באוגוסט 1945, יפן הייתה חורבות.סוף המלחמה באוקיינוס השקט הביא לא רק הרס פיזי אלא גם קרע פסיכולוגי עמוק.תבוסה, כיבוש, והתמוטטות האידיאולוגיה ממוקדת הקיסר הרסה את הוודאויות התרבותיות שבנתה את החיים היפניים לדורות.אמנים ששרדו את ההריסות של טוקיו, הרס האטומי של הירושימה ונגסאקי, ושנים של תעמולה צבאית היו מול חורבות של קבוצה של מפוטבולית אחת: 0.

בזבזני התרבות והקריאה למשהו חדש

השנים שלאחר המלחמה המיידיות ראו את יפן הכבושה על ידי כוחות בעלות הברית עד 1952.השפעה תרבותית אמריקאית, שיקום כלכלי, וחוקה חדשה שזנחה מלחמה וזכויות אישיות גבוהות שהפכה את חיי היומיום.עבור אמנים רבים, הקנון היפני המסורתי – קליגרפיה, ציור דיו, ניהונגה, טקס התה – לא מספיק כדי לבטא את הטראומה, האבסורדות והמהירות של העידן.

אמנים ברחבי יפן החלו לשאול: מה הכוונה לעשות אמנות לאחר האסון?עבור מעגל מחובר באופן רופף סביב אזור קונסאי, התשובה לא הייתה ייצוג אלא ב-FLT:0actioncioFLT:1, FLT:2materialigFLT 3, ואת המפגש הבלתי מתווך בין גוף לבין חומר.

לידתו של גאי: פילוסופיה והפקה

בשנת 1954, בעיירה החוף של אשיה ליד אוסקה, הצייר והוגה (FLT:0Jiro YoshiharaphFLT:1 התאספו קבוצה של אמנים צעירים יותר והקימו את ה-FLT:2Gutai Art Association of EvolutionFLT 3FLT:0Jiros Yoshijutsu Kyokai) את המילה FLT:4 ⁇ :5 ( ⁇ ) מתורגם כ"מסוגים"מסוגים"ל,"ד, אשר לא היה צריך להיות מפונק, או "ל," (החלים, או "ל"ד) , או "לכתוב על ידי ⁇ " (ה" (ה" (ה"ד) ⁇ ) ⁇ ) ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ) ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇

[ההההתמדה האגדית של יושיארה לאמנים שלו] – "הההראה:0 [אל תחקק] אחרים, עשה מה שלא היה קיים מעולם לפני כן."[1]" – הפך לקוד הגנטי של התנועה גואי לא היה סגנון; זו הייתה גישה, התעקשות משותפת שפעולת היצירה צריכה להיות אירוע ישיר, טעון מבחינה פיזית.

עקרונות היסוד והעקרונות של Manifesto

ה"גטאי" (Gai) גילה מספר הצעות רדיקליות: FLT:0igture:0igture - אמנות חייבת לעסוק ב"סכרם של החיים" עצמו.I.FLT:1 - מילימטרים כגון צבע, בוץ, נייר, עשן ואור חשמלי אינם תומכים פסיביים אלא שותפים פעילים עם תכונות איטרנסיביות שהאמן חייב לחשוף ולא לכפות.

זה למעשה קרס את ההיררכיה בין ציור, פסל, תיאטרון וביצועים. Gutai foresaw dematerialization של האובייקט האמנות עשרות שנים לפני שתנועת האמנות של המושג הקימה אותו.האימוץ הרדיקלי של הקבוצה של FLT:0happingsphFLT:1 - למרות שהם כינו אותם "אפילוטים" או "מביטים באוויר הפתוח" - המכונים לעתים קרובות "קדומים" של כתמימים" של המערב, למרות שקדמותומים, למרות שלעתים קרובות, אך הם התרחשו ב" 6 של ה" (Fross) של ה" (Frows) של ה" (Fross) ב" (Frows) ב- 1959, אך לעתים קרובות, אך לעתים קרובות, אך היורדמים של ה" (Frows) של ה- 1959, אך לעתים קרובות, אך היורדמים של ה- 1959, אך היורדמים של ה-64) של ה" (Frows) של ה" (Frows) של ה" (Frows) של ה" (Frows) של ה" (Frows) של ה- 1959, אך לעיתים קרובות, אך הם היורדמים של ה- 1959) ב" (Frows)

איורים מרכזיים ועבודות פורצות

בעוד שיושיארה שימש כמרכז הכבידה, הכוח האמיתי של גטאי שכב בירוסטר האמנים יוצא הדופן שלו שהפך את דבריו של המניפסט לחוויות פיזיות בלתי נשכחות.

