ярко воплощенная Эдгаром Алланом По, Натаниэлем Хоторном и Германом Мелвиллом, отвернулась от празднования природы и границы, чтобы исследовать внутренний ландшафт человеческой психики — ее страхи, вину, навязчивые идеи и способность к злу.

Эдгар Аллан По (1809—1849) был мастером жуткой и пионером формы рассказа.В таких рассказах, как Падение дома Ашера (1839), Сердце рассказа (1843) и Башок Амонтильядо (1846) По создал атмосферу психологического террора, которая исследовала границы здравомыслия и безумия. Его работа также была глубоко связана с эстетической теорией; его эссе Философия композиции (1846) изложил строгий, почти математический подход к созданию литературных эффектов. Влияние По на развитие детективной истории, научной фантастики и литературы ужасов было огромным, достигая далеко за пределами 19-го века.

Готическая иллюзия

Натаниэль Хоторн (1804—1864) был озабочен моральным весом истории, особенно наследием пуританства в Новой Англии. Алое письмо (1850), он исследовал последствия греха, вины и социального остракизма для индивидуальной души. Его короткие рассказы, собранные в Дважды рассказанные сказки (1837) и Мосс из Старого Манса (1846), часто используют аллегорию и символизм для исследования скрытых уголков человеческой мотивации. Видение Хоторна было менее сенсационным, чем у По, но не менее проникающим; он был обеспокоен тем, как прошлое преследует настоящее и трудность достижения подлинного морального понимания.

Герман Мелвилл (1819—1891) принял готический импульс к великим философским крайностям. Его шедевр, Моби-Дик (1851), представляет собой растянутый, энциклопедический роман, который сочетает в себе приключения, метафизические спекуляции и темную комедию в погоне за белым китом. Одержимое стремление капитана Ахаба к мести против кита становится медитацией о судьбе, свободной воле, природе зла и пределах человеческого знания. Работа Мелвилла не была полностью оценена в его собственной жизни, но Моби-Дик в настоящее время рассматривается как один из величайших американских романов, когда-либо написанных, работа, которая выходит за рамки контекста 19-го века, чтобы говорить о постоянных вопросах о человеческом состоянии.

Трансцендентализм и дух реформ

В то время как По, Хоторн и Мелвилл исследовали тени, другая группа мыслителей и писателей Новой Англии приближалась к свету. Трансцендентализм возник в 1830-х и 1840-х годах как философское и литературное движение, сосредоточенное в Конкорде, Массачусетс. Его ведущие фигуры - Ральф Уолдо Эмерсон, Генри Дэвид Торо и Маргарет Фуллер - отвергли материализм и соответствие все более и более коммерческого общества, утверждая вместо этого первенство индивидуальной интуиции, присущую доброту человечества и духовное единство всего творения.

Трансцендентализм был не жестко организованной системой мышления, а свободной сетью идей, взятых из немецкого идеализма, английского романтизма, восточных религиозных традиций и теологии унитариев.Основополагающим документом движения часто считается эссе Эмерсона Природа (1836), в котором призывалось к прямым, неопосредованным отношениям между индивидуумом и естественным миром.Эмерсон призывал своих читателей доверять своим инстинктам и прозрениям, отвергать подержанную мудрость и искать единство с Поверхдушой , универсальным духом, который вливал все существование.

Основные философские принципы

  • Самодостаточность: Индивидуум является высшим авторитетом в вопросах истины и морали; соответствие является предательством души.
  • Интуиция над традицией: Прямой личный опыт и внутреннее убеждение более надежны, чем унаследованные доктрины или внешние авторитеты.
  • Единство человечества и природы: Природный мир не является отдельным царством, а проявлением духа; общение с природой приносит прозрение и обновление.
  • Оптимизм и реформа: Люди способны к постоянному совершенствованию, и общество может быть усовершенствовано посредством индивидуальной трансформации и коллективных действий.

Генри Дэвид Торо] (1817—1862) применил идеи Эмерсона на практике в своём знаменитом эксперименте на Уолденском пруду, который он описал в Walden (1854). Рассказ Торо о двух годах, проведённых просто в лесу, является классикой американской литературы, медитацией о ценности простоты, самодостаточности и внимательности к природе. Его эссе Гражданское неповиновение (1849), в котором утверждалось, что люди имеют моральный долг противостоять несправедливым законам, вдохновило активистов и мыслителей по всему миру, включая Махатму Ганди и Мартина Лютера Кинга-младшегоМаргарет Фуллер (1810—1850), блестящий критик и журналист, расширило трансценденталистские принципы на вопрос о правах женщин в её новаторской работе Женщина в XIX веке[

Женщины-писатели и переделка литературы 19-го века

Ни одно изложение американской литературы 19-го века не является полным без признания центральной роли, которую играли женщины-писатели, которые были одними из самых читаемых авторов периода.Женщины писали для быстро расширяющейся читательской публики, часто обращаясь к проблемам домашней жизни, семьи и морали, но их работа часто несла острую социальную критику под ее обычными поверхностями.Литературный рынок середины 19-го века был в большой степени сформирован женщинами-читателями и писателями, и романы, которые они произвели, занимались насущными проблемами дня, включая рабство, умеренность, образование и ограничения, наложенные на жизнь женщин.

