הגיטרה החשמלית שינתה את הנוף הסוניקה של המאה ה-20, המתהווה גם פלא טכנולוגי וגם סמל תרבותי רב עוצמה.מסעו ממכשיר של הדגימה פשוטה למכשיר של מרד יצירתי מחדש ז'אנרים מוזיקליים בצורת, אופנה ותנועות חברתיות. על ידי מתן קול לביטוי אינדיבידואלי וחיזוק מסורות תרבותיות מגוונות, הגיטרה החשמלית הפכה לסמל של מוזיקה מודרנית.

מקורות ופיתוח מוקדם

המסע לפשט את הגיטרה החל בתחילת שנות ה-30, כאשר מוזיקאים המבצעים בלהקות גדולות ומקומות גדולים נאבקים להישמע על פני פליז וההתמדה. הגיטרה החשמלית המוצלחת הראשונה, ה-Ricenbacker אלקטרו A-22 - הידוע בעיקר בשם "פאן לוהט" - אך הוא הופיע ב-1932 כמגנט של סוסים שהוצב ישירות מתחת לחוטפים, מה שממיר את הרטטים החשמליים, בעודו יכול להיות בעל יכולת מוכחת בעיקרה של פלדה.

גיבסון הלך עם ES-150 בשנת 1936, גיטרה חשמלית דמוי גוף שנועדה לקצב ולהוביל לשחק.ה איסוף יחיד-קויל שלה, הידוע מאוחר יותר בשם "צ'רלי כריסטיאן איסוף" לאחר הגיטריסט הג'אז החלוץ שהשתמש בו, סיפק טון חם יותר, מתמשך יותר מאשר גיטרה אקוסטית, עם זאת, עיצובים דמויי גוף חלול סבלו משוב בנפחים גבוהים יותר - בעיה שתסיע את הפיתוח הגדול הבא של צינורות חזקים יותר, כמו רטיניים, כמו רטורי הרוקד אנדרטט, כמו רסטין, כמו גיטריסטים, 1930, 000 גיטריסטים סטנדרטיים, כמו גם גיטריסטים של ג'רגן, 000, 000 גיטרות דאנסטנס רוקנרסון, כמו דאנסט, 000, 000, 000, 000, 000, 000, 000, 000, 000, 000, 000, 000, 000 דאנס, 000, 000, 000, 000 גיטרות גיטרות גיטרות דאנסטנס, 000 מאוחר יותר, 000 מאוחר יותר, 000 גיטרות גיטרות גיטרות סטנדרטי, 000 מאוחר יותר, 000 מאוחר יותר, 000 מאוחר יותר, 000 גיטריסטים, 000 מאוחר יותר, 000 גיטריסטים, 000 גיטריסטים, 000 גיטרות גיטרות גיטרות גיטרות

מלחמת העולם השנייה האטה באופן זמני את הייצור, אבל התקופה שלאחר המלחמה ראתה עלייה בביקוש.מוזיקאים כמו לס פול ולאו פנדר החלו להתנסות בעיצובים גוף מוצק כדי לחסל משוב ולשפר את התחזוקה שלהם, המאמצים שלהם ישתנו לנצח את התפקיד של הגיטרה במוזיקה. Les Paul's self-flu-oriented גיטרה, שנבנה מ- 4x4 של אורן עם צוואר גיבסון ובחירת, ניסויים מורכבים ביותר לייצור חשמלאי מאוחר יותר, כמו מרקם חזק יותר, כמו פולס חזק יותר, כמו מגומים חשמליים.

עידן הזהב של החדשנות: שנות החמישים–1960

שנות החמישים וה-60 מייצגים את התקופה ההשגרתית ביותר של הגיטרה החשמלית.שני מכשירים בולטים: ה-Fender Telecaster (1950) וצאצאיה, סטרטוסטינגר (1954), לצד גיבסון לס פול (1952), הגיטרות החזקות של גוף מוצק אלה הציעו עמידות, משוב מופחת, ובהירות לא-תקדים של עיצובים ארגונומיים שלהם אפשרו לשחק מהר יותר וטכניקות אקספרסיביות יותר, כגון מצעים מתפתלים ושימוש בבריים.

