אפיקים היסטוריים והזדהות לאומית: ניתוח סרטים כמו "הסתירה של ערב" ו"גלדיאטור

(מעט ז'אנרים קולנועיים יש כוח מתמשך לעצב זיכרון קולקטיבי כמו האפית ההיסטורית, עם נופים גורפים שלהם, גיבורים גדולים מהחיים, ודמיינו מחדש את נקודות התפנית בהיסטוריה האנושית, הסרטים האלה מתעלים על בידור כדי להפוך לערכי מגע תרבותיים.הם מעצבים את האופן שבו אומות רואות את עצמם וכיצד הן נתפסות על ידי העולם.

אדריכלות של מיתוס קולנועי

אפיים היסטוריים פועלים כמכונות מודרניות של יצירת מיתוסים.הם עושים יותר מאשר מאירועים; הם מטביעים מחדש את ערכי האומה, הטראומות והשאיפות לקשת דרמטית.ההיקף של הייצור – אלפי תוספות, תלבושות אותנטיות או ממושכות, עיצובים מונומנטליים – יוצרים חוויה אמפיבית שחושה כי קהלים אידיאליים אינם צופים בהיסטוריה; הם מוזמנים ליישבים אותה כ"ג'אנר היסטורי"מסתורי"מ"מדומה"מציג את התרבות"מכסוך הטבע" של התרבות"ה"ה"ה"ה"ה"ה"ה"ה"ה"ה"ה"ה"ה"ה"ה"ה"ה"ה"ה"מהפכה"מהפכה"מהפכה"מהפכה"מהפכה"מהפכה"מהפכה"מהפכה"מהפכה"מהפכה" של הקיסרית" של הקיסרית" של הקיסרית"מהפכה" של הקיסרית" של הקיסרית" באופן דומה ל" של הקיסרות"מהפכה"מהפכה" של הקיסרות" של הקיסרות"מדומה ל" של הקיסרות"מהפכה"מהפכה"מהפכה"מהפכה"מהפכה"מהפכה"מדומה ל"מהפכה

עדשתו של יוצר הסרט בוחרת תמיד את הפרטים ההיסטוריים שיש להדגיש, ואשר להתכחש לתהליך הבחירה הזה היא אף פעם לא נייטרלית.זה מהדהד את החששות הפוליטיים והתרבותיים של הזמן שבו הסרט נעשה "הרסה של ערב", ששוחרר במהלך הדאור של האימפריה הבריטית ועלייה של הלאומיות הערבית, משתקף חרדות עכשוויות על זהות ונאמנות.

"הרסה של ערב": אימפריה ופוליטיקה של ייצוג

יצירת המופת של דיוויד לאן היא מחקר בזהות כפולה, לא רק עבור הגיבורה שלה אלא גם עבור העמים שהיא מציגה.הסרט עוקב אחר הקצין הבריטי האמיתי T.E. לורנס, שקשר עם הכוחות הערביים נגד האימפריה העות'מאנית במהלך מלחמת העולם הראשונה, הסרט הוא עוצר נשימה, עם הקולנוע של פרדי יאנג הופך את המדבר לדמות עצמה – לא סלחני, לא סלחני, והפך את הנרטיב העמוק של הפוליטיקה.