Гарриет Бичер Стоу (1811—1896) добилась международной известности с Хижина дяди Тома (1852), роман, который драматизировал ужасы рабства и помог оживить аболиционистские настроения за десятилетие до Гражданской войны. Сентиментальный стиль Стоу и моральное возмущение достигли широкой аудитории; роман стал бестселлером в Соединенных Штатах и за рубежом, и его персонажи — включая святого Тома и злодея Саймона Легри — стали культурными камнями на камне. Президент Авраам Линкольн, как говорят, назвал Стоу маленькая женщина, которая сделала эту великую войну, признавая политическое влияние ее вымысла. В то время как роман Стоу был подвергнут критике за его расовые стереотипы, его власть как политическое и моральное вмешательство в дебаты о рабстве неоспорима.

Отечественный роман и социальная критика

Луиза Мэй Алкотт (1832—1888) писала в разных жанрах, от домашнего реализма (1868—1869) до готических триллеров, которые она публиковала под псевдонимом. ] Маленькие женщины, основанные на собственном семейном опыте Алкотта, следуют за четырьмя сестрами Марта, когда они переживают бедность, болезни и проблемы взросления в Новой Англии эпохи Гражданской войны. Роман прославляет внутренние добродетели, а также исследует напряженность между индивидуальными амбициями и семейными обязанностями. Собственная жизнь Алкотта — она была преданной аболиционисткой, сторонницей женского избирательного права и пожизненным сторонником социальной реформы — проинформировала о своих работах и придала им глубину, которая выходит за рамки ее внутреннего окружения.Fanny Fern (Sarah Pay

Возвышение афроамериканской литературы

19 век также стал свидетелем возникновения отдельной афроамериканской литературной традиции, рожденной из борьбы с рабством и поиска свободы, гражданства и самовыражения.Афроамериканские писатели использовали ресурсы автобиографии, художественной литературы, поэзии и ораторского искусства, чтобы рассказать о своем опыте, утверждать свою человечность и требовать справедливости.Рабское повествование, в частности, стало мощным жанром, который принес реальность рабства широкой аудитории и помог подпитывать аболиционистское движение.

Фредерик Дуглас (1818—1895) был самым известным афроамериканским писателем и оратором 19 века.Нарратив о жизни Фредерика Дугласа, американского раба (1845), является классикой американской литературы и шедевром рабской повествовательной традиции. Дуглас рассказывает историю своего путешествия от рабства к свободе с ясностью, красноречием и яростным интеллектом, который отказывается быть содержащимся в конвенциях белых симпатий.Нарратив является не только записью страданий и выживания, но и аргументом в пользу интеллектуального и морального равенства чернокожих людей.Дуглас пересмотрел и расширил свою историю жизни в (1855) и Жизнь и времена Фредерика Дугласа (1881), каждая версия отражает его развивающиеся политические и философские обязательства.

Построение литературной традиции

Харриет Джейкобс (1813—1897), пишущая под псевдонимом Линда Брент, опубликовала (1861), новаторский рассказ, который был сосредоточен на конкретных формах сексуальной эксплуатации и психологического насилия, испытываемых порабощенными женщинами.Франсис Эллен Уоткинс Харпер (1825—1911) объединил литературные амбиции с политической активностью, опубликовав стихи, эссе и роман Иола Лерой (1892), один из первых романов, опубликованных афроамериканской женщиной.В более поздней части века такие писатели, как Чарльз У.Чеснутт (1858—1932) и Пол Лоуренс Данбар (1899) использовали диалект и фольклор для изучения

Реализм, натурализм и литература позолоченного века

По мере того, как 19-й век перешел в свои последние десятилетия, в ответ на социальные и экономические преобразования Позолоченного века возникла новая литературная чувствительность.Идеализм романтизма и трансцендентализма уступил место более жесткому, эмпирическому подходу к представлению реальности.Реализм и натурализм, доминирующие литературные движения конца 19-го века, разделяли приверженность изображению жизни такой, какой она была на самом деле прожита, но они отличались своими философскими предположениями о силах, формирующих человеческое существование.

