מקורו ביוון העתיקה: הפיוז'ן של מוזיקה ודרמה

שורשי המסורת התיאנית המערבית – ובסופו של דבר האופרה – כלומר ביוון העתיקה במאה ה-5 לפנה"ס, המחזאים היווניים כגון סופולס, איישילוס, ואוריגס שילבו את כל השדות, השמיעו דיאלוג, והלוויה אינסטרומנטאלי לטרגדיות שלהם ובאודיות.ה אלה, שנערכו באמפטמדומים כמו תיאטרון דיוניסוס באתונה, בשירה, מוזיקה וריקודים, כדי לספר סיפורים מוסריים, לא היו כאלה, אלאמות, אלאמות, אלא אם כן, אלא אם כן, כלומר, כלומר, לא היו אופרות מודרניות, לא היו סימפוניות, אלא אם כן, אלא אם כן, אלא אם כן, לא היו מאמנות, אלא אם כן, הן לא היו מבוססות על כך, אלא אם כן, אלא אם כן, אלא אם כן, אלא אם כן, אלא אם כן, אלא אם כן, כך, הן לא היו מאמנות, כך, אלא אם כן, הן לא היו מאמנות, הן לא היו פשטות, הן לא היו ידועות ב', כך, כך, כך, כך, הן לא היו מאמנות, הן לא היו מאמינות, הן לא היו סימפוניות, הן לא היו קדמוניות, אלא קדמוניות, אלא

(המקהלה היוונית, שירה לעיתים קרובות באי-זוג או פגיעה, שימשה כדמות קולקטיבית שהזכירה את הפעולה, הטבלה באירועים, והביעה תגובות רגשיות כגון FLT:0aulosFLT:1 (כלי כניסה כפול: 8) ו-FLT:2kitharapha: 7) LT) סיפקו ביטוי מוזיקלי לדרמה קלאסית של LT5, אשר ביקשה גם את הטרגדיות הדרמטיות של רנסאנס-Flasticials (R) ופרקטיקאים) לאחר מכן, אשר ביקשו ביטויים של רנסטומטיים נוספים, ופרקטיקאים בדרמה (בספרדית:

לידתו של האופרה ברנסאנס (Late 16th Century)

(ב) האופרה כצורה אמנותית ייחודית התפתחה בפירנצה, איטליה, בסוף המאה ה-16 - לב הרנסאנס.קבוצה של אינטלקטואלים, מוזיקאים ומשוררים הידועים כ-FLT:0Florentine CamerataFLT:1 התאספו כדי לדון ולהחיות את האידיאלים של יוונית עתיקה.

Jacopo פרי וקלודיו מונטוורדי: פיוריטים של אופרה

(הראשונה ל[[1924]] היא [[1924]]]], [[1924]]]]]], [[1924]]]], [[1924]]]]]], [[1924]]]]]], [[1924]]]]]], [[1924]]]]]]]], [[1924]]]]]]]]]], [[1924]]]]]]]], [[1924]]]]]]]]]]]]]], [[1924]]]]]]]]]]]], [[1924]]]]]]]], [[1924]]]]]], [[1924]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]], [[1966]]]], [[1924]]]]]]]]]]]], [[1966]], [[1966]]]]]]]]]], [[1966]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]], [[1966]], [[1966]], [[1966]], [[1924]], [[1966]], [[1966]], [[1966]], [[1966]]]]]], [[1966]], [[1966]], [[1966]], [[1966]]]]]]]], [[1966]]]]]]]], [[1966]], [[19

לידתה של האופרה גם הייתה עולה של ה-FLT:0intermedioFeloph:1 - בין השאריות מוזיקליות משועבדות המבוצעות בין פעולות של מחזות מדוברים בחגיגות בית המשפט. אלה, המציגות מכונות שלב משוכללות, ריקודים ושרות כטור, סללו את הדרך לקהלים החזותיים הטבועים באופרה המוקדמת.