קזוו שירגה: ציור עם הרגליים

(הופנה מהדף [[1924]]]] [[1924]]]]]] [[1924]]]]]]]] [[1924]]]]]]]] [[1924]]]]]]]] [[1924]]]]]]]]]]]]]]]]]] [[1924]]]]]]]]]]]]]], [[1924]]]]]]]]]]]]]]]], [[1924]]]]]]]]]]]]]]]]]], [[1924]]]]]]]]]]]], [[1924]]]]]]]]]]]], [[1966]]]]]]]]]]]]]]]]]]]], [[1924]]]]]]]]]]]]]]]]]]]] [[1924]]]]]]]]]]]] [[1924]]]]]]]] [[1924]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]] [[1966]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]] [[1924]]]]]]]], [[1924]]]] [[1966]]]]]]]]]] [[1966]] [[1966]] [[1966]]]]]] [[1924]]]]]]]] [[1966]] [[1924]]]] [[1924]] [[1924]] [[[[1966]] [[1924

Atsuko ⁇ : The Electric Skin

אם שירגה מגלמת את הנטיות הפרימיות, ה-FLT:0 (Atsuko ⁇ FLT:1) , חשפה את ההבטחה של טכנולוגיית שלאחר המלחמה (ה-FLT:2 לבושה אדמיניסטרטיבית:2:2:2 לבושה 3:3) הייתה פסל עדין של ציורי אור מבהבים, רב-צבעי-צבעים של כבלים שהפכו את גופה למעין מתכת נשית שנייה, ודמומית, ודמוטית, ודמויות של נשים, לאחר מכן, ודמויות של גזען של תרבות זו הייתה בעלת השפעה של אור, ודמויות, ודמויות, ודמויות, ודמויות של נשגברכה של נשנומית, ודמויות, ודמויות, ודמויות, ודמויות, ודמויות, לאחר מכן, ודמויות של נשנוריות, ודמויות, ודמויות של נשנומיתות של נשנומית, ודמויות, לאחר מכן, ודמויות, ודמויות של נשנו, לאחר מכן, לאחר מכן, ודמויות גדולות יותר ויותר, ודמויות של נשגבכותנה, ודמויות גדולות יותר ויותר, ודמויות של אור

סאבורו מורקמי: Breaking Through

(ב) [ה]הביצועים של החתימות של טארפול:0 [ה] של מורקמי [ה] של [ה] בחתימתו של [ה] ב'[[1915]]']]], היו מעורבים בריצה לאורך זמן, באמצעות הסדינים רבי-הדין של נייר נקרפט, הוא עבר עד עשרים שכבות עם גופו כולו, והותיר אחריו פתחים, מבוכים, שתועדו הכוח הפצוע של הפעולה הבין-עולמית של ג' והפך לציור ישיר בין השנים האחרונות.

Shozo Shimamoto ו Sadamasa Motonaga: אלימות וסיכוי

(ב) [ה][דרוש מקור]: [ה][דרוש מקור]] [ה] [ה] [ה]] [ה]]][ה]]] [ה[[המאה ה-20], הוא הפך ל[[המאה ה-20]] ל[[1924]], [[1924]]]]]]]], [[1924]]]]]]]]]], [[1924]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]] ו[[1924]], [[1924]], [[1924]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]], [[1924]]]]]]]]]] [[1924]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]] [[1924]]]] [[1924]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]] [[1924]]]]]]]]]] [[[[1924]]]] [[[[1924]]]]]]]]]] [[1924]]]]]]]] [[[[1924]]]]]] [[[[1924]]]]]]]] [[[[1924]]]]]] [[[[1924]]]]]]]] [[[[[[1924]]]]]]

יושיארה עצמו, אף על פי שבוגר יותר, נשאר כוח חיוני, נע מחוגים מקראוגרפיים ועד לפשטות מקדימות שציטטו את המזעריות.סמכותו הסרנית הניעה את הקבוצה באמצעות מתחים פנימיים והלחצים של שוק האמנות.