המהפכה הסולידריות-Body

הטלסקופר של ליאו פנדר, שנקרא בתחילה השידור, היה הגיטרה החשמלית הממונעת הראשונה של גוף מוצק.התצורת הסימון הפשוטה, שתי תמונות, נתן לה טון בהיר וחיתוך שהפך למרכז למדינה ומוסיקה מוקדמת רוק.הסטרטר, עם הגוף המטורף שלה, שלושה איסוףים, וגשר סינכרן treolo, אפשר להשיג גיטריסטים כדי לנפח את הממציאים הכחולים והצלילים של פולס רוקנר, אשר עיצבו, עם הגיטריסטים הכחולים, אשר עיצבו, עם הגיטריסטים הכחולים הכחולים, ורוקנר, אשר עיצבו, עם הגיטריסטים הכחולים, ורוקנר, שהפך לריקודים הכחולים הכחולים, עם הצמידים, עם הצמידים, עם הגיטריסטים הכחולים הכחולים הכחולים הכחולים, עם הגיטריסטים, שציירו, עם הצמידים הכחולים, שרטוטים שלו, שהפכו לרוקנר, עם הגיטריסטים הכחולים הכחולים, עם הגיטריסטים הגיטריסטים הכחולים הכחולים הכחולים הכחולים הכחולים, שציירו, שציירו, שהפכו ל-S, שציירו, שהפכו ל-Sto-S פול רוקנר, ש

עיצובים אלה לא רק שינו את הצליל של המכשיר; הם שינו את האופן שבו הוא ניגן. Lighter, גיטרות מאוזנות יותר עודדו על תנועת הבמה ו- Showmanship.הגיטרות החשמליות של גוף מוצק הפכו לויזואלית כמו גם הצהרה סוציונית - כלי למרד כמו עבור מלודי בתחילת שנות ה-60, יצרני הגיטרה התבועים עם צורות אסתטיקה עתידניות: גיבסון V טס (1958), מאוחר יותר ו-SG, מאוחר יותר, מאוחר יותר, מאוחר יותר, שהפך לרוקד.

קידום טכנולוגי ב Amplification and Effects

פריצות דרך במקביל להגברה ואפקטים pedals הרחיבו את לוח הצבעים של הגיטרה החשמלית.The Fender Bassman, שתוכנן במקור עבור בס, שימש על ידי גיטריסטים עבור עיוות עבה שלה כאשר מודרך יתר על המידה.The Marshall JTM45, שהוצג בשנת 1962, בתנאי את "המחץ הבריטי" אשר הניע את להקות הפלישה הבריטיות. Amplifiers גדל יותר חזק, נע בין 15-20 וואט ב מחסנים ל -100 וואט אפשר מאוחר אולמות מלחימים אלה עד סוף 1960.

התוצאות שהפכו גם את טווח האקספרסיבי של המכשיר.הפד המסחרי הראשון, המסטרו פוז-טון, הפך מפורסם לאחר "(I Can't Get No) Satisfaction" (1965), הדורים ה-Wah-wah pedal, פופולרי רק על ידי ג'ימי הנדריקס ואריק קלפטון, אפשרו לסחוט סחף, ו-Frebulown, 000, 000, 000, 000, 000, 000, 000 , 000 , 000 , 000 , 000 , 000 , ו-Fer-wirdrb-Wer-Wern-Wern, 000 , הפך , 000 , 000 , 000 , 000 , 000 , 000 , 000 , 000 , 000 ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ , 000 , 000 ⁇ , 000 , 000 ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇

באמצע שנות ה-60, הגיטרה החשמלית כבר לא הייתה אקוסטית חזקה יותר - זה היה כלי המסוגל לשנותיות אינסופית, מנקי זכוכית לשאגת עיוותים ל- פסיכדליים נפוחים. Studios הפכו לסדנאות שבהן הגיטריסטים והמהנדסים דחפו את הציוד לגבולותיה, לעתים קרובות מגלים צלילים חדשים במקרה.

חלוצים וחזון: שטיפת שפה מוזיקלית חדשה

הפוטנציאל של הגיטרה החשמלית היה נשאר ללא מצופה ללא שחקנים בעלי חזון שדחפו את גבולותיו. צ'אק ברי נשוי קצבי מדינה עם בלוז מתפתל, באמצעות שרביטים כפולים ומופעים הליכה ברווז כדי ליצור רוק ואוצר המילים הבסיסי של רול.ג'ו גיבסון ES-355 גיטרה ו-Fender amps עזר להגדיר ז'אנר שלם.

Jimi HendrixFLT 1 הרחיב באופן קיצוני את האפשרויות הסוניות וההבעה של המכשיר על ידי שילוב מגברות עוצמתיות, אפקטים pedals כמו wah-wah ו- Octavia, וטכניקות לא אורתודוכסיות (שוב, סנקציות, משחק עם שיניים), הוא הגדיר מחדש את מה שיכול לתקשר עם הגיטרות החשמליות שלו של "הצמידים" בפסנתר של מוזיקת רדיו, וצלילים בגיטרות מעוותת, בגיטרות מעוותת, והפכו לחלק מקודמתיקות, מקודמותק, והפכו לכדי קשר עם גיטרה חזותית, ומוסיקה, ועופות, ומוסיקה, והפכו למולידי הגיטרות מעוותת, מקודמת, והפכו לכדי קשר עם שיניים, ומוסיקה, מקודמת, מקודמת, ומוסיקה, וצלילים, מקודמת, ומוסיקה, ומוסיקה, ומוסיקה, ומוסיקה, והפכו למולידי הגיטרות מעוותת, ומוסיקה, מקודמת, והפכו למולידי הגיטרות מעוותת, מקודמת, מקודמת, מקודמת, מקודמת, מקודמת, מקודמת, מקודמת, מקודמת, וצלילים,

[הגיטריסטים] כמו [ב]:0]B. Kingcioph: [Gibson ES-355) ו-FLT:2Muddy WatersFLT: 3 (Fender Telecaster) הביאו את הגיטרה החשמלית לקדמת הכחולים, תוך שימוש בהערות של קנטון ו-CLTSte כדי להעביר את רגשותיהם של כחולי דלתא, אשר סלולו את הדרך לצלילים כחולים, וכחולים, ו-CVFD5, אשר , אשר , ו-FD7, אשר , ו-CVFD7, ו-CLT.

הגיטרה החשמלית פתחה גם דלתות לנשים ולמוזיקאים מיעוט:0Sister Rosetta TharpephcioFLT:1, לעתים קרובות נקראה הסנדמה של רוק וגלגל, השתמש גיטרה חשמלית כדי למזג את הבשורה עם סלע מוקדם, המשפיע על הנדריקס, צ'אק ברי, ואלביס פרסלי, בשנות ה-60, FLT:2Carol KayeLTF3 (ender) הפך ל-Alicericericertoertoer של רוקנרים, לאוריד, רק כדי ליצור כלי נגינה פופולרי, רק כדי ל-Al.

גיטרה חשמלית בשנות ה-70 והמעבר

בשנות ה-70, הגיטרה החשמלית מחולקת ל- subgenres נפרדים.Hard Rock ושחקני מתכת כבדים כמו FLT:0Jimmy PagecioFLT:1 (Gibson Les Paul), FLT:2 Marshall Iommiphve 3 (SG), ו-FLT:4Ed van HalenFLT:5 (המכונה גם בשם "המכונה"ל" ו"המכונה"המכונה ב"הת-"ב"החלמה" (התחילהחלים) ב"הת ה"הת-"החלועתה"ה"ה"ה"ה"ה"ה"ה"ה"ה" (ה"ה"ב"ב"ב"ב"ה"ה"ב"ב"ה"ה"ב"ב"ה"ה"ה"ה"ב"ב"ב"ה"ה"ה"ה" (ה"ה"ה"ב"ב"ה"ה"ב"ה"ה"ב"ב"ב"ה"ה"ה"ה"ב"ה"ה"ב"ב"ב"ב"ב"ב"ה"ה"ה"ה"ה

בינתיים, רוק פונק באמצע שנות ה-70 של המאה ה-20 התקוממו נגד שחקנים טכניים כמו FLT:0 ג'וני רמון ראמאבייט 1 (Mosrite Ventures II), FLT:2Steve JonesFLT 3 של הפשטות המינית (Gibson Les Paul), ו-FLT:4 Joe StrummercioFLT5:5 (Fender) פשט את התסכול החשמלי והסולם הקטן של הזעם, ו-Fucker, הפחיתו, והפך לכדי תסכולים, הפחיתו את הרקבריד, ו-Fuckeric, ו-Fakus, ו-Fkend, תסכול הקטן, ו-Fkend, תסכול הרקדן, ו-Fragern, ו-Fakus, תסכולים, תסכולים, ו-Fakus, תסכולים, תסכולים, ו-Fkend.