האופרה בעידן הבארוק (1600-1750): התרחבות והתאמה

תקופת הבארוק ראתה את האופרה התפשטה מאיטליה ברחבי אירופה, התפתחה לתופעה תרבותית גדולה. קומפרסים כמו ג'ורג' פרידריק הנדל, אנטוניו וואלודי, והנרי פורל יצרו יצירות שהדגישו שירה וירטואוזית, או מולדות מלודיות, וניגודים דרמטיים.שני סגנונות עיקריים הופיעו: FLT:0opera seriaFLT:1 (אופרה חמורה) ו-F2aope:

האופרה Seria והופעתה של קסטרטו

(הופנה מהדף ⁇ ) ⁇ (המאה ה-18) אשר מאופיין על ידי מזימה של גיבורים שנמשכה מההיסטוריה הקלאסית או המיתולוגיה, ומבנה נוקשה של שינוי מחדש של ⁇ ודה-קופיאו ארעי (ABA טופס שבו החלק הראשון חוזר עם קישוטים) הכוכבים של הפקות אלה היו לעתים קרובות ⁇ :0castratiFLT:1 - זמרים אשר עברו את גיל ההתבגרות עד לכדי גלדיאטה מיוחדת (D) ו-FVerularias) ⁇ ו של ה-FV:

אופרה Buffa ומסורת הקומיקס

בעוד שאופרה הייתה נלהבת, הופיעה כצורה נגישה יותר, לעיתים קרובות סאטירית מושרשת בחיי היומיום. Characters היו אנשים משותפים - שומרי מצוות, סוחרים, וממזרים מבולטים - ואגדות מעורבים זהויות שגויות, משולשי אהבה, ואיסור חריף על הסימפוניות האיטלקיות הגיעו לעשרות או עם ג'ובאניטי פרגו'ובאניים (Buffrales) (1933), שם זכו כל מיני כוכבים מפורסמים באופרה הצרפתית: "Bufferkapa FvaRervánbervánbernbernbernbernbernbernbernbernbern" (ב" (בספרדית: "(Fern) ו-Fernberva) ו-Fernbern) אשר LTe) אשר LTe) אשר LTe) ו-Fernbernbervto-Fernboped) אשר ⁇ ) ⁇ ) ⁇ ) אשר ⁇ ) אשר ⁇ ) אשר ⁇ ) ⁇ ) אשר ⁇ ) אשר ⁇ ) ⁇ ⁇ ) ⁇ ⁇

מגוון לאומי: צרפת, אנגליה וגרמניה

כל אומה אירופית התאימה לאופרה של כוחותיה התרבותיים:

  • [01:0] ,[13]] ,[דרוש מקור]]: ז'אן-באפטיסטה לולי פיתח את [[המאה ה-32]]:2]] [15], [[1924]], [[1924]], [[1924]]]], [[1924]]]], [[1924]]]] ו[[1924]], [[1924]]]]]], [[1924]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]
  • [01:0]17: [ה][דרוש מקור]]: [ה] [ה] [ה]] [ה'] [ה'] [ה']'[ה']'[ה']'[ה']'[ה']'[ה']'[ה']'[ה']'''''''']''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''
  • [ה]המסורת הגרמנית: [ה]: [ה]: [ה] [ה] [ה] [ה]]]] [ה]]]]] [המסורת] של גרמניה [ה], אשר הייתה משותפת עם שירים; מבשר לאופרה רומנטית גרמנית מאוחרת יותר.

עבור סקירה מצוינת של מלחיני אופרה הבארוק, בקר:0Grove Music OnlineFreaLT 1 ( ⁇ הנדרשת, אבל פורטלים ספריות רבים מציעים גישה).

התקופה הקלאסית והרומנטית: מהפכה ומעמקי רגשות

המאה ה-18 וה-19 הביאו שינויים רדיקליים לאופרה, מונעים על ידי הדגש של ההשכלה על הסיבה וההתמקדות של העידן הרומנטי על אינדיבידואליזם ורגש. קומפרסים כגון וולפגנג אמדאוס מוצרט, ג'וצ'ינו רוסיני, ג'וזפה וורדי וריצ'רד וגנר דחפו את צורת האמנות לשטחים חדשים.

