Origini della rinascita popolare britannica

Il British Folk Revival della metà del XX secolo è emerso come un movimento culturale consapevole per salvare e rivitalizzare le tradizioni musicali popolari del Regno Unito. Nei decenni successivi alla seconda guerra mondiale, la rapida industrializzazione e l’ascesa dei mass media hanno minacciato di erodere la trasmissione orale di ballate, sciantie marine e melodie danzanti che erano state tramandate attraverso generazioni.

Il contesto post-guerra

Gli anni '50 e '60 furono un periodo di socializzazione e sperimentazione culturale in Gran Bretagna. L'austerità diede il via all'affluenza, e una generazione affamata di autenticità si allontanava dal debole commercialismo della musica pop verso qualcosa che sentiva era più messa a terra.

Il ruolo dei collezionisti e delle registrazioni sul campo

I brani popolari sono stati in gran parte i ricordi di cantanti anziani nelle comunità remote.[LT][FLT]][FLT] [FLT] [FLT] [FLT]] [FLT] [FLT]] [FLT] [FLT]] [FLT] [FLT]] [FLT]] [FLT]]] [FLT]] [FLT]] [FLT]] [FLT]] [[Seguito]]] [[Settoregironti]] [Settoregiri]]]] [Setti] [[Setti] [S[S[S[S[S[Senti]]]]]]]]]]]]] [[Seguitito]]]]]] [[S[Seguitito]]]]]] [S[Seguivano] [S[Setti] [S[Setti] [[S[S[S[S[S[Setti]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]] [[S[

Figure chiave e loro contributi

Il risveglio non avrebbe preso radici senza l'energia e la visione di una manciata di individui notevoli, i loro sfondi e approcci variavano ampiamente, ma condividevano l'impegno di mettere la musica popolare al centro della cultura britannica.

Ewan MacColl e A.L. Lloyd: I pionieri

Il gruppo di lavoro di ELT (in inglese: "The world") ha scritto un gruppo di musicisti americani, che hanno scritto "The WWWW" (in inglese: "The WT-F-F-Woth"), ha scritto un gruppo di artisti di sesso maschile.

Peggy Seeger: Bridging Continents

Seeger ha portato una prospettiva americana al risveglio britannico. Era una leggendaria famiglia Seeger e si è sviluppata circondando la musica popolare. Le sue abilità strumentali, soprattutto sul banjo a cinque corde e la chitarra, hanno introdotto nuove texture al popolo britannico.

Martin Carthy e la prossima ondata

Nel 1960, una nuova generazione di artisti stava costruendo le fondamenta di MacColl e Lloyd. Martin Carthy] è spesso accreditata con la rivoluzione dello stile di chitarra acustica della gente inglese. La sua tecnica di stile di dita, influenzata dalla raccolta Appalachian e dalla musica tradizionale di danza inglese, divenne il modello per innumerevoli giocatori.

Convenzione Fairport e il Movimento popolare elettrico

Il gruppo musicale (in inglese) è stato un gruppo di musicisti che ha influenzato il loro album di musica popolare (in inglese: rock) (in inglese: rock) (in inglese) e rock (in inglese) (in inglese, rock) (in inglese)

Impatto sulla musica acustica contemporanea

Il British Folk Revival ha fatto più che preservare il passato, ha cambiato radicalmente il modo in cui la musica acustica è stata creata e compresa oggi, e la sua enfasi sull'autenticità, la narrazione e la coscienza sociale continua a risuonare in tutto, dalle tradizioni popolari indie alle cantanti.

La Palette strumentale

[LT] La musica è stata riproposta in modo molto chiaro [LT] [LT] e la musica popolare [LT] [FLT] ha incoraggiato la musica acustica [FLT] [[L]]

Temi di giustizia sociale e di narrazione

I movimenti popolari di MacLT, Lloyd, e poi gli artisti di rinascita hanno capito che una canzone popolare non era mai solo intrattenimento, era un veicolo per protesta, storia e memoria della comunità.

Il modello del club folk

Il gruppo di musica popolare (in inglese: "FLT") ha creato spazi dedicati,[FLT:][FLT]][[FLT]]]][FLT]]]][[FLT]]]][L'intermediazione della musica acustica][Scheda]] [[Sistema di musica popolare][Sistema di musica popolare][6][Sistema di musica popolare]

L'influenza sulla tecnica della chitarra del singer-songwriter

L'approccio di Martin Carthy, combinato con le sintonizzazioni aperte, favorito dalla musica tradizionale inglese, ha creato un vocabolario di chitarra inglese. Questo vocabolario è stato assorbito dalla prossima generazione: Nick Drake usato complesse sintonizzazione e ditalino per creare i suoi capolavori malinconici, mentre John Martyn

Esempi moderni e Legacy

L’influenza del risveglio non è una reliquia degli anni sessanta, è una forza vivente che continua ad evolversi. La scena musicale acustica di oggi è ricca di artisti che si disegnano esplicitamente sullo spirito del risveglio, così come di coloro che assorbono le sue lezioni inconsciamente.

Festival come centri culturali

[LT] Il festival di musica tradizionale [LT] è stato un evento di grande importanza[FLT][FLT][FLT][FLT]][FLT]][FLT]][FLT]][FLT],[FLT][Seguite regolarmente][FLT][FLT]][[Segui]]

Artisti contemporanei che trasportano la torcia

[FLT-LT] Seth Lakeman[FLT1]] usa un disco fisso, una chitarra tenor e un racconto di Plymouth-born per creare musica che si sente sia antica che urgente

La Revival’s Global Reach

[FLT] [L'arte tradizionale] [[L'arte] ha influenzato l'Australia [[L]] [[L'arte] [[L'arte]] [[L'arte] [[L'arte]] [[L'arte] ha influenzato il movimento popolare] [[L'arte] [[L'arte]] [[L'arte]] [[L'arte]]]

Conservare l'archivio vivente

Il lavoro di revival di raccolta e documentazione continua attraverso organizzazioni come il English Folk Dance and Song Society (EFDSS) e il suo archivio digitale, il rinnovato]Vaughan Williams Memorial Library]] . Queste risorse rendono disponibili migliaia di registrazioni sul campo, manoscritti

Conclusione: un'eredità duratura

Il British Folk Revival non è mai stato un unico movimento unificato. Esso comprende collezionisti e interpreti, puristi e innovatori, tradizionalisti e sperimentatori rock. Eppure ciò che li ha uniti era una credenza nel potere della musica acustica per raccontare la verità sulla vita delle persone. Quella credenza ha sopportato. Musica acustica contemporanea – sia suonata su una singola chitarra in un club folk o prodotta con i brani a strati in uno studio – porta ancora il revival