ביצועים וסביבה: שלב גוטאי

[המחויבות של גאי לפעולה ישירה הורחבה לחללים ציבוריים בשנת 1955, הם ארגנו את התערוכה "Experimental Out Exhibition of Modern Art to Challenge the Midsummer Sun" ("הילד הקדוש") בשנת 1955, הם ארגנו את הופעותיו בפארק אשיה:0 "Experimental Out Exhibition of a Pine, and directed betweenעצים,כפוף למזג אוויר ולריקבון אורגני.

ההיסטוריון האמנות מינג טימפו טען כי עבודותיו הסביבתיות והביצועים של גאי מהוות "הביטוי הקולקטיבי הראשון של מה שאנו מכנים כיום אמנות ההתקנה" (הדגש של הקבוצה על FLT:0kehaiFLT:1) - מעין אווירה או נוכחות שניתן להשגה - הטעינה את החללים האלה עם אינטנסיביות רוחנית שהביעה אותם מהתנועות הקרירונות של עמיתיהם האירופאים.

הדיאלוג הבינלאומי והגשר לאמנות

בידודו של גוטאי הסתיים בסוף שנות החמישים כאשר המבקר הצרפתי (FLT:0) מישל TapiéveFLT:1 גילה את עבודתם. Tapié, אלוף האמנות אינפורמול (תנועה אירופית המחוסמת מבקרים, חומר ואנטי-קופוזיציה), זיהתה את הרוחות המטופשות של ג'קסון, אך הוא הזמין את Gutai להפגין בפריז והציג אותם לעולם האמנות המערבי 1958 "Guaguel" ב" אמנים אחרים, מרתה, אך הם סירבו לקבלה, אך הם קיבלו גישה פיזית, אך הם, אך הם, אשר קיבלו יותר, אשר קיבלו את השם, אשר קיבלו את השם, אשר היו מעורבים, מרתה, ומוזיקאים, ומוזיקאים, אשר היו מעורבים יותר, אשר קיבלו יותר, אשר היו מעורבים, אשר היו מעורבים, אך הם, אשר היו לעתים קרובות, אשר היו מעורבים, כמו גם כן, כמו גם כן, כמו גם כן, אשר קיבלו את השם, אשר קיבלו יותר, אשר קיבלו את ג'נטקו, ג'נטקו, ג'נטאקדמי, אשר היו מעורבים, ג'נטאק, ג'נטאקדמי, אשר היו מעורבים, אשר היו מעורבים, אשר היו, אשר היו, אשר היו מעורבים, אשר היו לעתים קרובות, אשר קיבלו את ג'נטקו, אשר

בדיעבד, הדיאלוג של גוטאי עם ארט אינפורמול היה רחוב דו-צדדי. Yoshihara קלט את המושגים של טאוצ'יה של טאפאס:0art autreph1 (אמנות של סוג אחר) תוך כדי כך גם אסר על הייחודיות של הקבוצה מושרשת בפילוסופיה החומרית היפנית והרעיון שנטו-inected כי רוחות שוכנות בכל הדברים.

האבנט-גארדי: Roaring Parallels

בעוד גאי היה הקבוצה המתמשכת והצפונית ביותר בעולם, האוונגרד היפני שלאחר המלחמה היה סבך של תאים רדיקליים, רבים מעיין בטוקיו.ה-FLT:0Neo-Dada מארגנת לאחר המלחמה (FLT:1), נוצר בשנת 1960, השתמש בהופעות אבסורדיות, גפרפות גרוטאות זבל, ומחווה אנטי-ארטים זוהרים ללעג הן לתרבות האמריקאית והן לפסלים של יפן (Sbusto-to-to-) בפסלים של רוקחסין (Spotected Street) בפיסול פיזיקליפות).

(הרחבה החומרית:0) המרכז האדום של היטלר (Hy- Red CenterFLT) – קואליציה של אמנים כולל Jiro Takamatsu, Genpei Akasegawa ו-Natsuyuki Nakanishi – התערבות גרילה ממולאת בטוקיו, כגון משמרת FLT:2 "תוכנית הטרמפטר" 3FLT (1964), שם הזמינו אורחים להיות מתאימים למקלטי גרעין מותאמים בתוך חדר של כדור הארץ ה-הטרנטימי, אך ורק לאחר מכן, 5 שנים מאוחר יותר, ביקורת על ידי ביקורת חיצונית, ו-או-או-או-או-המבטיה של כדור הארץ, ו-המבטיה-המבטיה של 5, על ידי ביקורת על ידי חלוץ, על ידי:

אפילו האמנות האפלה והמשתנה של הגוף של ה-FLT:0[73] ButohveFLT] 1 Dance, חלוצית על ידי טטסומי Hijikata ו-azuo Ohno, שיתפה את גואי עם האובססיה של הגוף-כיום, יציאת הטראומה, ודחיית היופי הרשמי לטובת האמת הגולמית.

מורשתו של גוטאי באמנות עכשווית

[ה] פירוקו של גטאי בשנת 1972, לאחר מותו של יושיארה, לא סימן לקץ אלא לחלוף שנים רבות, הישגי הקבוצה היו תחת פיקוח בהיסטוריה המערבית הקנונית, אלא גל של רטרוספקטיביות גדולות במאה ה-21 - ב-FLT:0Cent PompidouFLT:1, the F2Gulische: Aval: Avár: Al ⁇ , and the National Art ReLT 5.

(ב) [[1924]]]] [[1924]]]]]]]] [[1924]]]]]]]] [[1966]]]] [[1966]]]]]] [[1966]]]]]]]] [[1924]]]]]]]]]]]]]]]]]] [[1924]]]]]]]]]]]]]], [[1924]]]]]]]]]]]], [[1924]]]]]]]]]]]]]]]], [[1924]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]], [[1924]]]], [[1966]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]] [[1966]]]]]]]]]]]] [[1966]], [[1966]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]] [[1966]] [[1966]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]] [[1966]]]]]], [[1966]]]]]]]] [[1966]]]]]]]] [[1966]]]]]]]] [[1966]]]]]]]] [[1966]]]]]]]] [[1966]] [[1966]]]] [[1966]] [[1966]] [[[[1966]] [[1966

אבל מעבר לאימות המוסדי, המורשת החזקה ביותר של גטאי היא הרשות שנתן לדורות הבאים תהליך אמון על פני המוצר, לראות כישלון ותאונה כחדשנית, ולטיפול באולפן כאתר של שחרור, לא משמעת. בעידן שבו גישור דיגיטלי מאיים להפוך הכל לדימוי, התעקשות Gutai על הדחף הבלתי צפוי, הזיעה, מיידית, פועל באופן מיידי, נשאר כוח נגד חיוני.

הניסוי הבלתי-מעודכן

האוונגרד היפני שלאחר המלחמה, מגוטאי ועד מונו-הא, היה מעבדה יוצאת דופן שבה השאלות האנושיות העמוקות ביותר – כיצד לחיות אחרי אימה, כיצד להתחבר מחדש עם החומר, איך להיות חופשי – נשאלו לא במילים בלבד אלא בנייר מחוספס, זכוכית שבורה, נורות זוהרות, וגופים מכווצים בוץ, זו הייתה תנועה שנמנעה מחיים נפרדים, מן העולם היפה, ממולנו, ממולנו השחור, ונו, לעתים קרובות, אנו מזכירים את עצמנו, כמו גם את החומות האמנותיות, או הסמוכותרות, ונשמטמים, או הנשמטמים, לעתים קרובות, ונשמטמים, כמו גם את עצמנו, כמו בוהקות, ונשמטמים, ונשמטמים, ונשמטמים, לעתים קרובות, ונשמטמים, ממעמקים, ממעמקים, ונשמטמים, ונשמטמים, ממעמקים, ממעמקים, ממעמקים, ונשמטמים, ונשמטמים, לעתים קרובות, ממבטומים, ממבטיה, ממבטיה, ממבטומים, ממבטיה, ממבטיה, ממבטיה של הגוף, ממבטיה, ממבטיה, מ