מקורו של התאו: מן הרנסנס אל הבארוק

(הופנה מהדף "ההה" (ב) "המכונה" (הידועה) ב[[1924]], [[1924]], [[1924]]]], [[1924]]]]]]]], [[1924]]]]]]]], [[1924]]]]]]]]]]]]]]]], [[1924]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]], [[1924]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]], [[1924]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]] ו[[1924]]]]]]]] [[1924]], [[1924]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]] [[1924]]]]]]]]]]]]]], [[1924]]]]]]]]]], [[1924]]]]]]]]]]]], [[[[1924]]]]]] [[1924]]]]]]]]]] [[1924]]]]]]]]]] [[1924]]]]]]]], [[1924]]]]]], [[1924]]]]]] [[1924]]]]]]]]]] [[[[1924]]]]]]]]

The Cello Finds It סולו

(ב) בעידן הבארוק (18600-1750), החל התאו לצאת מהתפקיד היחיד שלו: ⁇ (המופעים של קואואר) החל לכתוב יצירות של קוסטוד (Kuno) אשר ניצלו את הרפרטואר החמקמק והדרמטי של האתר (VFentiing) של אנדלוסיה (Lán) אשר שימשה כ-Lulentams of Un celltophine) של כל קונסולה בעלת טווח זיכרון מוזיקלי בעל מבנה (Bulent) של כל פרק 7)

הטרנספורמציה הקלאסית והרומנטית: התא המודרני מתפתח

התקופה הקלאסית (c. 1750-1820)

בעידן הקלאסי, תפקיד התאו התרחב באופן משמעותי. קומפרסים כמו ccJoseph HaydnFLT:1 כתב קונצ'רטו (כולל הקונצ'רטו הידוע של Cello 7o ב C גדול, Hob.7b: 8b: הדורשת יותר אורכיות וטווח דינמי מהמופע, החל להשתלב באופן מלא יותר לתוך התזמורת הסימפונית, לא רק קו של 187 מעלות צלזיוס, אשר היה מסוגל להזיזו את עצמו.

התקופה הרומנטית (c. 1820–1910)

במאה ה-19 הייתה עדה לעידן הזהב של התאו ככלי סולו ותזמורתי (FLT:0) למוזיקאים (Antonín Dvo ⁇ k) ב Bקטין, אופוס 104alהתעניינות (איור 1) בשנת 1895) נחשב גם לתא הסימון הראשי של תא הגולגולת שלו, אך הוא גם היה בעל אופי תשוקתי מרכזי של קונסולת עץ גבוהה (Crediteramsto) של המאה ה-20) ו-Evto.

התאו ב-20 וה-21th Centuries: Innovation and Global Reach

[העידן המודרני] ראה את התאו מעל השורשים הקלאסיים שלו, והפך לרכב למוזיקת ז'אנר עכשווית, כמו גם צלב עם ג'אז, פופ ומסורות עולם:0Mstislav RostropovichFLT, משנת 17: 17] חשפו את הרפרטואר הרגשי של ג'ון טט'רו (NeLT) ו-Neto's) ב-Neto'sto's:'s:'s of the Great cell to the Twoth Cell's: 2th St.

בנייה ואקוזיקטיקה: כיצד התאו יוצר את הצליל הייחודי שלו

(ה) הצמיגים העשירים, החמים של התא (החומרים) הם תוצר של יצירת מלאכה קפדנית ופיסיקה אקוסטית (המכונה: ⁇ ) של גולגולת (המכונה: ⁇ ) ו-"הצבעים" (החומרים) של ה-"Sto-FLT) ו"מסלולארי" (עבור הגב, צלעות וצוואר).

תפקידים בולטים ב Ensemble and Solo Repertoire

(התא) תופס עמדה ייחודית בתזמורת: הוא יושב בשני חלקים, בדרך כלל עם קטע התאוגן תומך קו הסבה תוך כדי משחק melody נעים ברישום ה- Tenor Music, התאו הוא הכרחי במפרקים מיתרים (יחד עם שני כינורות ו-DVol) ו-"Teramstonicket" (עם כינור ופסנתר).

תאים בלתי אפשריים שינו את המורשת של האינסטרומנט

מעבר לענקים שהוזכרו כבר (Casals, Rostropovich, Ma), תאים רבים אחרים תרמו לאבולוציה של המכשיר ולפופולריות:

  • [ה]ב[[1741-18]], [[1924]]]], [[1924]]]]]], [[1924]]]]]], [[1924]]]]]], [[1924]]]]]]]]]], [[1924]]]]]], [[1924]]]]]]]]]]]], [[1924]]]]]]]]]], [[1924]]]]]]]]]]]]]]]], [[1924]]]]]]]]]]]]]]]]]]]], [[1924]]]], [[1924]], [[1924]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]], [[1924]], [[1924]]]]]]]]]], [[1924]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]
  • (ב) [[1924]]]] [[1924]]]]]] [[1901]]]], [[1924]]]]]], [[1924]]]]]], [[1924]]]]]]]], [[1924]]]]]], [[1924]]]]]]]], [[1924]]]]]]
  • (ב) ,0) פבלו קאסלייטפל (FLT) 1 - לא רק להחיות את סוויטות באך, אלא גם פיתח את "אחיזת האדמה" לקשת, הדגשת גמישות.
  • (FLT:0) עמנואל פיורמןפאלו 1 (1902-1942) - תא אוסטרי שנולד אשר השלמות הטכנית והטון שלו קבעו ציון לפני מותו בטרם עת.
  • (FLT:0)Jacqueline du PréFelo:1 (1945-1987) - ההופעות שלה, המודגשות רגשית, במיוחד של הקונצ'רטו אלגר, הותירו מורשת מתמשכת למרות הקריירה הקצרה שלה.
  • (ב) ,0) מטיססלב רוסטרופוביץ'''פאלו (FLT:0) הרחיב את הרפרטואר יותר מכל תא, המוביל מעל 100 יצירות.
  • (ב) [ה]ב[[1924]], [[1924]]]], [[1924]]]]]], [[1924]]]]]] ו[[1924]], [[1924]]]]]], [[1924]]]]]], [[1924]]]]]], [[1924]]]]]]]], [[1924]]]]]]
  • (ב-1982) אליזה וילרשטיין (ב-1982) - תא מודרני חגג את הפרשנות העזה שלה הן של יצירות סטנדרטיות ומודרניות.
  • (ב-1981) פילוסוף ארגנטינאי הידוע בשלילותיה והקלטות של רפרטואר רומנטי שנשמע לעתים רחוקות.

אמנים אלה, בין השאר, דחפו את הגבולות הטכניים של התאו והפכו לדורות חדשים.הקלטותיהם זמינות מאוד ולעתים קרובות משמשות כמדדים פדגוגיים.

התצלומים המפורסמים של התאו: מבחר מורחב

בעוד שהמאמר המקורי הרשום כמה יצירות מפתח, הרפרטואר עשיר בהרבה.למטה הוא רשימה מחוספסת של סולו, תא וקונצרטו חיוני, עם תיאורים קצרים:

  • [01:0]J.S באך, 6 Suites for Unמלווים CelloFLT:1 (הסרקה 1720) - הר האוורסט של מוזיקת התאו; כל הערה היא מחקר בקו, ריקוד ורגש עמוק.
  • (ב) [0]Luigi Boccherini, Cello Concerto in B-נפח גדולFigal1 (c. 1770) - גרייסי וקלאסיקה אלגנטית, המבוצעת לעתים קרובות עם קנצות המציגות virtuosity.
  • (FLT:0) לונדוויה ואן בטהובן, Cello Sonatas (Opp. 5, 69, 102)FLT:1 - חמשת הקרו הסונאטות של בטהובן מטביעים את האבולוציה של המכשיר מסימטריה קלאסית לביטוי אישי רומנטי, במיוחד את "A עיקרי" סונטה, אופוס 69.
  • (ב) רוברט ⁇ n, צ'רטו בקטן, Op.129Felo1 (1850) – יצירה פואטית וחסרת מנוחה המשלבת תאו ותזמורת בצורה חלקה.
  • (אנ') אנטואן דבוק, צ'רטו ב Bקטין, Op.BuildFLT 1 (1895) - הריצוף של הקונצ'רטו, שילוב של מלודיות עממיות עם גורפת סימפטונית.
  • (FLT:0)Edward אלגר, הקונצ'רטו ב Eקטין, Op. 85cioFLT:1 (1919) - העבודה הבלתי מעורערת של אלגר, מרגשת מאוד את העבודה הסופית בקנה מידה גדול, אשר שוערה על ידי Jacqueline du Pré.
  • (ב) (בלטינית:0) אריק סאאטיי, ג'ונסיין מספר 1FLT:1 - במקור לפסנתר, אך לעתים קרובות מתואר עבור תאו, ותופס רוח רודפת, מינימליסטית.
  • (FLT:0)Dmitri Shostakovich, Cello Concerto No. 1 ב E-נפח גדול, Op. 107FLT:1 (1959) - סיור כהה, פצח, קצבי כוח המוקדש רוסטרופוביץ'.
  • (FLT:0) ויטולסלבסקי, Cello ConcertophFLT:1 (1970) - קלאסי מודרני עם קטעים אלטוריים וחלק סולו דרמטי.
  • (ב) יוחנן טאובר, The Protecting VeilcioFLT:1 (1989) - סימפוניה של תאו בהשראת הליטורגיה הביזנטית, המתגלה בביטויים ארוכים וצפים.
  • Osvaldo גוליבו, AzulFalLT 1 (2006) - קונצרטו עבור תאו ותזמורת המשלבים השפעות עממיות ו-Kallsmer.

יצירות אלה מראות את היכולת הבלתי ניתנת למיצוי של התאו כדי להעביר שמחה, צער, מסתורין ואנרגיה.הם מתוכנתים בקביעות באולםי קונצרטים ברחבי העולם, ונלמדים בקונסטלות.

התאו במאה ה-21 ומעבר

כיום, התאו נהנה מחיוניות אולי גדולה יותר מכל עת בהיסטוריה שלו.פלטפורמות אינטרנט כמו YouTube ושירותי הזרמה הפכו לפופולאריות של תאים קלאסיים וחצוצרה.קבוצות כמו FLT:02CellosFLT:1 ו-Luka Šulić ו-Stjerover) הפכו לתחושות גלובליות עם סידורים של פופ ושירים סלעיים (או-או-מסלולאריים) של ג'קסון, כולל גם את ה-או-או-או-או-או-קול רדיו-או-מסוגלימיים (D) של רדיו) של רדיו (O) ו-מסלולאריים).