التاريخ الثقافي الموسيقى الشعبية في أمريكا السلطة السياسية

وقد عملت الموسيقى الشعبية في أمريكا منذ فترة طويلة على نحو أكثر من مجرد ترفيه، وهي تيار للذاكرة، وسجل للحياة اليومية، وسفن للمخالفة السياسية، ومنذ أن كانت المهرجانات الاستعمارية الأولى إلى أغنية الاحتجاج التي تتدفق في ديرها، تكيفت هذه الطائفة مع اقترابها من وظيفتها الأساسية: إعطاء الناس العاديين وسيلة لفهم عالمهم، وطلبوا منها صورة أفضل.

رووت الاستعماري والمهجنين المبكرين

إن التعبيرات الشعبية الأولى التي أصبحت الولايات المتحدة قد نشأت عن الاصطدام، حيث جلب المستوطنون الأسكتلنديون والإسكتلنديون البالونات السردية التي تقال عن الحب والقتل والأحداث الخارقة، ونادرا ما تُكتب هذه الأغاني، وتحولت عبر البث الشفوي، حيث يُغير كل جيل الشعارات اللازمة لتهيئة بيئة جديدة، وتُحدث التقاليد الأفريقية، التي تُعبر قنوات العنف في الوقت نفسه، تعقيدات تساهلية،

ومن هذا المنطلق، بدأ تشكيل صوت أمريكي متميز، وأغاني عمل عن المزارع، وشلالات البحر على السفن الأطلسية، والبالات الجبلية في أبالاشيا، كلها تحمل حمضاً نووياً هجيناً، وقد يعاد تشكيل نغمة من الإيسليز البريطانيين بأداة لافتة ذات أصل أفريقي، وهي تُعدّل وظائف عملية: تنسيق العمل، والحفاظ على التاريخ، أو مجرد إعادة التفكير في المستقبل.

القرن التاسع عشر:

وفي أوائل القرنين الثامن عشر، أصبحت الموسيقى الشعبية أداة واضحة للحركات الاجتماعية، وقد أدى الظلم العظيم الثاني إلى فيضان من الهيمنات والروحيات التي انتشرت خلال اجتماعات المخيم، وقد تكيفت هذه الهياكل الميدالية بسهولة لأغراض الاحتجاج العلماني، وأعاد المنتهكون استخدام التون المغناطيسية لإنشاء أغاني مضادة للرق مثل " سوزانا " ، حيث أعيدوا العمل كعائلين لتنظيم الأسرة.

وقد عجلت الحرب الأهلية هذه العملية، حيث قام الجنود على كلا الجانبين بحمل كتب عن الباليه العاطفية ولحن المسير، وكذلك بالكتابات التي تشكك في الغرض من الحرب، حيث قام المعبدون باستخدام روحيين مثل " النزول والعمال " لتأكيد الأمل في التحرير، وبعد تحرير " ، قام المشتغلون في فيسكبيل سينغرز " بجعل هذه العواطفاء في مختلف أنحاء العالم، مما أدى إلى توسيع نطاق عملية التمويل غير آمن.

وفي الغرب، قامت البالونات التي يرعاها رعاة البقر وأغاني السكك الحديدية بتوثيق توسيع الحدود، وكثيرا ما تكون ذات عين حرجة، وقد قال أغاني مثل " البفالو سكينر " عن ظروف عمل وحشية، بينما تطرقت الفلك المكسيكي إلى النزاعات الحدودية وحياة أولئك الذين يقبض عليهم بين الأمم، وبحلول نهاية القرن، ثبت أن الموسيقى الشعبية قابلة للتكيف بشكل ملحوظ، وتستوعب موجات الهجرة من الكتل الصينية.

