De wortels van Indie: van ondergrondse tot de jaren 2000

Indie muziek kwam niet zomaar in de jaren 2000 tot stand. De fundamenten werden gelegd in de jaren tachtig en negentig door onafhankelijke labels zoals SST, Merge, Matador, Touch en Go, en Dischord, en door bewegingen zoals college rock, alternatieve rock, en de punk ethos die DIY productie en artistieke controle waarderen. Bands zoals R.E.M., Sonic Youth, Pavement, Fugazi en Slint bewezen dat kunstenaars konden bouwen aanzienlijke carrières zonder major-label ondersteuning, vaak verkopen honderdduizenden platen door achttrack onafhankelijke distributienetwerken en college radio. Echter, deze handelingen bleven grotendeels subcultureel, zelden overgaan naar de pop mainstream. De 2000s veranderden die dynamiek door het combineren van het evoluerende digitale landschap met een nieuwe generatie kunstenaars die het glazen plafond tussen indie geloofwaardigheid en commercieel succes brak.

De digitale revolutie: Hoe het internet gevoed Indie .. Verrijzen

De meest transformerende muziek van de jaren 2000 was het internet. File-sharing diensten zoals Napster, Kazaa en LimeWire, gevolgd door legale digitale winkels zoals iTunes, drastisch verlaagden de kosten van muziekdistributie en ontdekking. Onafhankelijke bands niet langer een groot label trucking netwerk, CD-productie budget, of radiopromotie team om te bereiken luisteraars. Sociale platforms zoals MySpace gaf kunstenaars directe toegang tot fans, waardoor ze buzz track bouwen door track, delen gig foto's, en boodschap volgers zonder een tussenpersoon. Muziek blogs . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Sleutelbanden en hun doorbraken

De Strokes en de garagerots-revival

De Strokes . 2001 debuutalbum Is This It wordt vaak geciteerd als het schot dat indie . aankomst op de mainstream podium aangekondigd. Met een rauw, lo-fi geluid doet denken aan de jaren zeventig New York punk en begin jaren negentig lo-fi, werd het album verkocht meer dan 1 miljoen exemplaren in de Verenigde Staten en kreeg veel critici een aantal winnaars in de stijl van de stijl van de stijl van de stijl van de stijl . De ski-jeans, lederen jassen en cocksure swagger . werd een sjabloon voor indie mode en houding. Hun succes opende de deuren voor andere garage-revival acts zoals The White Stripes (whose 2001 album White Blood Cells[[]]] bracht blues-punk naar MTV, The Hives (uit Zweden) en The Libertines (uit het Verenigd Koninkrijk). Radiostations die tijdens

Arcade Fire en de orkestbeweging

Montreals Arcade Fire nam een andere, emotionelere route. Hun debuut Funeral (2004) was een extatisch, multi-instrumentaal geheel van liedjes over dood, familie en angst die krachtig resoneerden met een post-9/11 publiek die honger had naar diepte en catharsis.Het album won de Grammy for Best Alternative Music Album en de Polaris Music Prize, en de enige .Rebellon (Lies) werd een onverwachte radiohit. Arcade Fire bereidheid om cellos, accordeons, meerdere zanglijsten en onconventionele muziekstructuren te gebruiken.

Arctic Monkeys en de Social Media Surge

De Arctic Monkeys uit Sheffield, Engeland, waren de eerste grote band die bijna volledig werd voortgestuwd door internetwoord-of-mond. Voordat ze een platendeal hadden, wisselden fans demotracks op fansites en MySpace; tegen de tijd dat hun debuut Whatever People Say I Am, That... What I.N.H.N.] verscheen in 2006, verkocht het album in zijn eerste week alleen al meer dan 300.000 exemplaren in het Verenigd Koninkrijk, waardoor de chartrecords werden verbitterd en de snelste debuutalbum in de Britse geschiedenis werd. De albums snotty, slimme observatieteksten en energieke gitaarklanken werden geresoneerd met een generatie die online was opgegroeid. De bands stijgen op een volledig onafhankelijk pad .

Andere Notable Indie Crossovers

De volgende drie pils en andere handelingen werden door de mainmain doorgedd. Modest Mouse], met zijn album van 2004 Good News for People Who Love Bad News], met zijn radio-hit met

Indie ..over naar Mainstream grafieken

De transformatie was zichtbaar in het hele muzieksysteem. Tegen het einde van de jaren '80, Billboard] meldde dat onafhankelijke labels goed waren voor bijna 35% van de verkoop van album in de VS, vanaf minder dan 20% aan het begin van het decennium. Radiostations die eerder top-40 formaten hadden gepotjet hadden, begonnen met het toevoegen van ..onverwachte rotaties die zwaar op indiecatalogi leunden; stations zoals KROQ in Los Angeles en 89X in Detroit begonnen Arcade Fire, The National, en The Shins naast gevestigde rockacts. Televisies toont aan de O.C.De O.C.], One Tree Hill[[FLT:]]] One Tree Tree Hill gebruikten in belangrijke sc sc scènes, draaiende songs van Imogen Heap, Snownow Pathrol, Feist, en José in in een in een hok- en dan ook in een hok

De Festival Boom en de Indie Scene

Muziekfestivals explodeerden in de populariteit tijdens de jaren 2000, en indiebands waren de kopgroep begunstigden. Coachella, die begon in 1999, breidde zich uit van een niche alternatieve gebeurtenis in een mega-festival, met headliners zoals Arcade Fire, The White Stripes, en Radiohead tekenen menigten van 100.000 of meer. Bonnaroo (gelanceerd 2002) en Lollapalooza (gerenoveerd als bestemmingsfestival in 2005) bouwden hun identiteiten op indie rock, jambands en uitbreiding van muzikale gevoeligheden.Het festivalcircuit werd de primaire inkomstenbron voor veel midden-tier indie artiesten, die de dalende albumverkoop vervingen vervangen; Live Nation meldde dat de aanwezigheid van festivals tussen 2005 en 2009 groeide met 40%. Festivals handelden ook als ontdekwekkende motoren: een breakout set op SXSW in Austin kon een band op platenlabel radars landen en miljoenen streams genereren.

Legacy en voortdurende invloed

De jaren 2000 van de jaren 2000 van de indie golf permanent gereformeerd de manier van de muziekindustrie. Grote labels nu regelmatig onderhouden .In de jaren 2000 van de jaren 2000 van de indie golf permanent gereformeerde de werking van de muziekindustrie. Belangrijke labels nu regelmatig onderhouden .In de loop van de jaren 2000 van de digitale revolutie, die kunstenaars de controle over hun opnames geven geven, terwijl toegang toegang toegang tot distributie en marketingspier. Streaming platforms zoals Spotify en Apple Muziek, die naar voren kwamen in de loop van de 2000s digitale revolutie, hebben de artiesten de controle over hun opnames verder verbeterd: onafhankelijke acts kunnen nu wereldwijd publiek bereiken zonder enige vermelding. Een studie van de Digitale Muziekvereniging, zoals beschreven door ]Muziek Bedrijf wereldwijd konden ze nu een hoger niveau van de wereldbewoning hebben bereikt: onafhankelijke kunstenaars hebben nu een aandeel van Spotyfys playlistplaatsen, een veel hoger percentage dan ze ooit op de terrestrische radio gehouden. Vandaag de dag zijn de kaarten van de Phoebebruggers, van de Japanse Breakfast Boygenius, allemaal een