empires-and-colonialism
الجنسية الثقافية والتعبير الفني في 19 من مستعمرات القرن التاسع عشر
Table of Contents
The colonial Landscape and the Birth of Cultural Nationalism
وقد شهد القرن التاسع عشر توسعاً وتوطيداً للامبراطوريات الأوروبية في جميع أنحاء آسيا وأفريقيا والأمريكتين، حيث فرضت الإدارات الاستعمارية لغات أجنبية ونظماً قانونية ومناهج تعليمية، بدأ التحرك المضاد في المجتمعات المستعمرة، وهذا ليس في البداية تحدياً سياسياً مباشراً، بل إن استخلاصاً للثقافة - ظاهرة تاريخية يصف الآن بأنها قومية ثقافية، وقد برز كجهد متعمد لتحديد وحفظ واستبعاد التقاليد الفريدة من نوعها.
إن الوضع الاستعماري كان أساساً من العصور الثقافية، ففي العديد من الأقاليم، تم حظر المهرجانات التقليدية، وتم تهميش اللغات المحلية لصالح اللغة المتروبولية، ووصفنا الممارسات الفنية للشعوب الأصلية بأنها ممسحة أو ذاتية، وفي ظل هذه الخلفية، أصبحت القومية الثقافية شكلاً من أشكال الدفاع عن النفس، وذلك بإبطال الشعر اللامعي، أو بث نماذج الرقص التقليدية التي تُثبت أنها تُعد في المستقبل.
تحديد الوطنية الثقافية في القرن التاسع عشر
إن القومية الثقافية تختلف عن القومية السياسية في مجال تركيزها الرئيسي، ففي حين تسعى القومية السياسية إلى السيادة وجهاز دولة حديثة، تسعى القومية الثقافية إلى إعادة إحياء وإعادة تأجيج حياة شعب روحية وإبداعية، وفي منتصف القرن الثامن عشر، كانت هناك أرقام مثل الطائفة الهندية التركية التشيكية الفرنسية، أو الباحث الأيرلندي جورج بيتري، لم تنادي بعد بجرحات من البشر.
وقد استندت القومية الثقافية في جوهرها إلى ثلاث دعائم هي: إحياء اللغات الأصلية، وارتفاع الفن الشعبي إلى وضع الثقافة العالية، وبناء ماضي قابل للتداول، وكثيرا ما تنطوي اللغة على خلق القاموس والغرامات والمجلات الأدبية في المناظير التي أُعيد استخدامها محليا.
دور التعبير الفني في مكافحة التلوث
وقد أصبحت الفنون من أكثر الوسائل قوة للنزعة القومية الثقافية لأنها يمكن أن تنقل أفكارا معقدة دون أن تكثر فيها الشعارات السياسية، وقد تؤدي اللوحة أو القصيدة أو المسرحية إلى ظهور صورة عاطفية مشتركة، تتعدى على أجهزة الاستشعار التي تراقب الصحافة، وفي كثير من المستعمرات، حيث كانت معدلات الإلمام بالقراءة والكتابة منخفضة، وكانت الفنون الواقعية والبصرية عالية، كما كانت الوسيلة الرئيسية للتفاوض الوطني في أواخر القرن التاسع عشر.
الفنون البصرية وإعادة اختراع التسليم
وفي مجال الرسم والنحت، بدأ الفنانون يتحدون هيمنة الأساليب الأكاديمية الأوروبية بإعادة النظر في الشعارات والتقنيات السابقة للاستعمار، ولم تكن هذه العودة بسيطة إلى الماضي، بل كانت إعادة اختراع نشطة اقترضت انتقائية من مجموعة أدوات الاستعمار الهندية، بينما كانت تؤكد على موضوعات ورموز محلية، وكثيرا ما تدرب الفنان في مسارات ترسمية غربية.
وكان من أكثر الأمثلة إلهاماً مدرسة الفنون البنغالية التي ظهرت في كولكاتا في مطلع القرن ولكنها استمدت بشدة من تيارات القرن التاسع عشر من المنح الدراسية الشرقية وإحياء هندية، وكانت هذه التقنية من قبل شركة أباندراناث تاغور، ورفضت الدراسة الأسلوب الأكاديمي البريطاني الذي تم تدريسه في كليات الفنون الحكومية، وبدلاً من ذلك نظرت إلى مواد غسيلية متقنة، وخطية.
الأدب وخلق الوعي الوطني
In Filipated RFligy)(
وفي الوقت نفسه، فإن إحياء غايليك في أواخر القرن التاسع عشر قد أسفر عن نهضة أدبية متأصلة في استعادة اللغة الأيرلندية والحركات القديمة، وقد شكلت شاعرة ويليام بتلر ييتس، على الرغم من أنها تكتب في المقام الأول باللغة الانكليزية، أساطير زلائية مزودة بالألغام لرموز روح مستقلة، وأضفى تأسيس عصبة غايليك في عام 1893 طابعا رسميا على الجهود المبذولة للحفاظ على اللغة الأيرية وضوية.