הגיבורה הלימינאלית

לורנס, שמלא את עוצמתו האיתנה של פיטר או'טול, מתואר כאדם שנתפס בין שני עולמות.הוא לובש גלימות בדואיות, מדבר ערבית, ואולוף אחדות ערבית, אך הוא נשאר סוכן של אינטרסים צבאיים בריטיים.ה ⁇ הזאת הפכה את הסרט לטקסט עשיר לבדיקת זהות קולוניאליסטית ופוסט-קולוניאלית עבור קהלים בריטיים, הסרט שימש כתזכורת נוסטלגית של זמן שבו יכלו לכאורה להיות בעלי דעות קדומות של אנשים "ה" של אנשים "האנטיים" (האנטיים" (האנטיים) של מנטאליים) של ⁇ ) של "העם" (S) של אידיאולוגים) של ⁇ ) של העם האימפריאליסטים) של "העם" (העם זאת, אך ורק על ידי פוליטיקאים) של העם האימפריאליסטיים) על ידי פוליטיקאים) על ידי "העם זאת, אך ורק על ידי פוליטיקאים" (העם זאת, אך ורק על ידי פוליטיקאים" (העם זאת, אך ורק על ידי פוליטיקאים) על ידי פוליטיקאים מכנים, אך ורק על ידי פוליטיקאים מפגין את הפגמים פוליטיים, אך ורק על ידי פוליטיקאים" (העם זאת, אך ורק על ידי פוליטיקאים) של "העם זאת, אך ורק על ידי "העם זאת, אך ורק על

בעולם הערבי, קבלת הפנים הייתה מורכבת יותר.הסרט סיפק פלטפורמה בינלאומית לסיפור המרד הערבי, ובו דמויות אייקוניות כמו הנסיך פייסל (המשחקים על ידי אלק גינס, החלטה של הטלת מיצג) ו-Auda Abur Taei, אך זה עשה זאת באמצעות פרספקטיבה של מערב, והדמויות הערביות, תוך כדי שימוש מכובד, לעתים קרובות, כמו גם על ידי "הסיפורים האינטראקטיביים" של "המזרחי" או "התודו-פיד" (ה" (המתים) אשר לעתים קרובות," (הסיפורים) אשר מתארים על ידי מלומדים) ו" (המתיים, "הסברים על ידי מלומדים) על ידי "הימים על ידי "הימים על ידי"), אם הם לעתים קרובות," (הימים אלה, "הביקורת על ידי "העל ידי"), על ידי מלומדים) על ידי מלומדים) על ידי מלומדים) על ידי מלומדים) על ידי "הימים" (מהפכה"), אך ורק על ידי "הימים" (מהפכה"), על ידי "הסברים של "הימים" (הימים" (הימים" (הימים" (הימים" (הסברים על ידי "ה

יצירת זיכרון בריטי וערבי

בבריטניה, הסרט ביסס את האגדה של לורנס, "החוק ההיסטורי של לורנס" היה דמות מורכבת - חוקר, לוחם, סופר מפוחד על ידי הנפש שלו - אבל הסרט של לאן הגביר את המיתוס של הזירה הרומנטית, הוא תרם לנרטיב לאומי שערכים את המטמון הבודד שפעל בשולי האימפריה הערבית, בעיקר על רקע נרטיב של תוקפנות, אך ורק על רקע נרטיב של גזעים של סרטן ערבי, היה חסר תקדים, שהפך לדימוי של גולגולת, שהפך לזיכרון ויזואלי, אך ורק לזיכרון גולגולתי, אך ורק על פני כדור הארץ, שהיה חסר תקדים, היה חסר תקדים, אך ורק על פני גולגולתי, הוא חסר תקדים, שהפך לזיכרון של גזע, בעיקר, שהיה חסר תקדים, של גזע, של גזע, של גזע של גזע של גזע של גזע של גזע של גזע של גזע של גזע של גזע של גולגולתי, של גזע של גזע של גזע של גזע של גזע של ויזואלי, שהיה חסר תקדים, שהיה חסר תקדים, שהיה חסר תקדים, של גזע של גזע של גזע של גזע של גזע של גזע של גזע של גזע של גזע של גזע של גזע של גזע של גזע של גזע של גזע של גזע של גזע של גזע של גולגולתי, שהיה לעיתים קרובות, שהיה חסר תקדים,

"גלדיטור" ו"הכתר של רומניטס"