المجمّعون وولادة المحفوظات

وقد شهد أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين تسرعاً في توثيق الموسيقى الشعبية قبل اختفائها، وقام شولا مثل فرانسيس جيمس تشايلد بتجميع مجموعات ضخمة من البالاد الانكليزي والاسكتلندي، بينما كان الملوك يُشجعون في أمريكا الريفية بسجلات الكيس، وأصبح جون لوماكس وابنه آل لومباكسون من الشخصيات المركزية في هذه الحركة، حيث بلغ عدد السجناء الذين وصلوا بعد ذلك إلى الثلاثينات آلاف الأميال الجنوبية.

وقد تزامنت هذه الدافعة إلى الأرشيف مع الكساد الكبير، وهو فترة أصبحت فيها الحكومة الاتحادية نفسها راعية شعبية - سونغ، ومن خلال إدارة التقدم في الأشغال، قام الكتاب والموسيقيون بتوثيق الثقافات الإقليمية، وكتب فنان مثل وودي غوثري أغانياً تحدثت مباشرة إلى اليأس الاقتصادي.

The Mid-Century Folk Revival: Commerce and Conscience

وفي الأربعينات والخمسينات، دخلت الموسيقى الشعبية مرحلة جديدة غريبة: التسلية الشعبية، حيث أصبحت مجموعات مثل الوايفر، التي شكلها بيت سيغر، ولي هايز، وروني جيلبرت، وفريد هيلرمان، تُسجل فيها اغاني مثل " ليلة سعيدة، إيرين " و " ويمويه " ، وجلبت بنجاحها مواد تقليدية إلى الملايين، ولكنها أيضا اجتذبت فحصا لمحقق ماكارها ضد كومبر.

وقد انفجرت عملية الإحياء التجاري في أواخر الخمسينات وأوائل الستينات، وباعت نسخة سياسية من " توم دولي " ملايين الأشخاص، وزادت مجموعات شعبية جماعية، ومع ذلك، فإن جناحاً متطرفاً أكثر في منطقة بيواند، الذي كان يبث على الفور، وسلمت صوراً في قرية غرينيتش وكامبريدج، وهي عبارة " صنّت على الفور في جيل جديد من غوث ديلان.

وقد أعطى النضال في مجال الحقوق المدنية الموسيقى الشعبية مرحلتها السياسية الأكثر دراما، حيث غنّى الناشطات " علينا أن نتغلب " ، التي تكيفت من أغنية سابقة، في مسيرات، وفي جلسات عامة، وفي اجتماعات جماهيرية، حيث سمح هيكل الأغنية البسيط والمكرر لأي شخص بالانضمام إليه، كما أن وزنها العاطفي جعلها رمزا دوليا للمقاومة غير العنيعة، وقد شكلت لجنة التنسيق الطلابية التي تُ شعارا للصوتين.

وقد تبعت الحرب الفييتنامية نمطاً مماثلاً، حيث أنتجت موجة من الأغاني الشعبية والروكية التي شككت في التدخل العسكري والمشروع، وتناولت فيل أوكس، وهو أحد أكثر الكتابات المتحركة في العصر، موضوع " أنا في آذار/مارس أي أكثر " في مظاهرات لا تحصى، وحتى عندما انتقل ديلان إلى الأجهزة الكهربائية وإلى كلمات أكثر انتقاداً، وهو النموذج التقليدي الذي ساعد على خلقه.

الميكانيكيون السياسيون: لماذا يعمل الناس الموسيقى كمخالفين

فالقوة السياسية للموسيقى الشعبية تكمن جزئيا في صفاتها الرسمية، فالميلوديات تميل إلى أن تكون بسيطة وذكية، ومن السهل فصلها عن الكلمات الأصلية، وهذا يدعو إلى التكيف، بحيث يمكن لللحن الواحد أن يخدم عشرات الأسباب على مدى قرن، والأدوات قابلة للنقل: غيتار، أو لافتة، أو صوت واحد، ولا حاجة إلى أي كهرباء أو معدات باهظة الثمن.

