המאה ה-19 ניצבת תקופה של מהפכות אינטלקטואליות ותרבותיות סיסמית, זמן שבו יסודות החברה, הפוליטיקה והתפיסה האנושית הוגדרו מחדש. בלב הטרנספורמציה הזו הניחו את ההארה, זרם פילוסופי שאסף כוח במשך יותר ממאה שנים ועיקרון הליבה שלו – השקפה אמפירית, התבוננות אמפירית, ועיקרון החוויה האינדיבידואלית – כל תחום של התגשמות אנושית, לא דרשה אלא מרקע אסטרטגי, אלא מהתבוננות אינטלקטואלית, אלא בעלת חשיבות עליונה, לא היתה בגדר היררכיה אמנותית, אלא של מציאות, אלא של מציאות דתית, אלא של מציאות דתית, אלא של מציאות, אלא של מציאות, אלא של מציאות דתית, אלא של מציאות, אלא של מציאות בלתי-מהפכה, אלא של מציאות, אלא של מציאות מהפכנית, ומציאותית, אלא של התבוננות היררכיה אמנותית, אלא של מציאות, אלא של מציאות היררכיה אמנותית, אלא של היררכיה אמנותית, ומציאותית, ומציאותית, ומציאותית, והיסטורית, והיסטורית, אלא של מציאות בלתי-מהפכה, אשר הייתה דרישה, של התבוננות פנימית, אלא של היררכיה אמנותית, לא-מהפכה, אלא של היררכיה אמנותית, אלא של היררכיה אמנותית, אלא של היררכיה אמנותית, אלא של מציאות-מהפכה, אלא של מציאות

יסודות פילוסופיים של ההשכלה

[ה] להבין כיצד ריאליזם והיסטוריון נוצרו, ראשית יש להבין את האקלים האינטלקטואלי שממנו הם חוגגים את הרוחב, את ההארה, המכונה לעתים קרובות עידן ההיגיון, לא הייתה דוקטרינה מאוחדת אחת אלא קבוצת רעיונות שהדגישו את כוח ההיגיון האנושי להבין ולעצב את העולם, אם כי הוא מבקש את ה"אלמנה" (אנ') של נפוליאון, 1784, פשט את כל סוגיית ה" (בראשית כ"ד)

תסיסה אינטלקטואלית זו הניחה ראיות אמפיריות והתבוננות חושית במרכז הידע.המהפכת המדע כבר הוכיחה כי הבנה באה מתוך התבוננות בעולם בעיניים טריות, לא מהתייעצות עם טקסטים עתיקים.אמנים, גם כן, החלו לראות את האולפנים שלהם פחות כמו תאים של אסמלינג יצירות אידיאליות יותר כמו אתרי חקירה.

עליית ההתבוננות: ריאליזם כמניפסט אמנותי חדש

באמצע המאה ה-19, ההסתה של התנועה הרומנטית עם האקזוטיקה, הדרמה, והנשגבת החלה להרגיש לא מספיקים על רקע של התיעוש מהיר ושינוי חברתי עמוק.הדגש של ההשכלה על התמודדות עם המציאות העכשווית הקיימת עם מציאות עכשווית שהתגשם לתוך אידיאולוגיה אמנותית חדשה: ריאליזם הוכרז בקול רם על ידי גוסטב קורבט, אשר בשנת 1855, התערוכה שלו, אשר לא הייתה יכולה לייצג את האמנותית של אמת אחת, אשר הייתה למעשה, אשר הייתה אמורה להיות מקודמת, אשר הייתה אמורה להיות מוגדרת, אשר הייתה אמורה להיות מוגדרת, אשר הייתה למעשה, אשר הייתה מבוססת על ידי ציור של אמת אחת, אשר הייתה מבוססת על ידי קורבטה אחת, אשר הייתה למעשה, אשר הייתה מבוססת על ידי האבולוציה הרשמית של אמת אחת, אשר הייתה אמורה להיות מוגדרת, אשר הייתה מבוססת על ידי קורבטה אחת, אשר הייתה מבוססת על ידי האבולוציה של אמת אחת, אשר הייתה למעשה, אשר הייתה מבוססת על ידי האבולוציה הרשמית של אמת אחת, אשר הייתה מבוססת על ידי האבולוציה הרשמית של אמת אחת, אשר הייתה מבוססת על ידי האבולוציה הרשמית של אמת אחת, אשר הייתה למעשה, אשר הייתה למעשה, אשר הייתה מבוססת על ידי גוסטב קורבטה, אשר הייתה למעשה, אשר הייתה מבוססת על ידי האבולוציה הרשמית של אמת אחת, אשר הייתה מבוססת על ידי האבולוציה של

[ה] ציירים פנו מן הסצנות ההיסטוריות, המיתולוגיות והדתיות שהגדירו אמנות גבוהה יותר, במקום זאת, הם קבעו את מבטם על הספסל, וכעת, על גופותיהם של האיכרים, על ערש החיים העירוניים, ועל כך הציור הבלתי פוסק של בני האדם, אשר ראו את הציורים של בני האדם, אשר ראו את המדרגה הראשונה, "הקבורים" (או-מכסן) של בני אדם, כ"ד' 4.

מטרותיו של ריאליזם יכולות להיות מוטבעות לכמה עקרונות חיוניים, מחזקים הדדית:

  • (ב) ⁇ :0) Anchorage in the Contemporary:FLT1 נושא נמשך מהסביבה המיידית של אמנים, לא מטקסטים עתיקים או נרטיבים תנ"כיים.
  • (FLT:0) תאורה וצבע: FLT:1 ריאליסטים סחבו את התאורה הרכה, סטודיו-מנפיקה של ציור אקדמי.הם ראו כיצד אור נפל למעשה בפנים ובנוף, להקליט את המודולציות העדין שלו ואת המעמקים הצלולים ללא דרמה תיאטרלית.
  • [ה]הביקורת החברתית הבלתי פוסקת: [ה] על ידי תיאור העניים והמעמד העובד ללא רגשנות או מוסר, הציורים האמיתיים מציבים שאלות לא נוח על אי שוויון ועלות ההתקדמות האנושית.

האימפרסיוניזם: מדע האור ואומץ ההונאה

אם ריאליזם הידרדר את עצמו בעובדה הבלתי ניתנת להשגה של החיים החברתיים, האימפרסיוניזם לקח את האמפיריזם של ההשכלה, תוך יישום זה לפיזיולוגיה של הראייה.התעורר בשנות ה -70, האימפרסיוניסטים לא היו רק תוכן לתאר סצינה; הם ביקשו לפענח כיצד העין והמוח יוצרים רושם חזותי בתוך רגע חולף, אשר היה חייב הרבה צבעו של צבעוגן, במיוחד, כלומר, כלומר, הוא צבעו של צבעו של שברו של צבעו של צבעו של צבעו של צבעו של צבעו של חדרו של חדרו של חדרו של צבעו של חדרו של חדרו של בודהה, הוא:

הטכנולוגיה גם שיחקה תפקיד חיוני.המצאתם של ציירים מאולצים לצלם לשקול מחדש את המשמעות של ייצוג.המצלמה יכולה ללכוד פרוסת שנייה של מציאות עם דיוק מכני, אתגר שדחף אמנים מעבר לתיעוד בלבד ולתוך את התחום הסובייקטיבי של התפיסה.בינתיים, התיעוש של ייצור צבע נתן לאמנים צינורות מתכת ניידים, המאפשר להם לעזוב את הסטודיו ולעבוד Flantin AirFalalalal ReLT1 דלתות (מפוסים) עם כל צורה זו, עם שינוי הרוח, עם שינוי, עם צורה מתאימה, עם שינוי טבעי, עם פילוסוף, עם פילוסוף, ומפגש ישיר, עם פילוסוף זה היה ברור, עם פילוסוף).

(א) (א) ב) (בראשית כ"ד) ב"ה' (בראשית כ"ד)" (בראשית כ"ד) ב"ב)" (בראשית כ"ד) ב"ב) ב[[1972]], [[1972]], [[1972]], [[1924]]]]]]]], [[1924]]]]]]]]]], [[1924]]]]]]]]]]]]]]]]]], [[1924]]]]]]]]]]]]]], [[1924]], [[1924]]]]]]]]]], [[1924]]]]]]]]]]]]]]]]]]]], [[1924]]]]]]]]]]]], [[1948]], [[1924]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]], [[1948]], [[1924]]]]]], [[1948]]]]]], [[1948]], [[1924]]]], [[1948]], [[1948]], [[1948]], [[1948]], [[1924]]]], [[1948]], [[1948]], [[1948]]]]]]]]]], [[1948]]]]]]]], [[1972]], [[19

פייר-אוגוסטה רינואר הביא את אותם עקרונות לדמות האנושית, ציור אור מנבא על פני זוגות ריקודים בפלנט:0 "Bal du moulin de la Galette"cioFLT 1 (1876), אדגר דגה, בעוד לעתים קרובות eschewing FLT:2plein de la Galette) 3 עבור התיאטרון ואת חדר ה-Rearsal, החל את הרושם של פרברי, אשר ניתן להגיע אל תוך שבץ כפרי של שבץ, עם שבץ, עם רקדנים אכזריים, עם שבץ, ומסתוריים, ופרקים, עם ⁇ , עם ⁇ , ⁇ , עם ⁇ , ⁇ , ⁇ , ⁇ , עם ⁇ , עם ⁇ , עם ⁇ , 000, עם ⁇ , עם ⁇ , עם ⁇ , עם ⁇ , עם ⁇ , 000 של ⁇ , עם ⁇ , 000 של ⁇ , עם ⁇ , עם ⁇ , 000 של ⁇ , עם ⁇ , 000 של ⁇ , 000 של ⁇ , 000 של ⁇ , 000 של ⁇ , עם ⁇ , 000 של ⁇ , 000 חזק של ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇

  • (ב) פשטות של אור וצבע: טופס 1FirLT לא הוגדר על ידי קווי מתאר פריך, אלא על ידי משחק של אור צבעוני. Shadows צוירו לא בשחור או חום אלא בגוון שמשתקף את סביבתם - צל כחול על שלג, צל סגול על קש צהוב.
  • (FLT:0) הגשת הציור החיצוני והחיים המודרניים: ⁇ 1) הנושא היה עולם של שדרות, תחנות רכבת, רגולטס ובתי קפה.המפרסיוניסטים חגגו את הספקטרום של החיים העכשוויים, ציירו אותו באותה תשומת לב רעננה מדען נאור יכול להביא לדגימה חדשה.
  • (FLT:0) דחיית פרטים תיאוריים לטובת האווירה: FLT:1 במקום הסיום הקפדני על ידי האקדמיה, בדים אימפרסיוניסטים מציעים מצחצח פתוח הדורש צופה השתתפות.הציור הושלם בהצעה שלו, תוך אמון בתפיסת הקהל עצמו כדי להשלים את התמונה.

שורשים משותפים: כיצד ההארה עיצבה את שתי התנועות

ריאליזם והתרשמותנות מוצגים לעיתים קרובות בהתנגדות - מוצק וארץ, את שאר הכישוף וההתמדה - אך הם חולקים דוקטרינה אינטלקטואלית משותפת שזזת ישירות מהמחשבה נאורה.שני התנועות ניתן להבין כמעשי מרד נגד ההיררכיה הנוקשה של האקדמיה הצרפתית של ז'אנרים, אשר הציבה את ההיסטוריה באפקס ומעטה של חיי היומיום, כדי לשאול את ההיררכיה של אמן, כמו למשל, על ידי ציור של אפיפיורים, על ידי "אמנות" של ⁇ " של ⁇ , "ה" של ⁇ " של ⁇ " על ידי ⁇ "ה" של ⁇ "ה"ה"ה"ה"ה" על ידי "ה" על ידי "ה" על ידי "ה" על ידי "ה" על ידי ציור של ⁇ " אומן ה" אומן ה" על ידי ⁇ " של ⁇ " על ידי ⁇ " של ⁇ " של ⁇ " על ידי ⁇ " על ידי "הזיכרון אמיתי של אמנים," של אמנים," על ידי ⁇ " על ידי ⁇ " של אמנים, "ה" על ידי "הזיכרון אמיתי של ⁇ " על ידי ⁇ " על ידי "הזיכרון אמיתי של אמנים,"

הערכת שוויו של הארה של העולם הטבעי, בניגוד לעליונות של התרבות בית המשפטית, גם המשיכה בשתי התנועות. ריאליסטים ציירו טבע בלתי-מופת ועבדות כפריות ללא השבריר של המסורת הפסטורלית; אימפרסיוניסטים ציירו את הצבעים האמיתיים של הנוף כפי שנתפס באוויר הפתוח, ולא את "המוזיאון" האסתטיקה החומות של שני המקרים, האמן הציב עצמו כצופה עצמאי, אשר תיאר את עצמו כמעין אוטונומיה פוליטית בעלת עוצמה, אשר תיארה כ"מסלולאריכית"מהפכה"מהפכה"מהפכה"מחדשת של האמנותית"מחדשה"מחדשה"מחדשה"מחדשה" של האמנותית" של האמנותית" של האמנותית" של האמנותית של האטמוספירה" (JFFFüFüFür"מחדשה"מחדשה, אשר תיארה מאוחר יותר, אשר תיארה, אשר הייתה "ה מאוחר יותר, אשר תיארה, אשר הייתה "ה" של האטמוספירה האטמוספירה האטמוספירה האטמוספירה של האטמוספירה האטמוספירה האטמוספירה האטמוספירה של האטמוספירה של האטמוספירה האטמוספירה של האטמוספירה של האטמוספירה האטמוספירה האטמוספירה האטמוספירה האטמוספירה האטמוספירה האטמוספירה האטמוספירה האטמוספירה האטמוספירה האטמוספירה

המסגרת המדעית שמאחורי הקנס

הקשר בין מדע נאורות לבין ציור מהמאה ה-19 עמוק יותר ממחויבות מופשטת להתבוננות.בעשרות שנים שהובילו ל-Intstemism, המחקר של אופטיקה, צבע, ותפיסתו חווה רנסנסציה אשר ניזינה ישירות בפועל אמנותי.המדען הגרמני הרמן פון הלהולץ, דמות מגדלת בפיזיולוגיה ובפיזיקה, פרסם את ספרו FLT:0Hand של פיזיולוגית, אשר חקרה, ותפיסתו, באופן מושלם, כמו שציירת, ותפיסתו של צבעו של אינטואיציה, אשר הוא מראה אימפולסיבי, אשר הוא בעל אינטואיציה, אשר הוא חלק זה, אשר היה זה, אשר היה זה, אשר היה זה, אשר היה מסוגל לתפיסתו של אותו, ותפיסתו של אותו באופן מושלם, ותפיסתו של אותו, ותפיסתו של אותו, ומבטו של אותו, אשר היה חלק בלתי אינטואיציה, ותפיסתו של אותו, אשר היה בין אותו, אשר היה זה, כמו שצייר באופן מושלם, הוא בעל תפקיד פעיל, אשר היה בין אותו, הוא בעל תפקיד מרכזי, במקום שצייר באופן עצמאי, הוא בעל תפקיד מרכזי, הוא בעל אינטואיציה, אשר הוא מראה עמוק, אשר היה זה, הוא מראה עמוק, כמו שצייר באופן עצמאי

צילום, עצמו ילד של ההיתוך של האנאורנסמנט של כימיה ואופטיקה, סיפק מכשיר חדש לזייף.היבול של דמויות בקצה הבד, הסימטריה הרדיקלית, ולכידת תנועה ספונטנית, בלתי מזוומנת ביצירותיו של דגה חייב חוב לצילום תמונה של סודיות.

עבודות מפתח שמגדירות את האפוצ'י

כמה ציורים ציוניים מבססים את ההשפעה המתמשכת של ההשכלה על הבד (FLT:0) "A buriedal at Ornans"FLT:1 מתפקדת כפרט מזבח חילוני, שורת העיניים שלו מפולגת רק דרך סצנת אור קשת מודרנית של אור קשת, לא ניתן לראות עם סמל אור התעלות, שום אור אלוהי - רק את הנוף של כדור הארץ המודרני של גולגולת, לא ניתן לראות את ה-הטווח של מעגל מודרני של גולגולת.

מורשת: נצלו את הדרך לאמנות מודרנית

ההשפעה הסיסמית של ריאליזם והתרשמותנות בקושי ניתן overstated.על ידי פירוק המונופול של האקדמיה על טעם ונושא חומר, תנועות אלה הניחו את הקרקע עבור כל קרע מאוחר בהיסטוריה של האמנות המודרנית.הפוסט-אימכאולוגים - ézanne, Gauguin, ואן גוך - הטילו את האובססיה האימפרסיוניסטית עם חזון אישי ונשגמו אותו, תוך שימוש בצבע ובהיגיון פנימי, כמו סנסציוניסט, בסופו של דבר, על פני תפיסה פנימית, על פני הנטומנטאלית, על פני הנטומנטאלית, ולא על פני הנטומנטאלית, אלא על ידי אמונה פנימית, כלפי האמן מופשטת, הוא עצמו, כלפי הני, כלפי הנטוסטרורטית, על ידי תפיסה מופשטת, כלפי האמן, כלפי הני, כלפי עצמו, על בסיס-ה, כלפי הני, על בסיס תפיסה פנימית, הוא מונחה, על ידי החושים, כלפי עצמו, כלפי הפשטנית, כלפי הדחף כלפי הני, כלפי הני, כלפי הני, כלפי עצמו, כלפי עצמו, כלפי הדחף כלפי הני, כלפי הני, כלפי הני, על בסיס תפיסה פנימית, על פני הני, על בסיס תפיסה פנימית, על ידי תפיסה פנימית,

העיקרון הזה הוא מתנתו המוחלטת של ההשכלה לאומנויות החזותיות: האמן כאדם ריבוני, מצויד בחושים ובאינטלקט, העומד בפני העולם באופן ישיר וממסר למוסכמות מה שהם רואים.הריאליסטים והרושעים לא פשוט ציירו באופן שונה; הם חשבו אחרת.הם התעקשו שהיופי של השגרה, כבוד העבודה, ותיאטרון הציותק של אחר הצהריים ראוי להתבוננות פנימית, אך לא היה צורך במושגים של עולם המטרופוליטן, אלא לא היה לראות את המטרופוליטן- 1 ל- 0- 1 ל- 1 ל-) את ה- 1 ל- 1 ל- 1 ל- 1 ל- 1 ל-Cuncreto-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to-to