historical-figures
تطور النشر الموسيقى من القرن التاسع عشر إلى اليوم
Table of Contents
القرن التاسع عشر: الموسيقى الشهية وولادة النشر التجاري
وقد تهيأت صناعة النشر الموسيقي الحديثة خلال القرن التاسع عشر، مبنية على أساس مبيعات الموسيقى التي تُنشر في الصحف، وقبل تسجيل الصوت، كانت الطريقة الوحيدة لتوزيع الموسيقى من خلال التأشيرات المطبوعة، وكان الناشرون بمثابة الوسطاء الأساسيين بين المركبين والجمهور، وقد أرسى هذا الحق الأساس لقانون حقوق التأليف والنشر، والعوائد الفنية، والوسيلة العالمية للأعمال الموسيقية.
الثورة الصناعية والطباعة الموسيقية
اختراع صحافة الطباعة التي تعمل بالبخار في أوائل القرن الثامن عشر، كان من البطيء والمكلفة، اختراعات البخار المزود بالبخار في النشر الموسيقي المتطور، وكانت الطرق الأولى، مثل الترقيب على لوحات النحاس، تحد من الجرعات المطبوعة للمشترين الأغنياء، وبحلول منتصف القرن، أتاحت الليثيوم، وتحسين العمليات البتروغرافية، إنتاج موسيقيات على نطاق واسع بتكلفة أقل.
وقد طفح الزملاء في أوروبا وأمريكا الشمالية خلال هذه الفترة، حيث كانت الأسر تتجمع حول البيانو لتلعب الأغاني الشعبية، والمقتطفات الأوبراتي، وموسيقى الرقص، واستجاب الناشرون بإصدار أعمال في ترتيبات متعددة للبيانو المنفرد، والصوت والبيانو، ومجمعات الغرف، وإيرادات كاملة من التكوينات غير المتحركة.
المحررون الرئيسيون ومرجع ممارسات مجلس الأمن
وأصبحت شركات من قبيل بريتكوبف وهارتل (المقرّر 1719)، وشوت موسيتش (1770)، ثم غ. شيرمر (1861) وبوزي وهوكس (1930)، دعائم للصناعة، ولا تقتصر هذه الشركات على الموسيقى المطبوعة بل أيضا على إقامة علاقات نشطة مع المركبين، وتقدم التقدم وتروج للأعمال من خلال الحفلات الموسيقية والاستعراضات.
وفي الولايات المتحدة، نمت الصناعة بسرعة بعد الحرب الأهلية، التي تركزت في مدينة نيويورك على ما أصبح يعرف باسم " إلدكو؛ وتين بان آليي؛ وقسمت " ناشرين مثل فيست " ، وويتمارك، وإرفنغ بيرلينسكو " ؛ وزادت طباعة الأغاني الشعبية التي بيعت في مسرحيات " في بلادفيل " ؛ ووزعت هذه النماذج التجارية رسوماً مصورة.
ترجمة:
كما شهد القرن التاسع عشر تدوين حماية حقوق التأليف والنشر للأعمال الموسيقية، حيث شمل النظام الأساسي لآن (1710) الكتب، ولكن الموسيقى لم تكن محمية صراحة في العديد من البلدان حتى وقت لاحق، وقد سنت الولايات المتحدة أول قانون اتحادي لحقوق التأليف والنشر في عام 1790، ولكنها لم تشمل الموسيقى حتى قانون حقوق التأليف والنشر لعام 1831، كما أن الاتفاقات الدولية، مثل اتفاقية برن لعام 1886، قد وضعت أشكالا للطباعة المتبادلة عبر الحدود، مما يتيح للناشرين إمكانية التحكم في الحقوق.
القرن العشرين: التسجيل، والإذاعة، والرخص
وقد أدى وصول التسجيل الصوتي والبث في أوائل القرن التاسع عشر إلى تعطيل أساسي لنموذج مركز الصحافة الموسيقية، وقد تطور النشر الموسيقى من صناعة مطبوعة إلى صناعة لإدارة الحقوق، حيث لا توجد قيمة التكوين في النسخ المادية بل في أدائه، وبثه، ومتزامن مع وسائط الإعلام البصرية.
التصوير والموسيقي المسجل
وقد قام توماس إيديسونرزكو؛ وفورنوراف (1877) وإيميلي برلينرزكو؛ والهاتف (1887) بإدخال التكاثر الميكانيكي للصوت، وبحلول عام 1910، كانت الجهات الفاعلة في السجلات من المواد المنزلية المشتركة، وبدأت صناعة التسجيل في التنافس على مبيعات الموسيقى، وقد قاومت النشرات في البداية، خشية أن تُنتج التسجيلات إيرادات مطبعية.
وفي الولايات المتحدة، أنشأ قانون حقوق التأليف والنشر لعام 1909 رخصة ميكانيكية إلزامية، تسمح لأي شخص بتسجيل عمل موسيقي بعد توزيعه علنا، شريطة أن يدفعوا رسوما قانونية، وهذا النظام، لا يزال ساريا اليوم، يرغم الناشرين والمركبين على قبول سعر ثابت لكل نسخة، ولكنه أيضا يفجر سوق الموسيقى المسجلة، وقد أصبحت السجلات بحلول العشرينات هي الوسيلة المهيمنة للموسيقى الشعبية، كما أن الناشرين قد انتقلوا تركيزهم إلى تسجيل الموسيقى.
بث إذاعي وحقوق الأداء
وقد بدأ البث الإذاعي في العشرينات بصدق، مما أدى إلى الحاجة الملحة إلى هيكل جديد للترخيص، وعندما تُعزف أغنية على الهواء، لم يحدث أي إنجاب آلي، وبالتالي لم يكن هناك أي مال ميكانيكي، ومع ذلك فإن الأداء حقق قيمة هائلة للإذاعيين، وقد نجح النشرون والمؤلفون في القول بأن الملاعب الإذاعية تشكل أداء عاما يستحق التعويض عنه.
وقد أدى ذلك إلى تشكيل منظمات حقوقية تؤدي عملها، وفي الولايات المتحدة، أنشئت الجمعية الأمريكية للمجمعين والمؤلفين والنشر في عام 1914، تليها شركة BMI في عام 1939 (وبعد ذلك SESAC)، وقامت هذه المنظمات بالتفاوض بشأن تراخيص شاملة مع محطات الإذاعة والشبكات التلفزيونية وأماكن العمل وجمع الرسوم وتوزيع الإتاوات على الأعضاء على أساس الاستخدام.
التلفزيون والملف
وفتحت زيادة الأفلام والتلفزيون حدوداً أخرى: منح ترخيص متزامن، وعندما استخدمت أغنية في مسلسل صوتي أو برنامج تلفزيوني أو تجاري، منح الناشر رخصة متزامنة مقابل رسم، وأصبح هذا تدفقاً للإيرادات المربحة، خاصة بعد منتصف القرن العشرين عندما احتضن هوليوود و جادة ماديسون الموسيقى الشعبية لتعزيز التفاخر والتراسل.
ووسعت هيئة النشرات نطاق دورها لتشمل الإشراف على الموسيقى، ومساعدة المنتجين السينمائيين والمنتجين على توضيح الحقوق وتأمين المسارات المناسبة، وبدأ الناشرون الرئيسيون في الحصول على فهرس للأغاني القديمة، مع التسليم بأن المشاهد التقليدية يمكن أن تُعاد استخدامها في وسائط الإعلام الجديدة منذ عقود، وهذا " الكوكو " ، أي كل مجموعة من المواد المرئية، وقيمته جعل الموسيقى جزءا جذابا من الأصول، مما يؤدي إلى التوطيد.
The Rise of Music Publishing Companies
وبحلول الستينات والسبعينات، توحدت الصناعة في عدد كبير من العمالقة في العالم، حيث كانت شركة وارنر/تشابل موسيتش (أساس عام 1987)، وشركة سوني/ATV الموسيقية (عام 1995)، وظهرت مجموعة النشر العالمي للموسيقى (2002) كجهات فاعلة مهيمنة، وتمتلك ملايين حقوق التأليف، وقدمت هذه الشركات سلفاً مركبة، ودعماً خلاقاً لإدارة عالمية في مقابل حصة من المنشورات في المستقبل.
وقد شهدت التسعينات موجة من التمويل، وبدأت صناديق الاستثمار في شراء فهرس موسيقي، مراهنة على القيمة المستمرة للضربات، وفي عام 2019، حصلت شركة سوني/ATV على فهرس النشر الموسيقي لـ 2.3 بليون دولار، وهو أحد أكبر صفقات النشر في التاريخ، ويتواصل هذا الاتجاه اليوم، حيث قام الفنانون مثل بروس سبرينغستين، بوب ديلان، وشاكيرا ببيع فهرسها لعشرات السنين.
The Digital Era: Streaming, Disruption, and New Models
وقد أحدثت أواخر التسعينات وأوائل العقد الأول من القرن الماضي أكبر تحول منذ اختراع الفوسم، حيث أدى التوزيع الرقمي إلى زيادة نماذج الإيرادات الثابتة، والتغييرات القانونية القسرية، ومكن المبدعين المستقلين من الوصول إلى طرق لا يمكن تصورها من قبل.
نابستر وأزمة فِيْل - شاين
وقد كشف إطلاق نابستر في عام 1999 عن ضعف صناعة الموسيقى في مجال القرصنة الرقمية، وتقاسم ملايين المستخدمين ملفات برنامج إم بي 3 للمبيعات الحرة والمدمرة في إطار مؤتمر نزع السلاح، وتبعات آلية للناشرين، واستجابت الصناعة بدعوى قضائية وتطوير مخازن رقمية قانونية، ولكن الدرس كان واضحا: فقد كان النموذج القديم لبيع النسخ المادية يحتضر، وكان على ناشري المواد أن يتكيفوا مع بيئة تُستهلك فيها خدمة الموسيقى.
حمولات iTunes and Digital
وقد وفر المذيعون المزودون بأجهزة إي تي يونيو (ETunes Store) (2003) سوقا رقميا قانونيا، حيث قاموا في البداية ببيع أغاني فردية لـ 99 سنتا، وتفاوض الناشرون على تراخيص جديدة للتحميل، وتعاملون كل عملية تنزيل كنسخ ميكانيكي، وفي حين أن عمليات التنزيل لم تستبدل بالكامل الإيرادات المادية المفقودة، فقد استقروا السوق وأثبتوا أن المستهلكين سيدفعون ثمن الوصول القانوني الملائم.
تبسيط الهيمنة
وبحلول عام 2010 أصبحت خدمات التصفيق مثل البدائيين، والموسيقى المازونية، والموسيقى الأمازون الطريقة الرئيسية التي يستمع إليها الناس للموسيقى، ويحل التدريم محل شراء نسخة دائمة من موقع مكتبة واسعة عن طريق الاشتراك، وهذا يغير أساساً كيفية حساب الإتاوات، وبدلاً من وجود ملكية آلية ثابتة لكل مكان، يُدرِّب المكسب مجموعة من الناشرين الذين يُشاركون في مجلدات.
وينفق النشرون الآن موارد كبيرة على تحليل البيانات، ويتتبعون المئات من البرامج والأقاليم، وقد أضافت منظمات الحقوق الرقمية مثل وكالة هاري فوكس (التي أصبحت الآن جزءا من اللجنة الاقتصادية والاجتماعية لآسيا والمحيط الهادئ) وجمعية التراخيص الميكانيكية هذه الإتاوات، وكثيرا ما أضافت زيادة المحتوى الذي يستعمله المستخدمون على منابر مثل يوتيوب وتيك توك طبقة أخرى: يجب على الناشرين التفاوض على تراخيص الفيديو للأغاني المستخدمة في مجموعات.
النشر المستقل والتوزيع المباشر
كما أن التكنولوجيا قد أضفت طابعا ديمقراطيا على النشر، إذ أن منابر مثل تونكور، وسادة، وطفل رضيع، تسمح للفنانين بتحميل الموسيقى مباشرة إلى خدمات تيار الناشرين التقليديين والعلامات، وبالنسبة لحقوق التكوين، فإن الخدمات مثل مؤسسة سونغ للثقة وشركة BMISITRANSquo، والأدوات الرقمية تساعد المؤلفين المستقلين على تسجيل أعمالهم وجمع الإتاوات على الصعيد العالمي، مما يجعل من الحواجز أمام دخولهم، مما يتيح زيادة كبيرة.
Modern copyright Challenges and Blockchain
وقد أدى التوزيع الرقمي إلى تعقيد إنفاذ حقوق التأليف والنشر، إذ يمكن أن يكون تحديد من يملك تركيبة، لا سيما في الأغاني القديمة التي تضم العديد من الكتاب، كابوسا بيروقراطيا، كما أن تكنولوجيا البلوكشاين قد اقتُرحت كحل يوفر قواعد بيانات شفافة وغير قابلة للتداول بشأن ملكية الحقوق وتؤمل مدفوعات الملكية من خلال عقود ذكية، كما أن الشركات مثل أوجو موسيك ومنابر مثل أوديوس لا تزال تكافح في الوقت نفسه قوانين أقوى من أجل ممارسة القرصنة.
الأثر على الفنانين والمستهلكين
وقد أدى تطور نشر الموسيقى إلى إعادة تشكيل العلاقة بين المبدعين والجمهور بطرق تؤدي إلى التمكين والتحدي على حد سواء.