الأداء، والحرف، والأمة المُعبّرة
وقد تم في جافا الحفاظ على هذه الدراسات الأخلاقية التقليدية التي تبثها سلطتان يوغياكارتا وسوراكارتا، بل تم تحديثها بصورة غير مباشرة خلال الحكم الهولندي، حيث كانت هذه الرقصات التقليدية التي تبثها المحاكم في منطقة يوغياكارتا وسلطانها، وهي أمور كثيرا ما تكون بمثابة محفوظات حية لعلم الكون والآداب الغربية التي تغذي الأجيال المستعمر.
وقد أصبحت قطاعات الفنون والحرف اليدوية الازدحامية مواقع للتأكيد الوطني، وفي العديد من المستعمرات، أدى تدفق الواردات الرخيصة المصنعة من أوروبا إلى تدمير المجتمعات المحلية الحرفية، وقد استجاب مواطنون ثقافيون عن طريق النسيج الجاهز والبوتري والصناعات المعدنية كتعبير عن الطابع الوطني، وفي مصر، برهنت حركة السحاقيات الكيروية الراقية وعلامات الذبح الإسلامية.
دراسات الحالة الإقليمية في النهضة الثقافية الاستعمارية
ومن المفيد، من أجل إدراك النطاق العالمي للنزعة القومية الثقافية في القرن التاسع عشر، تجاوز الأمثلة الخفية والنظر في مجموعة أوسع من المجتمعات المستعمرة، كل منها يكيف الاندفاع العالمي مع الظروف المحلية.
الهند: مدرسة البنغال وإحياء الشعوب الأصلية
وكما لوحظ، فإن مدرسة البنغال هي تشكيلة محورية، ولكن القومية الثقافية في الهند أوسع بكثير، وتشمل إعادة اكتشاف نصوص فيديك، وتجميع الأغاني الشعبية الإقليمية من قبل باحثين مثل سوريندرو موهون تاغور، وإنشاء جبهة ثقافية للمؤتمر الوطني الهندي، وكثيرا ما تضمنت جلسات المؤتمر المبكر معارض للحرف الأصلية إلى جانب الخطابات السياسية، وثقافة راجفالي المصورة.
أمريكا اللاتينية: القتل والموسيقى ومذكرة الاستقلال
By the 19th century, most of Latin America had already achieved political independence from Spain and Portugal, yet a colonial mental persisted in the arts. The Europeanized elites in cities like Buenos Aires and Mexico City often dismissed indigenous and African-influenced traditions as backward. A new wave of cultural nationalism, however, began to challenge this Eurocentlorm in the latter half of the century. In Mexico, the publicationélos0
In the Andean region, the indigenist movement in literature and paint began to valorize the Quechua and Aymara peoples, long marginalized after the Spanish conquest. The Writers like Clorinda Matto de Turner in Peru depical realities of indigenous life, while also celebrating the illuring cultural resilience of the highlands. The pasillo[
أفريقيا: الشقيق، وسرقة القصب، والهواء غير المحطم
وفي أفريقيا جنوب الصحراء الكبرى، كان القرن التاسع عشر فترة اضطرابات عميقة بسبب تجارة الرقيق، وكرامة أفريقيا، والنشاط التبشيري، وحتى في هذه الصدمة، وجدت القومية الثقافية تعبيرا، ففي مملكة بنن )نيجيريا الحالية(، فإن البسكويت الخفيف البغض والعاجيات التي احتفلت بالتاريخ الملكي لقرون، ظلت تنتج حتى بعد ذلك التاريخ البريطاني البدوني)٩٧(.
وفي إثيوبيا، التي نجحت في مقاومة الاستعمار في معركة عدوا في عام 1896، حافظت الكنيسة على تقليد غير محطم من المخطوطات المضللة، والرسم المضغي، وشعار غيز الذي يرمز إلى استقلال وطني وديني عميق الجذور، وفي الولايات الساحلية الساحلية الساحلية الساحلية من مدينة سوهيلي، أصبحت الهوية الأفريقية المتميزة tarab.
أيرلندا: إنعاش السلطعون كخطة زرقاء
The Gaelic Revival encompass not only language and literature but also the recovery of old sports like hurling and Gaelic football through the Gaelic Athletic Association. The artelic and crafts movement in Ireland, led by the Dun Emer Guild, promoted Celtic motifs in textile
مساهمات المرأة في القومية الثقافية
وقد قامت المرأة بدور هام، وإن كان مدوناً في كثير من الأحيان، في الحركات الوطنية الثقافية للقرن التاسع عشر، وفي المجال المحلي، كانت المرأة هي الناقل الرئيسي للغة، وتشوه، ووصف، وأنماط النسيج - والتراث غير الملموس الذي يسعى إليه المواطنون الثقافيون للحفاظ عليه، وقد انتقلت العديد من الفنانين والكتاب والناشطين من هذه الوصاية الخاصة إلى الجمهور.