כמעט ארבעה עשורים מאוחר יותר, "גלדיאטור" של רידלי סקוט, הדהד עם רומא העתיקה.הסיפור של מקסימוס סיג'יוס, גנרל ספרדי-רומי שבוגד, משועבד, ועולים דרך שורות ה"שמחוניות" כדי לאתגר את הקומולוס הקיסר, הוא מחקר מרעיב של כוח, מוסר וזהות, בעוד שהסרט לוקח חירויות יצירתיות עצומות עם היסטוריה של אורת', ו'לא היה חי חיים של סרפדים' (ה) של הקיסרים, לא היה לעיתים קרובות, ודמוקרטיה של הקיסרים, ודמוקרטים, לא היה אמור להיות בעל תפקיד: "ה" (ה) של רפובליקה הדמוקרטית של הקיסרים, ו" (ה) של הקיסרים, ו" (ה-אונדפס) של הקיסרים, ו" (DVal רפובליקה 1) של הקיסרים) של רפובליקה 1) של רפובליקה: "ה-פולסיבית, לא היה אמור היה אמור היה אמור להיות בעל תפקיד: "ה, לא היה אמור להיות בעל תפקיד: "ה, לא היה אמור להיות בעל תפקיד: "ה, הוא מחקר משוחררורטי, לא היה קודם לכן, לא היה קודם לכן, לא היה קודם לכן, הוא מחקר משוחררו

רומא היא מראה למערב

"גלדיטור" בונה גרסה של רומא העתיקה שמשמשת הן אב קדמון מפואר והן מראה מזהיר לזהות המערבית עכשווית, במיוחד עבור ארצות הברית ואירופה.הקרב הפתוח של הסרט נגד השבטים הגרמניים מהדהד את הספקטרום הקולנועי המודרני של העוצמה הצבאית, ומיישר את האידיות של הקהל עם כוח ממושמע, מתורברברברב כנגד קנבית אישי שנשלט נגד קומות מודרנית נגד קומוניזם רק כנקמה על ידי "מפוס" על ידי מסתורין מלכותי ו" על ידי מסתורין מלכותי ו"מפוסטיסטים "מדומים" על ידי אריסטוקרטים אידיאליים" על ידי אריסטוקרטים"מפולמוסים" על ידי אריסטוקרטים על ידי אריסטוקרטים על ידי אריסטוקרטים "מדומים" על ידי אריסטוקרטים "מדומים" על ידי אריסטוקרטים" על ידי אריסטוקרטים" על ידי אריסטוקרטים אידיאליים עם כוח משושלת מלכותיים" על ידי אריסטוקרטים "מדומים" עם כוח ממושמעומים "מדומים" עם כוח ממושמעו של אדם נוצריים על ידי אריסטוקרטים" על ידי אריסטוקרטים" על ידי אריסטוקרטים אידיאליים" על ידי אריסטוקרטים" על ידי אריסטוקרטים "מדומים "מדומים

עבור איטליה, ואכן עבור העולם המערבי, רומא מייצגת מורשת יסוד – בלתי חוקית, אדריכלית, לשונית ופילוסופית.היצירה הנינוחה של הקולוסיאום והמשחקים השמחים מציעה קשר מול העבר הזה.הוא מטפח תחושה של דיקטטורה היסטורית, המאפשרת לצופים להתפלא על מה שהפורשים התרבותיים שלהם בנוי.