מוצרט: סינתזה של מוזיקה ודרמה

אופרות מוצרט, כולל רפרטואר:0 [ה] ל[דרוש מקור] [ה] [ה] [ה]] [ה]] [ה][32]] רפרטואר [ה] [ה] [ה] [ה]] ל[ה[[1924]]]]]]]], ו[[1968]], [[1924]],]], [[1924]],]], [[1924]]]]]]]]]]]]]]]]]]]], [[1924]], [[1924]]]]]]]]]]]]]]]]]], [[1924]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]], [[1924]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]], [[1924]]]]]]]], [[1924]], [[1924]]]]]], [[1924]]]]]]]], [[1924]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]], [[1924]], [[1924]]]], [[1924]]]]]], [[1924]]]]]]]]]] [[[[1924]]]]]]

רוסיני ו Bel Canto

בתחילת המאה ה-19, האופרה האיטלקית אימצה את ה-FLT:0bel cantotoFLT1 ("שירה יפה"), בהדגשה על מלודי, זריזות ופריצת נוזל, ג'וצ'ינו רוסיני, כמו אל-פרנציאלני, אשר דרשה את ה-BLTIFLTIgía: 7RIRSTOLERE ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇

וורדי: דרמה איטלקית ו זהות לאומית

[[1943]] [[1924]]]] [[1924]]]]]] [[1943]]]]]] [[1948]]]] [[1948]]]]]] [[1948]]]]]] [[1948]]]]]]]]]] [[1948]]]]]]]]]]]] [[1948]]]]]]]]]] [[1948]]]]]]]]]] [[1948]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]] [[1948]]]]]] [[1948]]]]]]]] [[1948]]]]]]]]]]]]]]]]]] [[1948]]]]]]]] [[1943]] [[1943]]]]]]]]]] [[1948]] [[1948]]]] [[1948]] [[1948]]]]]]]]]]]]]]]]]] [[1943]]]]]]]]]]]]]] [[1943]] [[1943]] [[1943]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]] [[1948]]]]]]]]]]]] [[1943]] [[[[1948]]]]]]]]]] [[1948]] [[1948]] [[1943]] [[[[1943]] [[1948]] [[[[1943]]]]]]]] [[1943]] [[1948]]]] [[[[1943]] [[1943

וגנר: הג'סמאטאקנטרק

[ה] [ה]] [האופרה] המתהפכה עם מושג האמנות]:0Gesamtkunstwerkunstwerkunstwerkunstwerkph: [עבודת האמנות], שבה המוזיקה, השירה, הדרמה והעיצוב החזותי משולבים באופן מלא.הוא פיתח את הספרות ה-FLT:2LeitifFLT 3DLT- נושא מוזיקלי נוסף הקשור לאופי, רגש, או רעיון – אשר אפשר את הנרטיב הפותחסין באופן מיוחד על פני אופרות ה-Ricerams: 5DValthalthalthalth; [ה]

על מנת לבחון את מחזור הטבעת של וגנר, ראה:0th של מדריך המחנך של האופרה Met Operaer: 1.

מודרני ומודרני אופרה: חדשנות וגיוון

מסוף המאה ה-19 ואילך, המשיכה האופרה להתפתח, לספוג השפעות מהונדמנטו (ריאליזם), ביטויים, ריאליזם, ריאליזם, מינימליזם ומוסיקה עולמית. מלחינים מודרניים ומודרניים אימצו טכנולוגיות חדשות ובחנו סיפורים מנקודות מבט מגוונות.

ורסאנו והפך המאה ה-20

בשנת 1890, האופרה של הריאליזם האיטלקי ביקשה להציג את חיי היומיום של פייטרו מאסקגני (FLT:0CavalleriaחלdanaFLT:1-1890) ו Ruggero Leoncavallo's (FLT:2PagliacciFLT) (1992) נותרו מרכיבים של הרפרטואר, כולל קנאה, אלימות, ורגש גולמי (Lävalío) אשר הפכו את ה-Lyfín) ל-Lälifánb; 7.