Реализм стремился изобразить повседневную жизнь с точностью и объективностью, сосредоточившись на обычном опыте людей среднего класса и рабочего класса. Ведущей фигурой американского реализма был Уильям Дин Хауэллс (1837–1920), который как редактор The Atlantic Monthly , а затем Harper’s Monthly отстаивал литературу обыденной жизни. Собственные романы Хауэллса, такие как The Rise of Silas Lapham (1885) и A Hazard of New Fortunes (1890), рассматривают моральные дилеммы быстро коммерциализирующегося общества. Хауэллс считал, что роман должен быть демократичным в своей тематике и честным в своем изображении социальных условий, взгляд, который сформировал направление американской фантастики для поколения.

Реалистический проект

Марк Твен Марк Твен (Сэмюэль Клеменс, 1835—1910) был величайшим американским реалистом и одним из самых важных американских писателей любого периода. Его шедевр, Приключения Гекльберри Финна (1885), является вехой американской литературы, сочетая народную энергию границы с глубоким моральным исследованием расы и свободы на довоенном Юге. Использование Твеном диалекта, его острая сатира и его непоколебимое изображение американского общества задали новый стандарт литературной подлинности. Его работа охватывает комикс и трагический, местный и универсальный, и его влияние может ощущаться почти у каждого американского писателя, который следовал.Генри Джеймс (1843—1916) взял реализм в другом направлении, сосредоточившись на внутренней жизни его персонажей и тонкой динамике социального взаимодействия. Джеймс был глубоко заинтересован в трансатлантической встрече между американской и европейской культурой, тема, которую он исследовал в романах,

Натурализм и детерминизм

]Натурализм толкнул реалистические принципы дальше, применяя идеи дарвиновской биологии и социальной науки к литературе. Писатели-натуралисты рассматривали людей как существ, сформированных их средой, наследственностью и безличными силами природы и общества.] Стивен Крейн] (1871—1900), в романах, таких как [FLT]]Мэгги: Красный Знак Мужества[FLT] (1895), запечатлел жестокость и хаос городской нищеты и войны с суровой, импрессионистской прозой.]Франк Норрис[FLT]] (1899) прослеживает нисходящую спираль Сан-Франциско стоматолога, отброшенного жадностью, инстинктом и обстоятельствами.Эпопея Пшеничного[FLT]Э

Региональность и местный цвет

Одним из наиболее ярких движений в американской литературе конца 19-го века был регионализм, часто называемый местным цветным письмом. Писатели-регионалисты стремились захватить уникальный характер различных частей Соединенных Штатов - их диалекты, обычаи, пейзажи и социальные структуры. Это движение было частично ответом на силы национализации и индустриализации, которые угрожали стереть региональные различия, а частично празднованием разнообразных голосов и опыта, которые составляли американскую нацию.

Захват американского разнообразия

Сара Орн Джеветт (1849—1909) была мастером регионализации Новой Англии.]] (1896) — серия связанных историй, действие которых происходит в вымышленной прибрежной деревне в штате Мэн, запечатлевая ритмы сельской жизни, стойкость её жителей и красоту исчезающего мира. Джордж Вашингтон Кейбл (1844—1925) писал о креольской культуре Луизианы в (1879) и The Grandissimes[The Grandissimes] (1880), затрагивая вопросы расовой, классовой и исторической памяти в послевоенной Южной Америке. Кейт Шопен (1850—1904) написала рассказы и романы, которые были написаны в Луизиане с откровенностью, которая потрясла её современников.The A

Заключение

19 век был периодом необычайных литературных достижений в Америке, временем, когда писатели превратили провинциальную литературную культуру в национальную традицию мирового значения. Эволюция от романтизма через трансцендентализм к реализму и натурализму была не простой прогрессией, а серией творческих ответов на изменяющиеся условия американской жизни. Каждое движение приносило что-то новое: романтическое внимание к воображению и национальной идентичности, трансценденталистский акцент на индивидуальной совести и духовном опыте, готический поиск темных пределов психики, моральная срочность женщин-писателей и афроамериканских авторов, реалистическое стремление к честному социальному наблюдению и натуралистическое видение людей, сформированных силами, находящимися вне их контроля.

Что остается наиболее поразительным в этом литературном периоде, так это его жизнеспособность и разнообразие. Писатели Америки 19 века не соглашались друг с другом в отношении природы реальности, цели искусства или направления нации. Они спорили, критиковали и вдохновляли друг друга, создавая богатую и спорную литературную культуру, которая отражала демократические энергии самой страны. Их произведения продолжают читаться не только как исторические документы, но и как живые тексты, которые говорят о непреходящих вопросах об идентичности, свободе, справедливости и значении американского эксперимента. Понимание эволюции литературных стилей в этот период имеет важное значение для понимания литературы Соединенных Штатов в целом, поскольку основополагающие достижения 19 века задают условия для дебатов и инноваций, которые последуют в 20-м и 21-м веках.