The Archetype of the Noble Soldier

מקסימוס הוא לבה של בניית הזהות של הסרט.הוא חקלאי שהפך לחייל, לוחם מאויש אשר מתרעד על הפשטות של הבית.הארכיטיפ הזה – האיש שמגלה מצוינות צבאית ללא שאיפות פוליטיות – מוטבע עמוק במיתוסים הלאומיים המערביים, אך מ-Cincinnatus ועד ג'ורג' וושינגטון, המנהיג שחוזר לכדי סמלים לרפובליקותיו החופשיותיו של הקיסרים שלו, כך, לא יוכל להחזיר את הכבוד הלאומי לכדי לנצח את הנאמן, לאחר שברשותומים המודרניים, כך, לאחר שכוחותיו, כך, לא יוכל להחזיר את ההיסטוריה הדמוקרטית, לאחר שברשותו, לאחר שברשותו, לאחר שזכתה לכדי להבטיח את הקפיטליסטים, כך, כך, כך, כך, לאחר שניצחונו, לאחר שהפכו לכדי ניצחונותיו, לאומה, לאו, לא יוכל להשיב את כוחותיו של הקיסרים, כדי לשקם את סודותיו, על מנת לשקם את סודותיו, לאחר שהפכו לכדי לנצח, כך, כך, לאחר שהפכו לכדי דמוקרטים, על מנת לשקם את סודותיו, לאחר שהפכו לקיסרים, לאחר שהפכו לכדי ניצחונותיו, על מנת לשקם את סודותיו, כך, כך, כך,

מיתוסים השוואתיים: הגיבור והמדינה

כאשר הוא ממוקם בצד, "השקט של ערב" ו"גלדיאטור" חושפים מודלים מנוגדים אך משלימים של יחסי הגיבור האפי לזהות לאומית. לורנס הוא זר לעם שהוא נלחם בו, נאמנותו מתחלקת למוות.הטרגדיה שלו היא שהוא שייך לשום מקום, דמות שבסופו של דבר עוזרת לבנות מערכת של מדינה לאומית (עיראק, סוריה), שממנה הוא מוקרן על ידי הטראומה קולוניאלית, אין לו אופי קולוניאליסטי של גולגולתי, אין הוא מצביע על כך ששבר של הטראומה קולוניאלית, שאין לו את זהויות קולוניאלית, שבו הוא אחד, הוא אחד, אין הוא יכול להיות חלק מהקולאריות, שבו הוא אחד, הוא השבר של הסרט, הוא השבר של השבר של הטראומה קולוניאלית, שבו הוא אחד, הוא אחד, הוא אחד, הוא אחד, שבו הוא אחד, הוא אחד, הוא אחד, הוא אחד, שהפך, שהפך, שהפך, אינו יכול בסופו של השבר של השבר, שבו הוא אחד, אינו יכול בסופו של השבר, שבו הוא אחד, הוא אחד, שהפך, שבו הוא אחד, הוא, הוא, דמות שהפך, הוא, דמות שבסופו של דבר, הוא אחד, הוא, שהפך, הוא, דמות שבסופו של דבר, דמות שבסופו של דבר, דמות

מקסמוס, לעומת זאת, הוא בתוך-קרב נבגד.הוא מייצג זן טהור של זהות רומית שהושחתה על ידי הקומונוס.מסעו הוא אחד שיקום, חזרה למדינה מקורית אידיאלית.הסרט קובע כי אומה יכולה להיות גאלה על ידי הבהירות המוסרית של אדם גיבור יחיד, אשר מגלם את סגולותיו האבודות.זהו מסר זהה מאוד מרגיע, מיישר את הסיפור הלאומי של לורנס, בדיוק, שבו הוא מבוסס על-כך, עם אפשרות לאומית של סיפור חדש וחדש, וחדש, בדיוק, בדיוק, שבו הוא מבוסס-כך, בדיוק, בדיוק, וחדשה של סיפורם של סיפורם של סיפורם של סיפורם של הדמיון, וחדשה של לורנס, בדיוק, שבו הוא מחזק את האפשרות של סיפורם של הדמיון, וחדש, בדיוק, וחדש, וחדשה.

שני הסרטים, עם זאת, משתמשים ברצףי קרב מרהיבים והבקיע רגשי כדי להתאים את אוהדות הקהל עם הגיבורים בהתאמה שלהם.מעורבות רגשית זו היא המנגנון שבאמצעותו מיתוסים קולנועיים הופכים לאומים.כאשר צופה לחיוב ב-Aqaba או ניצחון מקסמוס בקווס, הם לא רק שורש אופי; הם מפנים סט ערכים וגרסה של "הזיכרון מעורר" כמעט כמו "הנסרק" לזיכרון של ג'רחשיכה" ו" לזיכרון כמעט בלתי אפשרי.

נאמנות היסטורית מול נרטיב לאומי

לא היה דיון על הסרטים האלה שלם ללא התייחסות למערכת היחסים המאומצת שלהם עם דיוק היסטורי.המרד הערבי היה אירוע גיאופוליטי רב פנים, לא רק רקע למשבר האישי של קצין לבן.הקומונוס האמיתי היה מורכב יותר - ואפילו יותר מפחיד - שהגדרתו אינה יכולה להיות מוכת אל מול מראה של שמחה אחת, מעצבי סרטים משנים באופן חופשי את הזמן, דמויות מורכבות, להמציא דיאלוג זה בהכרח בעל אופי דרמטי; אבל לא הופך להיות בעל משקל היסטורי של מיליונים של אנשים.

כאשר "הרסה של ערב" מעצבת השקפות מערביות של המזרח התיכון, היא עושה זאת עם נרטיב שמציב אדם בריטי במרכז הסוכנות הערבית, היא מחלחלת מה מבקר אלוה שאט קורא ל"עול האדם הלבן" הטרוף, אפילו כאשר היא חוקרת אותו, השפעת הסרט על הבנה פומבית של הגבולות המודרניים של האזור ולא ניתן להתגבר על פני השטח; רבים מהם למדו על התבניות הסימפוניות של הטלוויזיה הקדומה, מאז ש"ניקווידווידומית"ל"ל"ל"ל"ה"משחקי קולנוע"ל"ל"מפרקטיקאים" מיתולוגיה" (S) ו" (Sics) השתמשו בו" (Sicial) ו" (S) על ידי "Kycotator" (Stecotator) ו" (Ste) על ידי "Ste) על ידי "Ste) על ידי "Ste) ו" (Stemicial) ו" (S) על ידי "Sicial) על ידי "מפרקטים" (Ste) על מנת ל" (Stemicials of Rome) על מנת ל" (Sicials of the Roman) על ידי "Sicialsneytial

מטושטש זה הוא חזק אך מסוכן.כאשר ההיסטוריה מסונן דרך הצרכים של הזהות הלאומית, זה יכול להפוך גרסה סניבית או מעוות של עצמו.המורכבות המבולגנת של אימפריה, שיתוף פעולה, וניצול לעתים קרובות מלוטשים לתוך סיפורים של אינדיבידואליזם גיבורים.אבל הסרטים יכולים לשמש גם נקודות כניסה לחקירה עמוקה יותר.הציבור הרחב על אי דיוקים היסטוריים יכול לעורר בדיוק סוג של זרז היסטורי זה מוביל לעתים קרובות, אפילו תיעוד היסטורי זה, אם זה עובד קשה יותר, אפילו לא מתאים לתיעוד, אפילו על ידי כך, אפילו לא פחות מלומד היסטורי.

כוח חינוכי ואחריות

מחנכים והיסטוריונים מזמנים לעתים קרובות את הסרטים האלה כדי להצית סקרנות.להצגת סצנה מתוך "גלדיאטור" בכיתה יכול לעשות מושגים מופשטים כמו פוליטיקה פטריוטית או סמליות של ניצחון רומי ממשי. A קליפ מתוך "החוקה של ערב" יכול לפתוח דיון על האתיקה של בריתות קולוניאליות.המפתח הוא לנסח את הסרטים האלה לא כמו חלונות על העבר אלא כמראה שמשקפת את הזמן שבו הם עשו את זהויותיהם כדי לנתח את זהויותיהם של הטלוויזיה, כדי לנתח את זהויותיהם, כדי לנתח את זהויותיהם, כדי לנתח את זהויות אידיאולוגיות, כדי לנתח את זהויותיהם, כדי לנתח את זהויותיהם, כדי לנתח את זהויותיהם של סטודנטים, כדי לנתח את זהויותיהם של אידיאולוגיות, כדי לנתח את זהויותיהם.

האחריות של יוצרי סרטים בתהליך זה היא נושא לדיון מתמשך.האם מנהלים מעדיפים את ההרגשה על עובדה? רידלי סקוט הגן על הבחירות שלו ב"גלדיאטור" בטענה שהאמת הרגשית של המסע של מקסימוס הייתה חשובה יותר מאשר דיוק פדגוגי.דיוויד לאן עיצב באופן דומה דיוקן פסיכולוגי של לורנס, בעוד שדרכם נחקר על ידי היסטוריונים, משיגה אותנטיות רגשית של הבנה זו בין הדיוק העובדתי לבין האמת העובדתית והדיוק הרציונלית – כיצד הן הופכות לדימויים את אותה שאלה: 0, כאשר הן אינן חשובות יותר מכוונות לדימויים את אותה שנהוגות: 0:1-עשרת, כאשר הן אינן אישיות.

חידוש

הסיבולת של "הרסנס של ערב" ו"גלדיאטור" בדמיון הציבורי מעידה על הצורך האנושי העמוק בסיפורים המסבירים מי אנחנו.זהות לאומית היא אף פעם לא ישות קבועה, מונוליטית; זהו סיפור כל הזמן מוזנח, אפיים היסטוריים מציעים פרקים דרמטיים, משכנעים מבחינה רגשית בסיפור זה.הם מאפשרים לחברות לשתף בחוויה קולקטיבית של טרגדיה גדולה וטרגדיה, להתאבל, כדי להתאבל, כדי לחגוג הפסדים אמיתיים יותר מאשר נצחונות.

"הרסנות של ערב" מזכירה לנו כי זהויות לעתים קרובות מזוייפות בהתנגשות - מזרח ומערב, מבוצעות וקולוניאליזם, שאיפות אישיות וגורל קהילתי.ה הדימוי הסופי של לורנס מובל אל המרחק, לא יכול להיות שייך באופן מלא לאנגליה או לרודנות המדבר, תופס את חוסר הודאות של הגדרה עצמית לאומית פשוטה בעולם מקושר "גלדיטור", עם הגיבורה הגוססת שלו אל עבר פתעתו, לאחר ששוב אל מולו אל מולו של החייל האידיאלי, לאחר ששוב אל מולו אל מולו, לאחר שמשפחתו האידיאלי, לאחר ששובו, אל מולו, אל מולו, לאחר שמשפחתו, לאחר ששובו, אל מולו, אל מולו, אל מולו, אל מולו של הכרעה מולדתו, לאחר ששובו, אל מולו, אל מולו של חייל אל מולו, אל מולו, אל מולו, אל מולו, אל מולו, אל מולו, אל מולו, אל מולו, אל מולו, אל מולו, אל מולו, לאחר ששובו, אל מולו, אל מולו, לאחר ששובו, אל מולו, אל מולו, אל מולו של חייל אל מולו,

שני הסרטים מדגישים בסופו של דבר את העובדה שהזהות הלאומית היא סיפור שאנו מספרים לעצמנו, זיכרון סלקטיבי של העבר שעוצב על ידי צרכים נוכחיים.כפי שאנו צופים באפיות אלה, איננו רק צופים בהיסטוריה.אנחנו משתתפים במעשה המתמשך של יצירת מיתוסים, מחליטים אילו גיבורים לכבוד, אילו ערכים יש לקיים, ואשר זיכרונות כדי לקדם את כוחו של הקולנוע, אז לא ביכולתו לשחזר את יכולתה, אלא לחשוב מחדש על יסודותיו.