للفنانين: ريتش أكبر ولكن مستحقات منخفضة
وفي القرن التاسع عشر، يمكن للمجمع أن يبيع بضعة آلاف نسخة موسيقية من الورقات إلى جمهور إقليمي، واليوم يستطيع الفنان المستقل أن ينشر أغنية لزرع المستمعين في كل قارة، ويمكن أن يصل إلى هذه المتناول على الصعيد العالمي، غير أن الإيرادات لكل مجرى من المجرى هي أقل من 0.01 دولار، بالنسبة للموسيقى التي تنوّع وتتقاسم البصمات التجارية، ويجب أن تولد الفنانين أحجاماً عالية.
كما تطورت صفقات النشر، ففي حين أن الناشرين الرئيسيين لا يزالون يقدمون التقدم والإدارة العالمية، فإن كثيرا من كاتبي الأغاني يحتفظون الآن بقدر أكبر من الرقابة من خلال اتفاقات النشر المشترك أو الإدارة فقط، وقد اختار بعض كبار الفنانين ممارسة الجنس الذاتي، وترخيص أعمالهم مباشرة أو من خلال الوكالات البوتوكية، ويعكس هذا التحول اتجاها أوسع نحو استقلال الفنانين، مكنتهم الأدوات الرقمية.
بالنسبة للمستهلكين: الوصول إلى الأسواق والتنوع غير المتوقعين
لم يكن للمستهلكين أي موسيقى في مقاطعهم، فخدمات التنظيف توفر عشرات الملايين من المسارات، من إطلاقات العصور الخفية إلى العروض الكلاسيكية إلى ضربات البوب العالمية، وتكاليف الاشتراك منخفضة بالمقارنة بكمية الموسيقى المستهلكة، وتكشف المستمعين إلى المذاق والفنانين الجدد الذين ربما لم يكتشفوا من خلال المذاق الثقافي أو الملاعب الإذاعية.
ومع ذلك هناك مبادلات، فقد قلصت هيمنة التصفيق من قيمة الألبوم كبيان فني متماسك، وخدمة العازبات، وطرق غير متقنة، وغادر العديد من المستهلكين من ملكية الموسيقى، ودفع ثمن الوصول إلى الحيازة، وينطوي هذا التحول على آثار على كيفية تقدير الموسيقى الملكية إذا لم نعد نشتري ألبومات، وما يعنيه ذلك هو " الصانعون " ، والاحتفاظ بالناشر.
الاستنتاج: مستقبل النشر الموسيقى
ومن الموسيقى التي تبث باليد إلى قوائم اللعب المشفوعة بتقنية، فإن النشر الموسيقي قد عاد إلى الظهور باستمرار، وكل صحافة للطباعة التكنولوجية، والفونوغراف، والإذاعة، والشبكة الإلكترونية، وبث الممارسات المستقرة، وخلق أيضا فرصا جديدة للمبدعين والمستهلكين، ولا تزال الوظيفة الأساسية للنشر هي: الربط بين الأعمال الموسيقية والمشاهدين وضمان تعويض المبدعين.
وتواجه الصناعة في المستقبل عدة تطورات محورية، فالاستخبارات الفنية تولد بالفعل موسيقى تثير تساؤلات حول حقوق التأليف والنشر والإبداع، وتخلق الواقع الافتراضي ومنابر المقامرة سياقات جديدة لإصدار تراخيص الموسيقى، وقد يعيد الدفع الجاري لإصلاح حقوق التأليف والنشر والشفافية العالمية في الملكية تشكيل كيفية تدفق الأموال إلى كاتبي الأغاني، ومع تطور سلوك المستهلكين إلى اتباع نهج لامركزي يُعتد به.
ومن الأمور المؤكدة أن المشهد العام للنشر الموسيقي لعام 2030 سيبدو مختلفاً عن اليوم، كما هو الحال اليوم في جامعة سكو؛ وينظر إلى هذا العدد من عام 1930؛ ويكمن قدرة هذه الصناعة على التكيف، ويعزز التكنولوجيات الجديدة، ويحمي بشدة حقوق المبدعين، وبالنسبة لمن يكتبون الأغاني، فإن الحماية هي الأساس الذي يعتمد عليه مستقبلهم المهني - وعلى النظام الإيكولوجي الكامل للموسيقى المسجلة.
Music Publishers Association] ⁇ ASCAP ⁇ Mechanical Licensing collective ⁇ WIPO copyright Resources[FT7]