وفي الشرق الأوسط، قامت نساء مثل زيناب فواز، وهو كاتب لبناني يهاجر إلى مصر، باستخدام الصحافة للاحتجاج على تعليم المرأة وإعادة تنشيط التراث الثقافي العربي، وفي الولايات المتحدة، رغم أنه ليس مستعمرة بالمعنى التقليدي، فإن المرأة الأفريقية الأمريكية في عصر ما بعد إعادة البناء قد انتقلت إلى الفنون التي تسعى إلى استرجاع تراث حاول الرق محوه، وهي تُعدُّ مُستعمراً روحياً في عام 18 عاماً.
المؤسسات الفنية وإنشاء المراسيم الوطنية
ولا يمكن أن تزدهر القومية الثقافية بدون مؤسسات لجمع منتجاتها وإطلاعها عليها وعرضها، وقد شهدت أواخر القرن التاسع عشر إنشاء المتاحف والأكاديميات والمجتمعات التي حددت ما يستحق أن يسمى " الفنون القومية " ، ومع ذلك، فإن الدراسة الاستقصائية الأثرية للهند، التي أنشئت في عام 1861، قد صنفت وحافظت على الآثار القديمة، في حين بدأت المبادرات المحلية مثل أكاديمية بانغيا سيتي في باريس
وكثيرا ما تكون هذه المؤسسات مزدوجة، كما رأى المسؤولون الاستعماريون أن الوثائق أداة للمراقبة، بينما يستغل المفكرون الأصليون نفس المحفوظات لتجميع تاريخيات مضادة، كما أن نفس المتحف البريطاني الذي عرض على برونزات بنن كجوارب من المتاجرة يقدم أيضا الدليل البصري على أن الوطنيين الأفارقة في وقت لاحق سيستخدمون لطلب عودتهم وتعليم المواطنين بشأن تحقيق ما قبل الاستعمار، وبالتالي فإن المشهد المؤسسي المتفاوض عليه هو أرض متنازع عليها.
الانتقال من الثقافة إلى القومية السياسية
خطوة من الانعاش الثقافي إلى الطلب السياسي لم تكن تلقائية أو سلسة، لكن السابق قام دون شك بإعداد الأرض النفسية والتنظيمية، عندما أطلق مهاتاما غاندي حركة السوايدشي، كان بإمكانه أن يستفاد من عقود من العمل الثقافي الذي قام بالفعل بصنع الرموز الوطنية للعجلة الشائكة والثروة المنتشرة، وعندما اندلعت الثورة الفلبينية، كانت روايات رزال قد خلقت بالفعل لغة متبادلة من التظلم والروحية.
إن من الخطأ أن نرى القومية الثقافية مجرد سليفة، ففي العديد من المستعمرات، تواصل الازدهار بعد الاستقلال، وتشكّل محتوى الهوية الوطنية، وعادة ما تكون العوالم والنشيد والعطلات العامة للأمم الجديدة مستمدة مباشرة من الصور والأساطير التي تزرعها الدولة لأول مرة فنانين ومفكرين في القرن التاسع عشر، وتُعد أشكال الرقص، وقيم الموسيقى، وتقنيات البناء الإبداعية.
التقلبات والآراء المعاصرة
إن تركة القومية الثقافية في القرن التاسع عشر على قيد الحياة في القرن الحادي والعشرين، وهي ظاهرة في المعارض المتحف، والقبلات، والمهرجانات الأدبية، والبلاغات القومية، ومناقشات العودة التي تحيط بأشياء مثل الفيلقين البستوني أو البنزين هي أحفاد مباشرة للحجج التي يرعاها المواطنون الثقافيون: إن صدى الأثرياء الأثرية لا تصلح فقط لبضعة أهداف ثقافية بل يجب أن تشكل روحا.
غير أن التراث ليس معقداً، فقد دفع بعض النقاد فيما بعد بأن القومية الثقافية للقرن التاسع عشر كثيراً ما تكون ذات طابع رومانسي، وتجسّد على الهرميات الداخلية للطبقات، ونوع الجنس، والأصل العرقي، وأن " الثقافة الوطنية " التي يحتفل بها النخب يمكن أن تُهمّش مجتمعات الأقليات بنفس الفعالية التي كانت لدى الاستعمار، ويعترف الرأي التاريخي المضلل بالعولمة التحررية، وبقدرة الاستبعادية لهذه الحركات.
ويواصل الفنانون المعاصرون التعامل مع هذا الميراث، ويعيدون تفسير الشعارات الكلاسيكية لمعالجة القضايا الراهنة المتعلقة بالهجرة وتغير المناخ والهوية اللاحقة للاستعمار، ويُظهر الاختناق من مستجمعات المياه في مدرسة البنغال إلى فن التركيب في الشتات في جنوب آسيا اليوم، حيث أن المتاح من المتاحين ينوّع جمعها ورواتها، فإن أعمال الحوارات الثقافية في القرن التاسع عشر تكتسب طابعا جديدا.