המאה ה-20 אבנט-גארדי

(ב) כ"נולד שנברג, אלבאן ברג ואיגור סטרווינסקי דחף את האופרה לכיוונים סטונאליים ומודרניים" (אנ') ב"ג'אן סקוראט":0WozzeckFLT:1 (1925) השתמשו בטכניקות של 12 טון כדי להעביר פיזור פסיכולוגי, בעוד שקהלי ה-"ה-"מרפא" (Der) של ה-"ד'"ד"מ-"ד"מ-"מ-"מ-"מ-"ב"ב"ד"ה"ב"ה') ,"מ-"ד-"מ-"ד'"ב"ב"ב"ב"ב"ב"ב"ב"מ"מ"מ"ד-"מ-"מ"מ"מ-"מ-"מ"ב"ב"ב"מ-"מ-"מ-"ה'"ה'"ה'"מ"ה'"ה'"ב"ה'"ב"ב"ה'"ה'"ה'"ה'"ה'"ה'"מ"מ"ב"ה'"ה'"ה'"ה'"ה

אופרה עכשווית: מינימליזם, טכנולוגיה, ו- Inclusion

(הופנה מהדף [[1924]]]] [[1924]]]]]] [[1924]]]]]]]] [[1924]]]]]] [[1924]]]]]]]] [[1924]]]]]]]]]]]]]] [[1924]]]]]]]]]]]] [[1924]]]]]]]]]]]]]]]]]] [[1924]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]] ו[[1976 [[1924]] [[1924]]]]]]]]]]]]]]]]]]]] [[1924]]]]]]]]]] [[1924]]]]]] [[1924]]]]]]]]]]]]]]]]]] [[1924]]]]]]]]]]]]]] [[1924]] [[1924]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]] [[1924]] [[1924]] [[1924]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]] [[1924]]]]]]]] [[1924]]]]]] [[1924]]]]]]]]]] [[1924]]]]]]]] [[1924]]]]]] [[1924]] [[1924]] [[1924]] [[1924]]]] [[1924]] [[1924]] [[[[1924]] [[1924

[האופרה העכשווית] כוללת יותר ויותר את קומפרסים כמו טרנס בלאנשרד הביאו סיפורים אפריקאים אמריקאים אל הבמה, כגון:0Fire Shut Up in My BonesFLT:1 (2021), האופרה הראשונה של מלחינים שחורים בפרספקטיבה של אופרה מטרופוליטן (נשים ומלחינים שאינם בינאריים), כמו מיס מאזאולי (FLT2s:Breaks The Waves 3FLT5 2016) ו-Fensation, לדוגמה, 34)

תפקיד בתי האופרה והפסטיבלים

בתי האופרה העיקריים - האופרה המטרופולנית (ניו יורק), רויאל אופרה האוס (לונדון), La Scala (מילן), ואופרה של וינה סטייט אופרה - המשך ליצירות קלאסיות עכשוויות תוך כדי אלוף פסטיבלים חדשים כמו FLT:0Bayreuth Festival of AndreaFLT:1, FLT:2Salzburg Festivals 3LT 3, ו-FLT:4Gundly (אנ') , כולל כוכבים בינלאומיים, כולל, כולל, ו-EWalzburgerteericerteerteerteerteerteerteerteericerteerteerteerteerteerteerteerteerteerteerteerteer (I) ו-FLT 5, כולל: 2, כולל: 2, כולל: 2, כולל: 2, כולל: 2, כולל: 2Salzburg Festival) , כולל: 2Salzburg Festivals International Television Festivals International Televisionerteerteerteerteerteerteerteerteerteerteerteerteerteerteerteerteerteerteerteerteerteerteerteerteerteer (ה

שם הספר בלועזית: The Enduring Power of Opera

מהאמפיטממים של יוון העתיקה ועד שידורים בעלי הגנה גבוהה על המסך ברחבי העולם, אופרה הוכיחה יכולת יוצאת דופן להסתגל ולחדש את עצמה.הוא ספג שינויים בסגנון מוזיקלי, בטכנולוגיה של במה, ובתודעה החברתית תוך שמירה על משימת הליבה שלה: לספר סיפורים באמצעות הסינתזה הייחודית של מוזיקה, דרמה וספקטקה.

לקריאה נוספת על ההיסטוריה של האופרה, להתייעץ עם 0 Oxford Bibliographies: OperaveFLT:1 בנוסף, לחקור את FLT:2 New York Times Opera PartFLT 3 עבור ביקורות ותכונות על הפקות עכשוויות.