ومما له نفس القدر من الأهمية ادعاء الجيل بالصدقية، إذ يميل المستمعون إلى الأغاني الشعبية كتعبير عن تجربة حقيقية على مستوى القاعدة الشعبية بدلا من منتجات صناعة صنع النجوم، وهذا التصور، سواء كان دقيقا أو غير دقيق، يمنح الموسيقى الشعبية سلطة أخلاقية متزايدة، وعندما يغني أحد المحتجين أغنية تسقط عبر الأجيال، فإنه يربط الكفاح الفوري بقوس أطول من المقاومة، مما يوحي بأن القتال الحالي أمر طبيعي وحتمي.

ويعزز البحث النفسي هذه الديناميات، وقد وجد العلماء أن الغناء معاً ينشر الأوكسيتوسين، ويعزز الترابط الاجتماعي، ويتزامن مع معدلات القلب، وفي سياق الاحتجاج، يمكن للغناء الجماعي أن يقلل من الخوف ويخلق إحساساً بالكفاءة الجماعية، أما الموسيقى الشعبية، التي تجرد من التكتل والمضارب، فتتأصل مباشرة في هذه الآثار الفيزيائية فتصبح البساطة التي قد تبدو ذات فائدة فنية.

دراسات الحالة في سونغ وسلي

وودي غوثري وبول بولادز داست

ولا يزال ناتج غوثري في أواخر الثلاثينات وأوائل الأربعينات من القرن الماضي من الدرجة الرئيسية في الزواج من تفاصيل سردية إلى الحجة السياسية، وقد قام غونز مثل " لا يوجد منزل في هذا العالم " و " تمثال العمال " بتوثيق تشريد اللاجئين من دببة الدست وعمال المزارع المهاجرين دون التضحية بالموسيقى أو الهزلية التي يقوم بها غوثري في تظاهرة " .

" علينا أن نتغلب " وحركة الحقوق المدنية

إن رحلة " علينا أن نتغلب " توضح كيف تتراكم الموسيقى الشعبية معانيها السياسية، وقد تم تكييفها أولاً كغناء عمل، وذلك بضرب عمال التبغ في كارولينا الجنوبية قبل أن تتطور إلى نشيد حركة الحقوق المدنية، وفي مدرسة الفولك العليا في تينيسي، قام نشطاء مثل زيلفيا هيورتون بتنظيمها على نحو غير مباشر.

حركة تشيكانو وكوريدو

إن التاريخ السياسي للموسيقى الشعبية الأمريكية لا يتصف بالإنكليزية، فالتقليد الكاريدو، وهو شكل من أشكال الباليه السردي المكسيكي، قد أدى إلى تصاعد النزاعات على الحدود، واستغلال العمال، والفخر العرقي منذ القرن التاسع عشر، وأثناء النضال الذي شهده العمال الزراعيون في الستينات، كتب الفنانون مثل لوس ألاكرانيس موجادوس الكورديوس الذين يدعمون سيزار شافيز وعمال المزارعون.

المؤسسات، و مدبرات البوابة، و براند فولك

وقد شكلت المؤسسات التي تجمع وتنشر وتبثها دائماً الاستخدام السياسي للموسيقى الشعبية، وقد أصدرت بطاقة " سِمِس " ، التي أسسها موسى آش، كتالوجاً هائلاً للتسجيلات الشعبية التقليدية والمعاصرة، وكثيراً ما تكون مهمتها التعليمية الصريحة، وأصبحت مهرجان نيوبورت فولك، الذي أطلق في عام 1959، موقعاً يُعد فيه رجال الأعمال التجارية والموسيقيون التقليديون الذين يُون الذين يُعدون الراغون " .

وقد ثار التخييم على التمثيل، حيث أن المغنيين المسرحين في المناطق الحضرية والجامعة يروجون أحيانا للخيالات السياسية على أفراد معقدين، كما أن اختيارات التحرير التي يختارها آلان لوماكس كأغنية، هي التي قام برسمها، وهي طريقة يؤكد فيها على وجود مناطق وأسلوب موسيقي أكثر تمثيلا زائدا، بينما يتجاهلون الآخرين، وقد أشار الموسيقيون إلى أن فئة " الفنون السود " يمكن أن تكون من قصصا ذات قصص بيضاء.