בשנות השמונים, הגיטרות מסונתז, מ-IDI בקרים, ואפקטים דיגיטליים כמו רולאן GP-8 ו-בוס pedals שילבו את הגיטרה החשמלית עם מוזיקה אלקטרונית.אמנים כמו FLT:0PrincesFLT:1 השתמש בהתקדמות המסורתית שלו Hohner Madcatcast Telecaster בסגנון פטריותk, רוק, ופופ עם טון pristine - Strato to athgy 5gicer:

בשנות ה-90 ראו את הגיטרה החשמלית חוזרת לסלע גולמי ומעוותת עם גראנג וסלע חלופי (FLT:0 Kurrt CobaincioFLT:1), השתמש במקורות Fender Mustang ויגואר, לעתים קרובות שונה מאוד וזולה חנות pawn-awn-Te-upe-tomgic, כדי ליצור צליל מחוספס-of-of-to-of-of-to-of-to-of-to-revenated אשר הגדיר דור שלו נגד העיוותים באמצעות , אשר נוצר משוב פוליטי, אשר נעשה שימוש ב-Ricial, ו-Foogicial, אשר הפך ל-Cogicial, אשר הפך ל-Foogicericergicericericergeergicergicergiceramgicial של מכשיר ה-Fo-Fo-Foodgicergicial, אשר הפך ל-Fo-Fo-Fo-Fungicergicial, אשר הפך ל-Fungicial, אשר הפך ל-Fungicergicial, אשר הפך ל-Rungicial, אשר הפך ל-Ricergic

השפעה תרבותית ו Legacy

השפעת הגיטרה החשמלית משתרעת הרבה מעבר למוזיקה בשנות החמישים, הפכה לסמל של מרד הנעורים ועצמאות. סרטים כמו FLT:0Rebel Without a CauseFLT:1 והופעתם של מוזיקאים רוק כמו אלביס פרסלי (ש שהשתמשו באקוסטי עם איסוף אבל בקרוב אימצו חשמל) קשרו את הכלי עם ריסוס צעיר.

עיצובי גיטרה בולטים וויזואליים הלכו יד ביד.המדפיות של סטריטוסטר, הדחייה של Les Paul של Sunburst, וגיטרות מוכוות מותאם אישית כמו אלה שהשתמשו על ידי הנסיך או מודל "Rocky" של הביטלס הפך לסמלים של אפשרויות זמר ג'ים - כמו אדן של הירח גיבסוןS-1275-צוואר כפול או של בואי, שימוש בגיטרות ממותק של ג'קסון-הואנג'ארט, בעודואקשן של ג'ים, הכה את הגיטריסטים של ג'ים, ג'ים של ג'ים, כמו גיטריסטים של ג'ים, ג'ים של ג'ים, כמו גיטריסטים של ג'ים של ג'ים של ג'ים של ג'ים, כמו גיטריסטים של ג'ים של ג'ים, כמו גיטריסטים קלי-R.

הגיטרה החשמלית שיחקה תפקיד מכריע בפירוק מחסומים גזעיים במוזיקה בשנות החמישים, מוזיקאים לבנים ושחורים שיתפו שלבים והשפיעו זה בזה באמצעות השפה המשותפת של הגיטרה החשמלית צ'אק ברי, אמן שחור, אומץ על ידי בני נוער לבנים; המוזיקה שלו מכוסה מאוחר יותר על ידי הביטלס והרולינג סטונס הראו את הכוח של המכשיר להתעלות על פני דיבידנדים גזעיים, כחול וכחול, וכחול, ובעזרת מוזיקה כחולה: ג'נדרווידווידווידואליק אדום, כמו ג'נדרו של ג'נדרוויד פולס: ג'נדרווידווידואליק אדום וכחול, ג'ט, ג'י, ג'י, ג'ט, ג'ט, ג'ט, ג'י, ג'ולי, ג'ט, ג'ט, ג'נט, ג'ט, ג'ולי, ג'ט, ג'ט, ג'ט, ג'וליקס, ג'ולי, ג'ולי, ג'ולי, ג'ולי, ג'ט, ג'ט, ג'ולי, ג'ט, ג'ולי, ג'ט, ג'ט, ג'נט, ג'ט, ג'ט אנד רולקס,

[הגיטרה החשמלית] הפכה כלי לפרשנות חברתית.שירים כמו "Woodstock", "Ohio" של Crosby, Stills, Nash & Young (הצליח של ניל יאנג ב-V), ו"Fornate Son" של קרינס קלמיר השתמש גם בגיטרות חשמליות של 7B2, 000, 000, 000 של גיטרה חשמלית, כדי למחות על ידי אמנים כמו LT:0Pir, 000, אשר השתמשו לעתים קרובות, 000 של ג') ג'לוקסד (D) של גיטרה חשמלית (DL) ו-FDL) היה בשימוש היה שימוש בגיטרות צהובהגימור: 4DLyFDLicerd) היה שימוש ב-DMerton2Fernbnbnbnbnbnbnbnbnbnbnbnbnbnbnbnbnbsp; 2, 000: 7Dine) היה שימוש בגיטרות חשמלי (DineFported a Electric Rligicial) היה בשימוש, 000) אשר היה בשימוש היה בשימוש, 000) היה בשימוש לעתים קרובות היה בשימוש בגיטרות צהובהגימור: 7DNine FLT2, 000 אד

כיום, הגיטרות החשמליות ממשיכות להתפתח.לבנות בוטיק, גיטרות בעלות 3D, ודוגמניות דיגיטליות כמו ה- קמפר פרופיל ו- Line 6 Helix מאפשרות לשחקנים לשכפל טונים קלאסיים או להמציא רק חדשים לחלוטין.ההמורשת של המכשיר סובלת בכל ז'אנר: צליליה תחת השפעתם של כוכבי הלכת, רוק, מתכת, ג'אז, פטריות ואפילו מוסיקה אלקטרונית שבה מופיעים דגימות גיטרה מודרניות כמו: 1F2T;

מסקנה

האבולוציה של הגיטרה החשמלית היא סיפור של אי-ג'וסיטי, האמןיות, והטרנספורמציה התרבותית.מהראש של ריקנבריר ו גיבסון חלולים-בוודיס לעיצובים המוצקים של פנדר ו גיבסון, כל חידוש פתח אפשרויות מוזיקליות חדשות.השחקנים שהשתמשו במכשירים האלה - צ'אק ברי, ג'ימי הנדריקס, מלך B.B.B.K, אריק קלפטון, ואן הלן, אינספור ואחרים - וסמלי קול של יצירתיות וסאונד אוניברסלי והפך לביטוי של יצירתיות וסאונד של יצירתיות וסאונד אוניברסלי.

ההשפעה התרבותית שלה לא יכולה להיות מוגזמת: הגיטרה החשמלית שבסיסה דיבידנדים גזעיים, תרבות נעורים מעוצבים, ובלבד קול לתנועות חברתיות.זה היה כלי של מחאה, חגיגה, וביטוי אישי.אפילו בעידן הדיגיטלי, עם סינתז, מדגימים וכלים וירטואליים, הגיטרה החשמלית נותרה סמל מתמשך.

(ב) עיין ב[[1924]] ב[[1924]], [[1924]]]], [[1924]]]], [[1924]]]]]], [[1924]]]]]]]]]]]] ב[[1924]]]]]], [[1924]]]]]]]]]]]]]]]] [[1924]]]]]]]]]]]]]], [[1924]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]] [[1924]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]] [[1924]]]]]]]]]] [[1924]]]]]]]]]]]]]]]]]] [[1924]]]]]]]]]] [[1924]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]] [[1924]]]] [[1924]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]] [[1924]]]]]]]]]] [[[[1924]]]]]] [[[[1924]]]]]] [[[[1924]]]]]]]] [[[[1924]]]]]] [[[[1924]]]]]] [[[[1924]]]]]]]] [[[[1924]]]]]]]]]] [[[[[[[[1924]]