موسيقى شعبية في أواخر القرن العشرين: التمزق والثبات

وبعد الستينات، فقدت الموسيقى الشعبية مكانتها الرئيسية ولكنها لم تختفي أبداً، وقد استولى المغنيون المغنيون مثل جوني ميتشل وجيمس تايلور على الصوت الصوت الصوتي في اتجاهات شخصية أكثر، وفي الوقت نفسه، ظهرت شبكة نشطة من النوادي الشعبية والمهرجانات والبرامج الإذاعية العامة على التقاليد.

كما استوعبت المشاهد المصورة والصعبة المشاهد الفظيعة مشاهد الشعوب الأصلية، وهي تعمل مثل النساء العنيفات والفرق الشعبية الراقية اللاحقة مثل ضدي، وزادت الحركات الصوتية الخام مع السياسة المواجهية، وثبتت أن السمات الأساسية للفولك هي الأهمية، والبساطة، والصدق - يمكن أن تزدهر خارج دائرة البنا.

رقمية: الموسيقى بروتست في عصر الإنترنت

وقد تحولت الحقبة الرقمية إلى كيفية توزيع الموسيقى الشعبية وكيف تنتشر الرسائل السياسية، ويمكن أن تصل أغنية مسجلة على هاتف ذكي في احتجاج إلى ملايين خلال ساعات، وذلك بتجاوز البوابات التقليدية تماما، ويظهر النجاح الحيوي للريف أوسغايفو سيكو " وي كومين " أثناء احتجاجات فيرغسون أو الغناء الجماعي " الذي يجيدكم؟ " في سياقات أوكوبي والشارع القديمة.

كما أتاحت برامج التطهير ووسائط التواصل الاجتماعي استعادة المحفوظات، كما أتاحت تسجيلات الحقل الرقمية في لوماكس، وهي متاحة من خلال Library of Congress، السماح لجيل جديد بسماع أصوات النضال الماضي، كما أن منابر مثل باندكامب والفنانين المعاصرين في سلكلاند تُعنى صراحة بقضايا العنصرية، بينما تعالج قضايا الانهيار الحالي.

ويواصل المُشغِّلون في مؤسسات مثل مركز سميثسونيان للحياة الشعبية والتراث الثقافي توثيق هذه التقاطعات وتحليلها، مما يوفر موارد تربط التسجيلات التاريخية بالحركات الحالية، ويؤكد عملهم أن الموسيقى الشعبية ليست من مخلفات ولكن ممارسة حية تعيد تشكيل نفسها لكل أزمة.

صوت التضامن

الموسيقى الشعبية الأمريكية تدوم لأنها تقدم شيئا نادر في مشهد وسائط الإعلام التجارية: صوت يبدو وكأنه ينتمي إلى المستمع، ويظهر تاريخها أنه عندما يواجه الناس عدم اليقين أو القمع أو الحزن، يتحولون إلى الأشكال الأقل هيمنة، فكل شخص يستطيع أن يسخر، أو ينضم إلى جوقة، أو يسمون الحقيقة كأدوات بسيطة، ولكن قوتهم الجماعية هائلة.

إن التاريخ الثقافي للموسيقى الشعبية في الولايات المتحدة ليس مسيرة خطية من النقاء إلى الفساد، ولا من التقاليد الهادئة إلى الاحتجاجات الصاخبة، بل هو إعادة اختراع مستمرة، حيث يرتكز كل جيل على صراعات سابقة ويواجه نفسه، والأغنية التي تصاحب خطاً متقطعاً في الثلاثينات قد تعود إلى مسيرة مناخية في العشرينات، وقد تغيرت قليلاً، وما زالت تؤدي نفس العمل: